Mostra Cómic 2010. Programación

VIERNES 15 OCTUBRE

 11:00 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa

Apertura del área comercial de stands

 11:00 h: Fundación Municipal de Cine (Pza. de La Almoina, 4)
Taller de cómic de autor (3 horas)

Impartido por M.A. Martín

 14:30 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa

Cierre stands

 16:00 h: Fundación Municipal de Cine (Pza. de La Almoina, 4)
Taller de cómic de autor (4 horas)

Impartido por M.A. Martín

 17:00 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa

Apertura del área comercial de stands

 18:00 h: FNAC

Presentación del libro “Superhéroes de Atom a Zatara: 75 años de DC Comics” (Taschen), con Carlos Ciurana Moreno (Gotham News), Raúl Peribañez, autores DC

 19:00 h: FNAC
Inauguración exposición DC Comics A continuación:
-Mesa redonda: “75 aniversario de DC Comics”
Ponentes: Guillem March, Jesus Saiz, Ramón Bachs, Pere Pérez

Moderador: Jorge Iván Argiz

 21:00 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa

Cierre stands

SABADO 16 OCTUBRE

 11:00 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa

Apertura del área comercial de stands

 12:00 h: FNAC
Encuentro con DAVE McKEAN

Moderador: Alvaro Pons

 13:30 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa
Firma de autores

Dave McKean, Salvador Larroca, Pascual Ferry

 14:30 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa

Cierre stands

 17:00 h: Fundación Municipal de Cine (Pza. de La Almoina, 4)
Taller de cómic de autor (3 horas)

Impartido por M.A. Martín

 17:00 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa
Firma de autores

Guillem March, Jesus Saiz, Ramón Bachs, Pere Pérez

 17:00 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa

Apertura del área comercial de stands

 18:00 h: FNAC
-Mesa redonda: “Feedback total: cómic, cine y videojuegos”.
Ponentes: Nacho Vigalondo, John Tones, Sergio Bleda

Moderador: Borja Crespo

 18:30 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa
Firma de autores

Paco Alcázar, David Sánchez, Javier Olivares, Albert Monteys

 19:30 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa
-Mesa redonda: “Tres miradas de cómic: Paco Roca, Salvador Larroca y Pascual Ferry”

Moderador: Koldo Azpitarte

 21:00 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa

Cierre stands

DOMINGO 17 OCTUBRE

 11:00 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa

Apertura del área comercial de stands

 11:00 h: Fundación Municipal de Cine (Pza. de La Almoina, 4)
Taller de cómic manga (3 horas)

Impartido por Ken Niimura

 12:00 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa

Firma de autores

13:30 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa 

Firma de autores

M.A. Martín, Sandra Uve, Sergio Bleda

 14:30 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa

Cierre stands

 16:00 h: Fundación Municipal de Cine (Pza. de La Almoina, 4)
Taller de cómic manga (3 horas)

Impartido por Ken Niimura

 17:00 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa
Firma de autores

Pepo Pérez, Mauro Entrialgo, Paco Roca , Gallardo

 17:00 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa

Apertura del área comercial de stands

 18:00 h: FNAC
Encuentro con Miguel GALLARDO

Moderador: Borja Crespo

 19:30 h: FNAC
Mesa redonda: “La moda de la Novela Gráfica y el estado actual del cómic”.
Ponentes: Mauro Entrialgo, Pepo Pérez, Sandra Uve y Javier Olivares

Moderador: Borja Crespo

 21:00 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa

Cierre stands

LUNES 18 OCTUBRE

11:00 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa

Apertura del área comercial de stands

14:30 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa
Cierre stands

 17:00 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa

Apertura del área comercial de stands

18:00 h: Fundación Municipal de Cine (Pza. de La Almoina, 4) 
Taller de cómic joven impartido por Gerard Miquel - 10-15 años (2 horas)

