Batman, 2 reseñas: "Fuego cruzado" y "La Última Cruzada"

Reseñas de: "Batman: Fuego Cruzado" y "Batman. El Regreso del Caballero Oscuro: La ultima cruzada"

Batman: Fuego Cruzado

Aunque en el título no lo indique, este tebeo recopila el crossover que en 2002 se publicó entre Batman y Deathblow, personaje creado por Jim Lee y Brandon Choi para el sello Wildstorm. 

Deathblow había sido creado en 1998, en plena era Image, y representaba el arquetipo de soldado duro que trabaja para una agencia ultra secreta del gobierno. 

Cuando DC adquirió el sello, pensaron que no sería mala idea unir a dos de sus iconos más importantes, y así nació este Fuego Cruzado, donde el Señor de la Noche cruzaría su camino con el soldado en una trama un tanto compleja, que se desarrolla durante 10 años y cuyo enemigo principal es un piroquinético. 

Como hemos comentado, la trama es un poco confusa, pero atractiva, mientras el Lee Bermejo (Joker, Suicidas) ya despunta con su arte realista, potente, oscuro, que encaja perfectamente con el guión de Brian Azzarello (100 Balas).

Batman. El Regreso del Caballero Oscuro: La ultima cruzada

Explicar el concepto detrás de este cómic es complejo. Se desarrolla 10 años antes de lo que se cuenta en El regreso del Caballero Oscuro, por tanto, de desarrolla en un universo que no es el "oficial" de Batman. Aquí, Batman todavía no se ha retirado, pero siente que va llegando el momento, sin embargo, comienza a notar algo en Robin que le hace pensar que el chico todavía no está preparado para asumir el manto. Mientras, se tienen que enfrentar a Hiedra Venenosa y a Killer Croc, a la vez que el Joker, que ha sido capturado, demostrará todas sus capacidades para tratar de salir de la cárcel.
Una historia que atrapa desde el principio, un Batman roto que se niega a abandonar y un Joker, perverso, capaz de dominar la mente con solo su carisma deberían ser ingredientes suficientes que animaran a la lectura de este tomo escrito por Miller y Azzarello, pero no olvidemos que el dibuje corre a cargo de John Romita JR. Y eso ya son palabras mayores.

3 mangas de terror/thriller: Frankenstein, Parasyte y Mr. Nobody

Reseñamos tres mangas aparecidos recientemente en nuestro país: Frankenstein, Parasyte y Mr. Nobody

Frankenstein

Adaptación bastante fiel al original por parte de Junji Ito de la novela de Mary Shelley. En 186 páginas condensa la historia del joven doctor que quiso crear vida y de la criatura que salió resultante de sus experimentos y como, de esta forma, arruinó su vida. Ito dota al guión de la fuerza y ritmo necesarios para conseguir una lectura adictiva, mientras sus dibujos perturbadores apoyan sus textos. La interpretación gráfica del monstruo es sobrecogedora.

Parasyte 01

El punto de partida de este manga de Hitoshi Iwaaki es interesante aunque un poco delirante: no se sabe cómo pero una especie de parásitos empiezan a infectar a los humanos. Supuestamente los ha creado alguien para diezmar el exceso de población. Cuando uno de estos parásitos llega al cerebro de una persona, se adueña de ella y lo convierte en un asesino. El joven Shinichi está a punto de correr la misma suerte, pero antes de que el parásito se apodere de él, se da cuenta y lo para, aunque no puede evitar que se aloje en su mano. A partir de ahí tendrá que convivir con él, mientras averigua qué ha pasado y empieza a interactuar con otros infectados.  El manga es un poco ingenuo y la historia pierde fuerza a medida que avanza la trama.

Mr Nobody 01

Se presenta en España este thriller protagonizado por Kawai Susumu, una persona aparentemente normal pero cuya vida cambia cuando recibe una misteriosa llamada que le obliga a hacer un viaje a Rusia. Allí conocerá a un grupo de desconocidos que han recibido una llamada similar a la suya, de un tal Mr. Nobody. Las cosas se complican y Kawai deberá enfrentarse a su difícil situación actual mientras realiza un viaje a su pasado intentando descubrir quien les ha tendido esa trampa. 

