Los Jueves molones de Ultrarradio

Prese

Presentación de los nuevos cómics de Ana Galvañ y Buba Viedma.

Barcelona, un fin de semana lleno de cómics. Una crónica personal sobre FICOMIC Y GRAF.

El fin de semana del 13 al 14 de Abril, Barcelona probablemente fue la capital mundial del cómic.

La Masa en el Salón del Cómic de Barcelona

Por primera vez se juntaban el Salón Internacional del Cómic de Barcelona, en su 31 Edición, las Jornadas Comiqueras de SD y Fnac y la primera edición del Graf. Esto hacía que, si eres un amante de los tebeos, tuvieras que viajar sí o sí a la capital catalana, eso a pesar de los precios de escándalo de viaje, hoteles etc, pero esa es otra historia.

De las jornadas comiqueras poco voy a hablar porque no fui, creo que no aporta mucho juntar a unos 60 autores y ponerlos a todos a firmar.

Cola para entrar al Salón el Sábado

El Salón del Cómic organizado por Ficomic, pese a las críticas recibidas el año pasado no ha cambiado en absoluto, y sigue por sus derroteros habituales, otro año más agobiado por la crisis que se intuían en cada editorial o librero encuestado. 

7 € de entrada, cambios en el día de la entrega de premios, la falta de autores de verdadero renombre, la falta de la edición de uno o dos títulos que fueran a ser "los tebeos del salón" hace que, lo que llevamos yendo muchos años a esta cita sintamos nostalgia de otros tiempos mejores. 

Ojo, yo no soy tan crítico con el salón como otros, creo que cumple su función, pero que necesita mejorar constantemente y escuchar más. Las exposiciones merecen la pena, pero han abierto la peligrosa puerta al cosplay, y esto hace que cada vez que el salón aparece en las noticias no sea para hablar de tebeos, si no para ver a los frikis disfrazados, y eso es una cosa que no les tolero. HAY QUE DIGNIFICAR EL MEDIO.

Gente en el Salón

Fruto de la citada polémica y críticas surgidas hacia el salón el año pasado, Borja Crespo, junto con gente de Entrecomics y Bang Ediciones decidieron ponerse manos a la obra y no sólo criticar si no crear y aportar. Así nacio GRAF: Comic de Autor y Edición Independiente, modesto en su primera edición pero con un planteamiento muy interesante, una gran capacidad de concentración, sobre todo de autores importantes y muchas posibilidades de crecer. 

Hubo varias polémicas que desde mi punto de vista eran innecesarias. Ficomic cambió sus premios al día que se celebraba el GRAF (Sábado) aludiendo unas razones que, de ser ciertas, indicarían lo mal gestores que son, y sin pensar en consecuencias como que los libreros iban a tener un día menos para vender los tebeos de los premiados. También se comenta que tentaron a algunos de los invitados al GRAF para que fueran a charlas el propio sábado.

Como digo, para mí la polémica no existe, dichos eventos no son excluyentes, si no complementarios y, seamos sinceros, el Graf todavía es una cosa muy pequeñita. 

Charla en el Graf

Centrándonos en GRAF hay que decir que es una experiencia muy bonita. Ver allí reunida a tanta gente que ama los tebeos, y que se los autoeditan, y que están buscando nuevos caminos te hace volver a creer en que este mundillo tiene cuerda para rato. Por otra parte, también me entró una especie de nostalgia, ya que me vi, de joven, reflejado en esas personas y en ese ambiente, que llevan la edición en las venas.

Un montón de material raro, curioso, bonito y de calidad por supuesto, un punto de encuentro para autores, editores y lectores claro, y unas charlas interesantes en el planteamiento pero que quizás deban mejorar en su ejecución y sobre todo en su ubicación.

Sinceramente, espero que el año que viene haya más y mejor Graf, y espero, con más ganas todavía, que la experiencia se traslade a Madrid, donde es necesaria.