 19:30 h: FNAC
-Mesa redonda: “Fanzineando: blogs y publicaciones independientes”
Ponentes: MacDiego, Mireia Pérez, Rubén Fernández

Moderador: Daniel Bartual

 21:00 h: Pza. Ayuntamiento-Passeig Russafa

Cierre stands

MARTES 19 OCTUBRE

18:00 h: Fundación Municipal de Cine (Pza. de La Almoina, 4) 
Taller de cómic joven impartido por Gerard Miquel - 10-15 años (2 horas)

18:00 h: FNAC
Encuentro con Purita Campos
Modera: Antonio Martín

19:30 h: FNAC
Encuentro con Max
Modera: MacDiego
 

MIERCOLES 20 OCTUBRE

 18:00 h: Fundación Municipal de Cine (Pza. de La Almoina, 4)

Taller de cómic joven impartido por Gerard Miquel - 10-15 años (2 horas)

19:30 h: FNAC-Mesa redonda: “Cómic en Valencia (y más allá)”
Ponentes: Ladislao Kubala, Paco Camarasa, Juaco Vizuete, Joseba Basalo, Nacho Casanova

Moderador: Valentín Vañó

JUEVES 21 OCTUBRE

18:00 h: Fundación Municipal de Cine (Pza. de La Almoina, 4)

Taller de cómic joven impartido por Gerard Miquel - 10-15 años (2 horas)

18:00 h: FNAC

Presentación del libro “Tragados por el abismo. La historieta de aventuras en España”, con Pedro Porcel (autor), Paco Camarasa (editor), José Luís Ferris (Instituto de Cultura Alicantino Juan Gil-Albert ) y Borja Crespo

VIERNES 22 OCTUBRE

 18:00 h: Fundación Municipal de Cine (Pza. de La Almoina, 4)

Taller de cómic joven impartido por Gerard Miquel - 10-15 años (2 horas)

 18:00 h: FNAC
-Mesa redonda “¿Qué es de 7 MONOS?”.
Ponentes: Manuel Bartual, Víctor Santos, Manuel Castaño, Juan Pedro Quilón, Jesús Huguet, Joan Marín

Moderador: Valentín Vañó

SABADO 23 OCTUBRE

 18:00 h: Librería Imágenes
Celebración 75 Aniversario DC Comics

Firma ejemplares: Víctor Santos

Cuestionario: Jeff Lemire

 3 cómics favoritos
- Cages (Dave McKean) 
- Alec (Eddie Campbell)
- Swamp Thing (Alan Moore)

3 películas favoritas
- Blue Velvet (David Lynch) 
- Paris Texas (Wim Wenders)
- 2001 A Space Odyssey (Stanley Kubrick)


3 libros favoritos
- Cannery Row (John Steinbeck)
- Rivethead (Ben Hamper) 
- Ham On Rye (Charles Bukowski)


3 discos favoritos
- Let Love In (Nick Cave) 
- The Heart of Saturday Night (Tom Waits) 
- Rum Sodomy and The Lash (The Pogues)


1 personaje de ficción favorito
- John Constantine


Tu ciudad favorita (real o de ficción)
- Toronto

Cuestionario: Jorge Alderete

3 comics favoritos

- Maus / Art Spiegelman

- Black Hole / Charles Burns

- S / Gipi

3 películas favoritas

- Plan 9 del Espacio Exterior / Ed Wood
- El Monstruo de la Laguna Negra / Jack Arnold
- Santo vs. la Invasion de los Marcianos / Alfredo B. Crevenna


3 libros favoritos...  te digo los 3 que estoy leyendo ahora mismo
- Aku Aku de Thor Heyerdahl

- La Isla de Bali de Miguel Covarrubias

- Entre los Cazadores de Cabezas de Nueva Guinea de Frank Hurley


3 discos favoritos
- Bad Music for Bad People / The Cramps

- Sandinista / The Clash

- The Velvet Underground / The Velvet Underground and Nico

3 platos favoritos
- Pasta

- Asado

- Pizza


3 webs favoritas
- drawn.ca
- gigposters.com
- taringa.net

Tu personaje de ficción favorito-
 El monstruo de la Laguna Negra

Tu ciudad favorita (Real o de Ficción)