Gou Tanabe, el autor de este manga, nos ofrece una trama interesante que promete llevarnos por caminos inexplorados, llenos de acción, que harán que no podamos dejar de pasar la página. Con un primer tomo aparecido, estamos deseando saber más de los protagonistas de esta historia negra que se desarrollan en los paisajes nevados de Rusia.

Universo DC: Renacimiento (Reseña)

¡Por fin! El despropósito en el que se había convertido el Universo DC en los últimos 5 años llega a su fin.

Después del evento Flashpoint, en 2011, los mandamases de DC decidieron realizar una de esas típicas jugadas suyas para aumentar las ventas y crearon The New 52, en un intento de acercar a los personajes a nuevos lectores. El resultado, desde mi punto de vista, fue nefasto, perdiendo por el camino precisamente todo lo que hacía grandes a dichos personajes. Aunque lo más interesantes autores del momento de encargaran de estos iconos, la magia se había perdido, y ya iba siendo hora de recuperarla.

ECC lanza en España estos días el comienzo de todo, el especial DC Renacimiento, que trata de explicar por qué sucedió lo que sucedió, si eso tenía cabida en la continuidad de DC y si era posible volver al Universo DC como todos lo conocíamos. El hilo conductor es Barry West, que parece ser el único que conoce la verdad sobre lo que ha pasado, y sobre quien podría estar detrás. Y ojo al final de la historia porque os dejará con la boca abierta.

Buen trabajo de Geoff Johns con dibujos de Gary Frank, Ethan Van Sciver, Ivan Reis y Phil Jimenez que nos ofrecen esperanza y la oportunidad de volver a tener de vuelta a nuestros viejos héroes, aunque parece que su vuelta no será exactamente como esperábamos.

★★★☆☆

Novedades ECC Diciembre 2016

Liga de la Justicia: El Día del Juicio (Reseña)

Me imagino lo mal que lo debió pasar Geoff Johns cuando le encargaron escribir este tebeo.  

La historia trata de como El Espectro se fusiona con el ángel caído Asmodel manipulados por Etrigan. Su idea, controlar el mundo. Hasta aquí parece fácil, pero ¿qué pasa cuando en la ecuación tienen que entrar tantos héroes que es imposible manejarlos? Hablamos de la JLA, por supuesto, pero también se apunta la JSA. Y un nuevo grupo formado por los personajes místicos llamado Los Centinelas de la Magia

A esto le añades a Hal Jordan, que estaba muerto, y no de parranda, y sendas visitas al cielo y al infierno y tienes montado un buen "pifostio".

A ver cómo gestiona eso, a cada personaje, cada su trama, cada motivación.... 

Y no olvidemos que Johns cuando escribió este cómic no era el mismo que ahora, no tenía toda la experiencia acumulada.

Al final lo que nos encontramos es un cómic que se deja leer, pero donde todo es acelerado, todo el mundo tiene que aparecer, todo el mundo tiene que tener su momento, y además la historia debe avanzar. Lo que hace que, por otra parte, a veces la cosa se alargue en exceso. 

Aun así, suceden cosas interesantes, de trascendencia para el universo DC y el dibujo de Matt Smith (Sandman Mistery Theatre) no está mal y aporta claridad a la obra.

2 reseñas de cómics de Batman

Grandes Autores de Batman: Peter Milligan.

Volumen que recorre la estancia del guionista británico Peter Milligan en la serie y donde destaca, por su longitud y calidad, el arco argumental "Caballero Oscuro, Ciudad Oscura" En ella, se plantea si la figura de Batman no está unida, en secreto, al nacimiento mismo de la ciudad de Gotham, pero unida por el dolor, por la maldad. ¿El comportamiento más agresivo de Dos Caras tiene que ver con esto? También destaca, entre las historias cortas que se incluyen en el tomo, la última, titulada "Crisis de identidad", llena de juegos mentales. A los correctos guiones de Milligan se le unen los dibujos de Kieron Dwyer, Jim Aparo o Tom Mandrake, más algunas interesantes portadas de Mike Mignola.

Grandes Autores de Batman: Ed Brubaker

Otro tomo que recopila el trabajo de un guionista con el personaje. En este caso es Ed Brubaker, y contiene la historia principal, que da titulo al tomo, "El hombre que ríe", y otra pequeña joyita, en blanco y negro, que apareció en el número 41 de Gotham Knights.
Acompañado a los lápices por el expresivo Doug Mahnke, narra, de nuevo, el primer encuentro entre El Caballero Oscuro y su némesis, el Joker. En esos tiempos primerizos, nadie estaba preparado para la aparición de un genio criminal de las características del Joker, y será el primer villano que ponga al límite las habilidades del hombre murciélago, demostrando que es un digno rival.
La historia de complemento es mini cuento que trata, sobre todo, de la redención.

