jueves, 26 de abril de 2012

Reseña de Cine: Los Vengadores


Joss Whedon lo ha hecho. Ha creado la película perfecta de Los Vengadores. Ideal tanto para nuevos aficionados como para conocedores del grupo, esta cinta aúna espectacularidad con un guión trabajado y entretenido que profesa un gran respeto por lo que Los Vengadores significan para el mundo del cómic.


La película se basa en cada una de las películas que la mayoría de sus protagonistas han tenido de forma individual anteriormente (Thor, Iron Man, Capitán América, Hulk) e incluye a la Viuda Negra y a Ojo de Halcón. Para los que sean lectores habituales de cómics, es evidente que Marvel ha optado por la versión "ultimate", es decir, la que creo Mark Millar, unos héroes más oscuros y tecnológicos que la encarnación original. Pero no os preocupéis, fans de toda la vida, ya que Whedon no nos ha dejado de lado y hay muchos momentos de la película que nos harán pensar en los Vengadores clásicos.

Como he dicho en la introducción, sería difícil crear en estos momentos una mejor película de Los Vengadores, ya que lo tiene todo. El film comienza con la formación del grupo, y en un guiño al cómic original, el villano principal será Loki, como en aquel primer número 
de 1963.


Este, junto con una raza de alienigenas, pretende invadir la tierra. Así, Nick Furia, al mando de Shield, decide poner en marcha la iniciativa Vengadores, es decir, juntar a algunos de los personajes más poderosos de la Tierra, cada uno de ellos con determinados poderes, y formar un grupo. La cosa no será nada fácil pues las personalidades de cada uno de ellos chocarán, aunque al final, un suceso trágico hará que unan esfuerzos y se dediquen a aquello para lo que se han reunido, vengar.

Pese a lo largo del metraje, casi 2 horas y media, la cinta transcurre rápida, primero poniendo en antecedentes sobre quienes son estos personajes y qué andan haciendo antes de la amenaza mundial, y luego, acción pura y dura, espectacular, fantástica, con un uso del 3D impactante, con humor (la escena de Loki y Hulk), con buenos diálogos y con momentos que ponen los pelos de punta, como cuando se ve a Los vengadores por primera vez actuando como un equipo.



Es necesario resaltar lo de la espectacularidad de la cinta, pues toda la escena del ataque a la ciudad por parte de los alienígenas es un portento, haciendo un uso extraordinario de los efectos especiales sin olvidar la acción e interacción de los protagonistas.

Una película, en definitiva, para disfrutar como un enano y que no defraudará a ningún seguidor de Los Vengadores, salvo quizás a los fans de Ojo de Halcón, que hubieran preferido la versión clásica.





Planeta DeAgostini Cómics cumple 30 años



Nota de prensa:

Hace 30 años, en el seno de un conocido grupo editorial de nombre Planeta, se creó un departamento dedicado a la publicación de cómics. El embrión comenzó tímidamente de la mano de un hercúleo personaje que aún defiende las murallas de nuestro feudo: Conan El Bárbaro. Desde entonces, y con la tenacidad que ha caracterizado a los miembros de esta aventura (los de ficción y los reales), se ha ido construyendo uno de los buques insignia de la edición del cómic en España: Planeta DeAgostini Cómics. 

Muchos son los profesionales que han hecho posible tan larga y exitosa andadura, miembros de la editorial que han contribuido con su amor por los cómics y su trabajo a que este proyecto cumpla sus 30 años de existencia. A todos ellos, les damos las gracias. Sin embargo, los verdaderos protagonistas de Planeta DeAgostini Cómics son los títulos que publicamos y los lectores que han disfrutado y disfrutan leyéndolos. Por ellos, continuamos con la misma ilusión trayendo historias de las más variadas temáticas. Todo con el ánimo de poner nuestro granito de arena para que personas de diferentes edades y gustos puedan viajar a mil lugares, con el poder ilimitado de su imaginación. Y por muchos años más. 

Aquí un pequeño resumen visual de nuestras aventuras: 


Ésta no será la única celebración que tengamos este año, ya que hace muchos años, en las laderas de una cordillera. a miles de kilómetros de cualquier ciudad, empezó una historia fantástica...

Reseña: Charanga


Aude Picault tiene una bibliografía que bascula entre la comedia pura, con obras como Rollos míos o Más rollos míos y el drama más puro con Papá

Charanga es una comedia muy suave con ciertos tintes románticos. Un tebeo insustancial en principio pero que ofrece alguna pequeña joya en forma de pensamiento y en la de retratar esas largas noches de juerga que se alargan de forma innecesaria en busca de algo, algo que nunca sabes lo que es.

En Charanga, Picault nos habla de Alda, la protagonista del relato. Ella participa en un festival de música que se realiza todos los años en un pueblo de Francia. Lo curioso del festival es que cada una de las bandas va disfrazada. Así, puedes encontrar charangas vestidas de bailarinas de ballet, de vaqueros, moscas, prostitutas. Toda la noche es una juerga de música y alcohol, pero a Alda lo único que le interesa es encontrar a Bilu, el chico más popular.

A lo largo de esa noche interminable veremos a Alda interactuar con varios personajes variopintos, amigos y amigas, entre las que destaca Josée, que incluso acapara la portada del comic, y cada uno irá soltando perlas de sabiduría de esas que sueltas cuando eres joven y vas boracho. También irán buscando el amor o al menos ese polvo rápido que les haga olvidar la soledad de la noche. Eso sí, después de la noche llega el día, y quizás con la luz se aclaren las ideas.