- Hanga Roa

Presentación: Fotogramas: 2000 años de Cine en Madrid

Se presenta en Madrid el cómic Fotogramas: 2000 años de cine, de Jordi Costa y Darío Adanti. El acto tendrá lugar el día 13 de julio, a las 20h, en Casa de América (Paseo de recoletos, 2). Junto a los autores estará Antonio Trashorras oficiando de presentador de la obra.

Charla de Eduardo Risso y Brian Azzarello sobre 100 Balas vía Twitter

Durante estos días se está celebrando la XXIII Edición de la Semana Negra en Gijón.

Tuve el placer de asstir este fin de semana y uno de los platos fuertes fue la charla de Brian Azzarello y Eduardo Risso sobre 100 balas, aprovechando que la exposición de este año trataba sobre dicho comic.

Como otroa años, traté de resumir, en directo, la charla vía Twitter, y aquí os la transcribo (ESO SÍ, SE LEE DE ABAJO ARRIBA):

1. Una cola importante para que Azzarello y Risso firmen el catálogo de la expo. Ha habido tortas por ellos. #fb sábado, 10 de julio de 2010 22:06:44
2. 
   
   
   
     
   Risso y Azzarello en la Semana Negra #sneg http://twitpic.com/245cui sábado, 10 de julio de 2010 21:58:34
3. 
   
   
   
     
   Esto se acaba. Reconocimiento a la labor de Diego. #sneg Y a los compañeros de la Semana Negra sábado, 10 de julio de 2010 21:55:57 
4. 
   
   
   
     
   RT @snegra: http://tweetphoto.com/31926674 La presentación del catálogo de "100 balas" #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:53:52 
5. 
   
   
   
     
   Azarrello dice que no hubo intromisiones por parte de DC #sneg A Risso le supuso un reconocimiento. sábado, 10 de julio de 2010 21:53:30 
6. 
   
   
   
     
   Pregunta si se han visto sobrepasados por el éxito de 100 balas #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:52:21 
7. 
   
   
   
     
   Azzarello no tuvo problemas. Además, en el último número tuvieron más páginas #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:51:31 
8. 
   
   
   
     
   Me duelen los dedos de escribir en el móvil #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:50:51
9. 
   
   
   
     
   Presuntan si tener que acabar la historia justo en 100 num. Le supuso algún problema #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:50:29 
10. 
    
    
    
      
    Le preguntan a Azzarello si no le da pena acabar con sus personajes #sneg Dice que claro. sábado, 10 de julio de 2010 21:49:31
11. 
    
    
    
      
    Azzarello solo contesta que sí seguiran juntos #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:46:42 
12. 
    
    
    
      
    Pregunta sobre los proyectos futuros de ámbos #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:46:10
13. 
    
    
    
      
    Azzarello primero escribe los dialogos y luego elimina todo lo que le sobra. Luego piensa en las viñetas, pero da libertad a Risso #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:45:16 
14. 
    
    
    
      
    Pregunta del público ¿Cómo es un guión de Brian Azzarello? #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:42:39 
15. 
    
    
    
      
    Risso sólo le pedía a los coloristas que crearan una atmosfera #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:40:32
16. 
    
    
    
      
    Risso también piensa que la labor de Johnson fue crucial, y diferenciaba a 100 Balas de cualquier otro cómic #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:39:33
17. 
    
    
    
      
    Azzarello cuenta que Johnson le llamaba para preguntarle que quería que fuera a aparecer en la portada y el sólo le decía una frase #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:38:26 
18. 
    
    
    
      
    Pregunta del público sobre las portadas de Dave Johnson #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:36:06 
19. 
    