Novedades ECC Noviembre 2016

ECC Novedades Noviembre 2016

Batman: Espiral interminable (Reseña)

Si no nos equivocamos, el primer trabajo del cineasta Kevin Smith (Clerks, Mallrats) con Batman fue una serie limitada que presentaba un nuevo villano llamado Cacofonía. El dibujo corría a cargo de su colega de fechorías Walter Flanagan, y en general fue bien recibida por crítica y público.

Tiempo después, el mismo equipo creativo volvió a ocuparse de Batman entre los años 2009 y 2010 con otra serie limitada que es de la que trata esta reseña. Lo primero que debemos resaltar es que serán dos tomos, ya que en la edición en español no lo indica y esto puede despistar.

Esta primera parte trata sobre todo de la confianza: Batman es un tipo desconfiado por naturaleza. Su trabajo se lo exige, y las pocas veces que ha bajado la guardia ha sufrido. pro eso, ha terminado encerrándose en una burbuja, y ni sus más allegados consiguen, a veces, romper esa burbuja. Pero de repente, el Hombre Murciélago se encuentra en una situación excepcional: por una parte, su antiguo amor Silver St. Cloud vuelve a aparecer en su vida, y poco a poco consigue que Batman sea durante más tiempo Bruce Wayne y disfrute de la vida; por otro lado, un nuevo héroe disfrazado ha aparecido en la ciudad, y demuestra un respecto total por Batman y deseos de colaborar. Este, poco a poco, decide integrarle en la Bat familia y le va desvelando algunos de sus secretos. 

La cuestión es:¿Cómo acabará esto? ¿Puede Batman permitirse abrirse a otras personas, confiar en ellas?

Confianza: de todo esto va este tomo, narrado de forma excepcional por Smith, que demuestra un conocimiento del personaje brutal, que juega con el lector a placer, que trabaja con el pasado y el presente dotando al protagonista de una profundidad que pocas veces otros guionistas han conseguido. y, además, haciéndolo divertido al mismo tiempo.

A los lápices, Walt Flanagan, que, aunque no es un primera línea, y tiene áreas de mejora, ve realzado su trabajo por el colorista y el entintador y por un buen trabajo en las escenas de acción y la composición de página.

Un tomo que, me permito decir, arroja algo de aire fresco al personaje, sin dejar de ser una serie tremendamente importante y que tendrá un gran impacto en su protagonista. y si no, atentos a su última página.

Junji Ito, invitado de ECC Ediciones al Salón del Manga de Barcelona 2016

[Nota de prensa]

Como muchos de vosotros sabréis, en ECC Ediciones llevamos tiempo apostando por el género Manga, ampliando cada año su presencia en nuestro catálogo editorial. Así pues, este año no podíamos faltar a una nueva cita del Salón del Manga de Barcelona, y para ello, y como parte de las sorpresas que estamos preparando para esta edición, nos complace comunicaros que ECC Ediciones traerá como invitado, en colaboración con Ficomic, a uno de los autores más importantes y prolíficos de nuestro catálogo editorial: ¡ni más ni menos que el maestro del terror, Junji Ito!

Junji Ito (Prefectura de Gifu, Japón, 1963) pronto mostró su interés por el manga y por el género de terror. Influenciado por autores como Kazuo Umezu, Hideshi Hino o Shinichi Koga, dio forma a sus primeras historietas, abordando el medio como un mero hobby que simultaneó con su formación como protésico dental. En 1987, cuando la revista Gekkan Halloween (Asahi Sonorama) convocó el Premio Kazuo Umezu para descubrir a jóvenes autores, Ito decidió remitir una historia que finalmente se alzó con una mención honorífica, y que con el tiempo se convertiría en una exitosa saga adaptada al cine y a la televisión: Tomie, todo un clásico recientemente recuperado por ECC Ediciones.