La autora no busca la profundidad, o quizás no lo consigue, pero nos ofrece un entretenido cómic, lleno de colores y con cientos de personas disfrazadas que sin duda nos hará sonreír. Otro pasito más en una autora con un dibujo precioso y que se va haciendo su huequecito en las estanterías españolas poco a poco.






Entrevista a Miguel Ángel Martín para Primera Línea

Entrevista que le realicé a Miguel Ángel Martín para la revista Primera Línea número 286, Febrero 2009.





miércoles, 25 de abril de 2012

Concurso en Twitter




Blog de cómics organiza un nuevo concurso cuyo premio será un ejemplar de "Tus ganas de vivir me horrorizan", el imprescindible libro de correspondencia de Robert Crumb.

La mecánica del concurso será la siguiente.

1- Hacerse seguidor en twitter de @blogdecomics
2- Tuitear lo siguiente: "Quiero el libro "Tus ganas de vivir me horrorizan" que regala @blogdecomics. http://bit.ly/concurso_crumb #concursocrumb"
3- Ser seguidor de Twitter de Blog de Comics al menos hasta que se realice el sorteo.

El libro se sorteará entre todos los seguidores de Twitter de @blogdecomics que hayan tuiteado la frase. 

El concurso finalizará el 30 de Abril a las 23:59 horas.

Concurso limitado a residentes en España.

Suerte a todos.

martes, 24 de abril de 2012

Novedades de Norma Editorial: Mazinger Z





Superhéroes tristes


El artista Shih-mao Wu ha creado esta galería de ilustraciones en la que vemos a Super Héroes y algún que otro icono de la cultura pop en situaciones que no son las habituales, denunciando de paso, algunas injusticias que son comunes hoy en día en nuestra sociedad.








Más en Yorokobu

Fallece Josep María Berenguer



Hoy Blog de cómics está de luto. Ha fallecido Berenguer, uno de los editores más importantes de cómics que ha dado España. Se le echará de menos.

Os dejamos con la nota de prensa que ha emitido La Cúpula.


El editor y activista cultural Josep Maria Berenguer (Barcelona, 1944-2012) falleció ayer 23 de abril en Barcelona. Editor de La Cúpula era un referente internacional del mundo del cómic y uno de los renovadores de la industria desde la Transición, cuando publicó la revista El Víbora. Josep Maria Berenguer fue miembro fundador de FICOMIC, siendo hasta su fallecimiento vicepresidente de la misma entidad.

Estudió Bellas Artes y en los años sesenta y setenta, se ganaba la vida como fotógrafo e ilustrador freelance, además de participar en algunas exposiciones de pintura y de fotografía y de diseñar y construir lo que él llamaba “cúpulas geodésicas”. Gracias a sus diversos viajes por Estados Unidos, conocía de primera mano la cultura underground, tanto los comix como la literatura de Jack Kerouac o Allen Grinsberg. A finales de los años setenta, se cruzó con el editor de cómics Josep Toutain; ambos vivían en La Floresta (Barcelona) y colaboraban en el boletín de la asociación de vecinos de esta localidad, titulado El enterao; Toutain escribía, Berenguer ilustraba. Cuando Berenguer le explicó a Toutain que quería fundar una revista de artes visuales, hablando de pintura, ilustración, cine, fotografía y cómics, éste le respondió que le dejaba el dinero si editaba una revista de historietas. Y así lo hizo.

En 1979 nacía El Víbora, una publicación comprometida, contracultural, urbana e independiente, que se convirtió en un referente para más de una generación de lectores y de autores. Allí publicaron algunos de los mejores creadores de la historieta nacional e internacional. El Víbora apostó por los cómics de calidad, personales, aportando una pequeña gran revolución a la industria de la historieta española, y dando a conocer a creadores de la escena independiente de todo el mundo. Ediciones La Cúpula, la editorial de Berenguer, publicó otras revistas, como Makoki (1982), Kiss Comix (1991) o Claro que sí cómics (2005), y multitud de libros y de novelas gráficas. Berenguer, además, estaba especialmente motivado con la promoción y divulgación de la historieta, participando en diversas actividades, como concursos, charlas y debates.


Reseña: Hijos de la Alhambra



Planeta DeAgostini edita Hijos de la Alhambra, obra de Paco Roca realizada en 2007.

Este álbum parece que nace con la intención de ser el primero de muchos protagonizados por Alexandre Ícaro, un pintor francés que, harto de una aburrida vida en París, decide conocer mundo y dibujar lo que se encuentre. 

En esta primera aventura, Ícaro viajará a Granada, concretamente a la Alhambra, seducido por un libro que habla de tesoros y estancias ocultas. Y es que a mediados del siglo XIX, la Alhambra no era ese lugar turístico ultra protegido que es ahora, y allí vivían los pobres y desheredados.

Cuando Alexandre llega se encontrará con lo que había venido a buscar, sí, pero también con algo que no esperaba, y es la resurrección, literal, de Farax Aben Farax, uno de los últimos musulmanes que defendió el reino frente a los cristianos. Junto con el jefe de la guardia deberá desentrañar este misterio lleno de asesinatos.



Hijos de la Alhambra es una historia correcta, que cumple con todos los ingredientes de un tebeo de aventuras, con acción, misterio y romanticismo, además de un toque mágico. El dibujo de Roca es el habitual, sin ser un prodigio, sin pretender deslumbrar en cada viñeta (Aunque algunas panorámicas de La Alhambra de la época son preciosas). Cumple perfectamente y se pone al servicio de la narración, haciendo de la obra un todo compacto disfrutable.