    
    
      
    Risso sueña con ver 100 Balas publicada en blanco y negro #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:35:27 
20. 
    
    
    
      
    Risso cuenta que el primer colorista se cargó su trabajo y tuvieron que cambiarlo. #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:34:44 
21. 
    
    
    
      
    Una pregunta del público a Risso le dice que el color le quita fuerza a su dibujo. Yo, despues de ver la expo pienso igual. #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:33:54 
22. 
    
    
    
      
    Azzarello explica que porque suena mucho mejor 100 balas #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:32:42
23. 
    
    
    
      
    Norman, para hacer su pregunta, explica un poco de que va la serie y luego pregunta que por qué 100 y no menos balas #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:32:09 
24. 
    
    
    
      
    Lo esencial para Azzarello es conocer el final de la historia. Es un poco como hacer juegos mentales. Le encanta su trabajo #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:30:48 
25. 
    
    
    
      
    Pregunta a Azzarello sobre la multitarea del guionista. Muchas historias en la cabeza... #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:29:32 
26. 
    
    
    
      
    Risso habla de sus limitaciones como dibujante. Por eso utiliza tanto las sombras #sneg Pensando mejor, dibuja menos. sábado, 10 de julio de 2010 21:28:15 
27. 
    
    
    
      
    Risso incide en que el truco es que el guionista le deje que el pueda añadir o quitar texto para enriquecerlo #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:27:21 
28. 
    
    
    
      
    Azzarello tenía miedo de que cuando conociera a Risso se rompiera la magia, pero fue todo lo contrario #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:25:27 
29. 
    
    
    
      
    Guionistas que le dejen un poco de espacio para realizar una buena narración gráfica. #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:23:59 
30. 
    
    
    
      
    Risso dice que siempre ha trabajado con sus guionistas a distancia. Siempre a trabajado con gente que quería hacer lo mismo que él #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:22:53 
31. 
    
    
    
      
    Dice que con Risso, además ha llegado a tener una relación muy personal #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:21:33 
32. 
    
    
    
      
    Azzarello dice que si, que ha tenido suerte pero que a veces esa gente quiere trabajar con él #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:20:48 
33. 
    
    
    
      
    Le preguntan si se siente afortunado por trabajar con los grandes artistas con los que ha trabajado #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:20:00 
34. 
    
    
    
      
    Azzarello trata de evitar de hacer superheroes a no ser que sea porque quiere trabajar con un dibujante. Le parecen chorradas #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:18:58 
35. 
    
    
    
      
    Pregunta a Azzarello ¿Te ha engullido a ti también la máquina de los superhéroes? #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:17:30 
36. 
    
    
    
      
    ... máquina de devorar artistas #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:16:29 
37. 
    
    
    
      
    Consiguió entrar a trabajar en EEUU porque es un dibujante que entrega siempre a tiemp su trabajo. Hacer superheroes es una ... #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:16:02 
38. 
    
    
    
      
    Por cierto, la sala está abarrotada #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:14:42 
39. 
    
    
    
      
    Risso no estaba muy contento con su editor italiano y probó suerte en EEUU #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:14:13 
40. 
    
    
    
      
    Risso se fué al mercado americano por una crisis. #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:13:09 
41. 
    
    
    
      
    Leches, me he liado por mirar el móvil. Es Azzarello quién explica que Risso entró más o menos por "El Diablo" #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:12:28 
42. 
    
    
    
      
    Risso habla en inglés. Explica como entró él en el proyecto #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:11:06 
43. 
    
    
    
      
    Azzarello cuenta que fue una vez que iba en coche con un colega y casi tienen un accidente #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:10:36 
44. 
    
    
    
      
    Norman pregunta a Azzarello cómo surgió 100 Balas #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:09:41 
45. 
    
    
    
      
    Norman explica por qué han elegido 100 Balas para la exposición de este año. Hacía tiempo que no hablaban de cómic américano de género #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:09:09
46. 
    