Iniciada su nueva carrera como mangaka profesional, Ito demostró un talento especial para dominar los mecanismos del terror, que supo combinar con elementos sobrenaturales y fantásticos para idear perturbadoras historias que conforman un universo propio inmediatamente reconocible. Considerado como un maestro del género, en su bibliografía destacan las historias cortas recopiladas en volúmenes como Punzadas de fantasmas; pero también desarrolla con maestría obras más extensas, como Black Paradox, Gyo, Hellstar Remina o Uzumaki, todas originalmente serializadas en la revista Big Comics de la editorial nipona Shogakukan, siendo recopiladas en ediciones posteriores.

                  

        ​​​​Autor prolífico, buena parte de su bibliografía ha sido adaptada a la pequeña y a la gran pantalla en producciones de imagen real y de animación; y su talento ha sido reconocido con nominaciones a galardones tan prestigiosos como los Premios Eisner o la selección oficial del Festival de Angoulême.

Durante las próximas semanas os iremos dando más detalles sobre las sesiones de firmas de tan reseñable autor.

La XXII edición del Salón del Manga de Barcelona tendrá lugar del sábado 29 de octubre al martes 1 de noviembre, en la Fira de Montjuïc.

¡Os esperamos!

Novedades ECC Octubre 2016

3 cómics para superar el síndrome post-vacacional

"Devorar la tierra", de Osamu Tezuka, "Grandes autores de Vértigo: Frank Quitely" y "Degenerado" de Chloé Cruchaudet

Como todos los años, las vacaciones se acaban, y la vuelta a la rutina y al trabajo siempre resulta dura. Para llevar mejor este suceso os recomendamos 3 cómics que se han publicado recientemente y que seguro alivian la vuelta mientras disfrutáis de una buena lectura. 

Devorar la tierra

Con más de 500 páginas, este es otro trabajo de Tezuka donde demuestra su total dominio del medio, su capacidad de crítica y de entretener sobre la marcha, y, sobre todo, demuestra que disfruta haciendo manga y creando espectaculares composiones de páginas. Partiendo de la premisa de una mujer despechada pero de gran poder que jura vengarse contra la humanidad y en especial contra los hombres, Tezuka nos llevará por un increíble viaje alrededor del mundo lleno de aventuras y extrañas situaciones, mientras intercala otros capítulos más reflexivos e íntimos como solo el maestro sabe hacer.

Grandes autores de vértigo: Frank Quitely

Frank Quitely es probablemente uno de los mejores dibujantes de cómics que nos ofreció la última parte del S XX y cuyo estilo es fácilmente reconocible y ha marcado claramente el de otros autores. Conocido sobre todos por sus trabajos con Mark Millar o Grant Morrison (The Authority, All Star Superman) en este tomo tenemos la oportunidad de descubrir sus trabajos menos conocidos, poder ver su evolución como dibujante, y de paso, disfrutar de algunas historias cortas realmente potentes, de la mano de autores como el propio Grant Morrison, Doug Moench, John Wagner, Bruce Jones o Neil Gaiman.

Degenerado

Dicen que la realidad supera la ficción. No sé cuanto de verdad tiene esta frase, pero lo que sí sé es que una historia real ha inspirado un tebeo que es magnifico.
Chloé Cruchaudet se basa en el ensayo La Garçonne et l'Assassin de Fabrice Virgili y Danièle Voldman para narrarnos la historia de una pareja que nada más casarse debe separarse debido a la Primera Guerra Mundial. El hombre no soporta la guerra y deserta, pero debe permanecer escondido en París. Encerrado todo el día en un minúsculo piso, no lo soporta, hasta que de forma fortuita, descubre como salir, vistiéndose de mujer, Este hecho, cambiará sus vidas de forma radical y llevará a la pareja por unos caminos llenos de sexo, perversiones, drogas y amargas disputas con trágico final. Una excelente historia que se ve realzada por los dibujos de la autora y por un uso del color excepcional. 

----

 

Novedades ECC Septiembre 2016

3 cómics recomendados para leer este verano

3 cómics recomendados para leer este verano: "Futbolín", "Semillas de ansiedad" y "Orbitador"

Futbolín

Resulta curioso que un autor italiano realice un cómic sobre el inventor español del futbolín. Pero este es el caso, y Alessio Spataro explica sus motivos en el prologo de esta novela gráfica editada en Debolsillo.

Spataro narra la vida del gallego Alexandre Campos Rodríguez, que entre otros muchos nombres, también sería conocido como Alejandro Finisterre. Una vida apasionada, con muchos puntos oscuros en ella, y que ha requerido una intensa labor de documentación. Una vida marcada por la guerra civil, por una ideología, y por los viajes, que le llevaron a vivir en numerosos países y a conocer a grandes figuras como Camus, Neruda, Sartre, León Felipe o el Ché. Una vida intensa, también marcada por un invento popular cuya invención le fue negada mil veces.

Una vida narrada en viñetas, a veces de forma un poco confusa, pero con unos colores originales y atrevidos. Una vida, en definitiva, que merece ser conocida.

Semillas de ansiedad

Si te gusta el terror psicológico y buscas algo distinto, probablemente deberías darle una oportunidad a esta serie de 3 números realizada por Masaaki Nakayama. No sigue la estructura habitual de los mangas de contar una historia larga serializada, si no que nos ofrece historias muy cortas, de 8 páginas autoconclusivas. Cada una de ellas es un fragmento en el que pretende trasladar todos aquellos miedos infundados, terrores, que todos tenemos o que hemos oído hablar de ellos. Sentir una presencia ver una cara reflejada, personas que más parecen fantasmas... Lo que el autor busca, sobre todo, es generar sensaciones, malestar, a través de un dibujo verdaderamente expresivo.

Orbitador

Después del accidente del Columbia en 2003 donde murieron 7 astronautas, la NASA pudo en duda todo el programa espacial y en especial, los vuelos tripulados. Warren Ellis, gran amante del espacio y de todas las posibilidades que explorarlo podría ofrecer a la raza humana, decidió lanzar este cómic como llamada de atención para que no se cejará en el empeño de continuar con ello.
Dentro del sello Vértigo, y con dibujo de Colleen Doran, la historia nos cuenta que desde la desaparición a principios del S XXI del transbordador espacial Venture, la NASA había dejado de enviar humanos al espacio exterior. Pero todo cambia cuando el transbordador vuelve, 10 años después, con uno solo de los pilotos a bordo. Todo es un gran misterio que, un grupo de expertos deberá solventar.
Una historia con mensaje que no evita que sea bella y entretenida.

-------------------------------------------------------------------------------------------------------- 

Suicidas. Volumen 1, de Lee Bermejo (Reseña)

Lee Bermejo es el responsable de esta nueva serie donde, por segunda vez se encarga del guion y los dibujos, dejándole los colores a Matt Hollingswoth.

Bermejo, conocido sobre todo por sus colaboraciones con Azzarello que dieron sendos tebeos protagonizados por Luthor y el Joker parte de una interesante premisa: hace 30 años, EL Grande golpeo Los Ángeles, dejando una ciudad moribunda y destrozada. Los supervivientes crearon un enorme muro dejando fuera a las clases menos favorecidas. Dentro, la industria del entretenimiento se volvió más salvaje, y diseñó un moderno juego de gladiadores donde los luchadores son llamados Suicidas.

El Campeón indiscutible de la ciudad es el Santo, pero un secreto sobre su pasado puede hacer temblar los cimientos de esta nueva sociedad.

Con su habitual dibujo, espectacular y oscuro, Bermejo nos ofrece una cruda reflexión sobre la inmigración y la banalización del sufrimiento. La eterna lucha entre clases, lo injusto de esta división, pero lo hace valiéndose de un juego mortal, que le permite ofrecernos páginas espectaculares y aliviar la trama más detectivesca.

Una serie interesante que puede llegar lejos, y que nos hace querer saber más sobre como evolucionará la vida del Santo una vez llegamos a la última página.

Novedades ECC Agosto 2016

Ecc novedades Agosto 2016 

Constantine: Hellblazer 01 (Reseña)

Hellblazer fue durante muchos años una de las colecciones insignias del sello Vértigo. John Constantine apareció por primera vez en Saga of the Swamp Thing núm. 37 con guiones de Alan Moore. Fue tal la acogida del personaje por parte de los lectores que en 1988 consiguió colección propia y fue de las primeras, una década después, en ser acogidas por el sello Vértigo. 

El éxito de Hellblazer se basó en dos cosas, el carisma de su personaje, y la calidad de sus guionistas, que hacían siempre que se moviera en una tonalidad de grises a nivel moral.

Gozó de gran éxito y por su colección pasaron casi todos los mejores guionistas de la época: Garth Ennis, Warren Ellis, Brian Azzarello y un largo etc.