    
    
      
    Problemas con Twitter argh! He perdido un Tweet #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:08:04 
47. 
    
    
    
      
    Ángel de La Calle empieza. Como siempre dice que intentará ser breve. #sneg sábado, 10 de julio de 2010 21:02:26 
48. 
    
    
    
      
    Azzarello y Risso ya en el estrado. Acompañados de Diego, Norman y Angel de La Calle #sneg 

P.D. El texto no está editado. Aparece tal cual apareció en Twitter

Está twitteado desde la cuenta @cabezabajo y el tag, por si queréis seguir leyendo sobre el evento por parte de otras personas es #sneg

Sesión de Firmas: Darío Adanti

Sesión de Firmas: Ángel

Sesiones de Firmas: Francisco Ibáñez en Julio

- Fnac Triangle (Plaza Cataluña, 4), en Barcelona, en el sábado 3 de julio, de 19,00 a 21,00 horas.

- El Corte Inglés Alicante (Calle Federico Soto) el sábado 17 de julio, de 18,30 a 20,30 horas.

El padre del 'manga' para adultos

Yoshihiro Tatsumi (Osaka, 1935) nos cita en Saboru, un local a medio camino entre una cripta y un bar de estética polinesia que sigue siendo la guarida por excelencia de las criaturas que pululan por Jimbôcho, el barrio tokiota donde se asienta buena parte de la industria editorial de Japón. Aquí conocen bien a sensei (maestro) Tatsumi. Él es el padre del manga gekiga, aquel que apeló por primera vez a un público adulto en Japón. Mientras el tebeo occidental empezó a reconocer la madurez del medio, Tatsumi y los integrantes del taller Gekiga, entre los que se contaban autores hoy reconocidos como Takao Saito (Golgo 13), emprendieron en Japón su propia cruzada a finales de los cincuenta. No apostaron por transgredir la moral burguesa sino que intentaron emplear los circuitos convencionales para brindarle al lector recursos narrativos más sofisticados, temáticas y géneros más adultos -como el suspense o el drama- alejados del cómic de aventuras infantil tan popular en la época. El seinen, como se llama hoy al manga dirigido a lectores mayores de 20 años, no sería lo mismo si Tatsumi y sus colegas no hubieran empezado a rasgar el encorsetamiento al que las editoriales niponas tenían sometido al tebeo.

"La Nueva Isla del Tesoro, de Osamu Tezuka (cuya versión publicó en España Glénat), su primera obra de éxito publicada en 1947, fue el tebeo que nos marcó. Vimos que se podía hacer algo diferente", recuerda Tatsumi con una sonrisa dibujada en su contundente rostro al que acompañan unas gruesas gafas y su cabello encrespado. "Además tuvimos la suerte de empezar en las editoriales que vendían a los kashibon -tiendas de alquiler de tebeos- en Osaka. Allí ni siquiera había reuniones editoriales como en Tokio. Lo importante era que la portada fuera llamativa para que se alquilara la obra. Gracias a eso, pudimos empezar a buscar nuevas fórmulas", rememora. Sin embargo, la revolución del gekiga no fue un camino de rosas. "Tuvimos muchas barreras, especialmente cuando nos mudamos a Tokio. Muchos consideraron nuestras historias violentas y perniciosas para los niños, aunque no nos dirigíamos al público infantil. Por otro lado, las editoriales intentaban meternos en cintura y nos decían que el lector adulto no existía, que los niños dejaban de leer tebeos cuando entraban en secundaria", apostilla. La historia de esa lucha está recogida en los dos tomos que componen Una vida errante, obra autobiográfica que además ofrece una visión de los años del milagro económico japonés.

"He sudado mucho con Una vida errante, pero no la considero mi obra cumbre, es algo aparte dentro de mi producción. Nunca quise escribir una autobiografía. Fue una suerte que Mitsuhiko Asakawa, de la editorial Mandarake, me propusiera dibujarla en 1994 y publicarla por entregas en la revista-catálogo de la casa. Lo que no imaginé fue que se publicaría en España y en Estados Unidos", añade Tatsumi, que acaba de regresar de Singapur donde un productor independiente ha rodado una película basada en Una vida errante combinando animación y acción real. El encargo en el que ahora trabaja también viene de fuera, de la mano del historietista y editor californiano Adrian Tomine, responsable de que buena parte de su obra se haya traducido al inglés. "A petición suya estoy dibujando la continuación de Una vida errante.kashibon, pero sobre todo la explosión del gekiga y la aparición de la revista Garo". Esta nueva obra también recoge el estrés que padeció entonces, cuando tenía que entregar tres publicaciones de 100 páginas a la semana. Una vez, él y los cinco ayudantes que había contratado para dar abasto con los pedidos dibujaron 50 páginas en una noche porque se les había pasado el plazo. "Es la historia del boxeador que aparece en Venga, saca las joyas Arranca en 1960, donde se quedó el anterior volumen, y recoge la desaparición de las tiendas (Ponent Mon, 2004)".

Antes de eso, Tatsumi se había pasado años buscando la manera de introducir en sus tebeos patrones narrativos procedentes de las lecturas que devoraba con fruición -desde El conde de Montecristo hasta las novelas policiacas de Mickey Spillane- y ante todo de su pasión por el cine. "Adoraba sobre todo el cine europeo por encima del de Hollywood y sus finales felices. Una de las películas que más me marcó fue la francesa Des gens sans importance (1956), de Henri Verneuil. Salí del cine pensando: quiero hacer algo así en manga; un cómic donde no hagan falta diálogos para expresar algo". Esos influjos le llevaron a introducir encuadres propios del séptimo arte, a diseñar con mimo los escenarios, a componer novedosas puestas en página o a dibujar viñetas o incluso páginas enteras sin diálogos. Del cine europeo también pareció heredar su gusto por los finales abruptos que aparecen en la mayoría de las historias cortas que han compilado en España La Cúpula y Ponent Mon. "Nunca he querido dirigir al lector, me gusta que ponga de su parte, que complete el antes y el después de la historia". Esas historias plagadas de seres atormentados -ya sean prostitutas, delincuentes u oficinistas- y que exprimen las miserias de la posguerra o de la vida tokiota pudieron leerse por primera vez en castellano a principios de los ochenta en la revista El Víbora. "Después de que el gekiga viviera su explosión, el sexo se hizo muy presente. Siempre lo he empleado en favor de la narración, nunca gratuitamente, y además se encuentra en mi propio proceso creativo ya que me he inspirado mucho en artículos de las secciones de sucesos. Y creo que mis recuerdos de infancia también influyen. Vivía cerca del aeropuerto de Itami, en Osaka, que pasó a ser una base estadounidense tras la guerra. Recuerdo ver a soldados manteniendo relaciones sexuales con japonesas en los bosques próximos a mi casa. Y también que estos regalaban globos a los niños que luego resultaban ser preservativos", recuerda entre risotadas.

"Muchos autores te dirán que escriben para sus lectores, para contarles algo... Pero yo he llegado a la conclusión de que escribo para mí mismo. Para extraer cosas de mí, cosas que pueden resultarme vergonzosas y que no me gustaría contar de otra manera. Claro que si pretendes vivir de esto tienes que gustar a los lectores, y es fabuloso saber que tantos me aprecian, sobre todo en el extranjero", señala este historietista que vive ahora entre el cariño del público foráneo y la indiferencia que le despierta el manga actual. "Admiro la sofisticación de los dibujantes japoneses actuales, pero desde hace diez años no hay ningún manga que me sorprenda. Lo último que me gustó fue Bola de Dragón, de Akira Toriyama. Después todo se ha vuelto mediocre. La industria se ha dormido en los laureles".

Fuente: El País