La cosa fue bien hasta que, en uno de esos grandes movimientos que a casi nadie gustan, la editorial decidió hacer un gran relanzamiento y Constantine pasó a estar integrado en el Universo DC y a interactuar con los demás superhéroes de la editorial. Tremenda cagada que no funcionó y donde el personaje perdió toda su idiosincrasia.

Después de ese fracaso, la editorial lo volvió a intentar, sin devolverlo al sello Vertigo pero tratando de devolverle parte de todo aquello que lo hizo grande. Y el primer volumen de ese nuevo intento es el tomo que hoy nos ocupa. 

Guionizado por Ming Doyle y James Tynion IV y con dibujos de Riley Rossmo y Vanesa del Rey, Constantine todavía se encuentra viviendo en Nueva York y tiene una pléyade de fantasmas a su alrededor, que más que atormentarle, le divierten. Son los fantasmas de todas aquellas personas que han muerto por su culpa. Pero todo cambia cuando una entidad empieza a matar (y esta vez parece que definitivamente, a dichos fantasmas) Constantine deberá averiguar quien lo está realizando y acabar con ello, aunque deba volver a Londres para ello.

Aunque los guionistas tardan en cogerle el pulso, y los dos primeros números son un poco lentos y confusos, el tomo va cogiendo chicha y la trama se engrandece, ofreciéndonos una historia que escarba en el nuevo pasado de John que le enfrentará con algunos de sus propios demonios internos. 

Merece una oportunidad.

Wet Moon, de Atsushi Kaneko (Reseña)

ECC nos ofrece este curioso thriller realizado por Atsushi Kaneko, protagonizado por el agente de policía Sada y ambientado a principios de los años 60.

Tras investigar un homicidio y perseguir a una mujer, Sada sufre un accidente que le provoca pérdidas de memoria y alucinaciones. Obsesionado con encontrar a la misteriosa mujer, sospechosa del asesinato, empezará una cruzada personal que le creará problemas incluso con sus compañeros mientras empieza a notar el poderoso influjo de la Luna. ¿Estará relacionado con el trozo de metal que tiene alojado en el cerebro? 

Con un estilo de dibujo muy personal y con cierto aire retro, este primer número, de una serie de 3, atrapa y crea una atmósfera delirante cuyo viaje merece la pena continuar.

Wet Moon ha recibido el Premio Asia de la Crítica ABCBD 2014.

Caballero Oscuro III. La raza superior. (Reseña)

Lo que buena parte del fandom comiquero estaba esperando ha sucedido: Frank Miller ha vuelto a los cómics. No ha vuelto por la puerta grande, con un cómic en solitario, pero la dura enfermedad que le aqueja no parece ser que le deje más margen.

En cambio, como parte positiva del asunto, al menos su vuelta ha supuesto el regreso de una franquicia, una que se deriva de lo que se puede considerar uno de los mejores cómics publicados nuca: El Retorno del Caballero Oscuro.

Después de una segunda parte muy discutible (yo soy de los que "no la entendieron") esta tercera pare, titulada Caballero Oscuro III. La Raza superior, consta de 8 partes en formato comic book de los cuales en España, a la hora de hacer esta reseña, solo han aparecido dos.

Miller aparece como guionista, junto a Brian Azzarello, aunque el propio Miller ha reconocido que él básicamente lo que ha hecho ha sido contarle su idea a Azzarello y este la ha desarrollado. Cierto que el segundo ha tratado se ser fiel, tanto narrativamente como con los diálogos, al maestro.
El dibujo corre a cargo de un Andy Kubert en estado de gracia, tratando de acercase todo lo que puede al estilo del autor de Ronin, pero sin perder su personalidad, lo que todos le agradecemos.

De la historia, contaremos poco, pues hay sorpresas, pero de momento el protagonismo lo tienen una joven desconocida, Wonder Woman y su hija (y de Superman) y el Átomo.
Por cierto, en medio de cada comic book viene otro cuadernillo de complemento narrando una historia paralela, y en el primero podemos, esta vez si, disfrutar de toda la desproporcionada gloria de un Miller desatado.

Disfrutad y veremos como acaba esta aventura.

Novedades ECC Julio 2016

ECC Novedades Julio 2016 

Novedades ECC Junio 2016

Novedades ECC Junio 2016