Me dejo muchas cosas, pero es un repaso rápido a un fin de semana rápido, y corto, donde la mayoría de las veces lo que haces es disfrutar de un refrigerio o de una comida con autores, amigos, a los que hace un montón de años que no ves.

Los salones, cuando eres joven y son tu primera vez los vives de otra manera que cuando has crecido y en cierta manera estás dentro del mundillo.

Espero que el texto os haya servido para haceros al menos una idea de lo que fue aquello. 

Migoya y Córdoba que hicieron Hedonistas y Ricardo Mena que lo editó

Retrato de Berenguer en su exposición

Shelton, Max, Konig

Jason, Gallardo, Roca

Jan y Efepe

Adanti y Rapa

Aleix Saló

    

Castilla Drive - Reseña

Todo en Castilla Drive es cuanto menos sorprendente. Sorprende un cómic de genero negro con esa paleta de color. Sorprende que se haya llevado el Premio al Mejor Polar (Género Negro) en el Festival de Angoulême, sobre todo por lo relativamente desconocido del autor y sorprende también por su calidad.

El argumento no deja de sorprender también, en primer lugar porque se sitúa en un pequeño pueblo californiano, donde lo habitual es ver el sol todo el año y donde se ha producido un extraño fenómeno que ha hecho que en Navidad esté completamente nevado. Y no dejamos las sorpresas; el protagonista no es un hombre, un detective privado, es una mujer, la esposa de un detective privado que desapareció hace tiempo y nadie sabe donde fue.

Una vez que tenemos el escenario, ya se pueden desarrollar los acontecimientos. Sally Salinger, la protagonista, que se dedica a investigar adulterios, estafas y similares, recibe la visita de Osvaldo Brown, una persona bastante normal, pero que recientemente ha recibido un disparo y ahora teme que le vuelvan a atacar. Pese a la reticencia de la "detective", Osvaldo insiste en que ella investigue el casó, y así veremos que nada es lo que parece, que las suposiciones iniciales no se corresponden con la realidad y, sobre todo, que el pasado siempre vuelve.

Anthony Pastor nos ofrece un guión frío, duro, que engaña por los colores. Pero lo que al principio parece amable, esconde dolor y mezquindad. Castilla Drive se lee como un tiro, y su principal virtud es que habla de gente normal, como tu o como yo.

PixelWorld #1 Reseña de juego para iPhone

Seguramente todos hayáis visto por Internet esas ilustraciones en formato pixel de cualquier tipo de personaje que se os pueda ocurrir. Pues bien, Ignacio Díaz Acedo ha decidido crear un juego basado en esos personajes y con formato de trivial. Bueno, en el fondo ya lleva dos, pero hablaremos del primero porque está relacionado con los cómics.

El juego se llama PixelWorld #1 y la dinámica consiste en conocer el nombre de todos los personajes de cómics (principalmente americanos, principalmente superhéroes) que nos va mostrando, por supuesto en versión pixel. Algunos son fácilmente reconocibles, otros no tanto, y otros directamente no os sonarán de nada ya que abarca un periodo desde los orígenes hasta hoy en día, con más de 200 personajes. 

El juego se divide en distintos niveles de dificultad y el mayor reto que puede suponer para el jugador español es que los nombres que debemos adivinar son todos en su versión original, es decir, en inglés.

Como todo juego de estas características que se precie, disponemos de algunas pistas e iremos consiguiendo reconocimientos a medida que pasemos de nivel.

El juego es gratuito, simple pero efectivo, y lo podéis descargar aquí.

50 comics gratis de Dark Horse

Con motivo de la celebración de los 2 años de exixtencia de su aplicación digital, Dark Horse ha decidido regalar 50 comics, con la particularidad de que te los descargas todos de una vez, con un sólo botón.

Aliens, Buffy, Usaji Yojimbo, Conan, Concrete, The Goon y así hasta 50 títulos.

Pincha aquí para conseguir los 50 cómics gratis.

Vía Bleeding Cool

En el Día del Libro, LEE TEBEOS

El Día del Libro lee Tebeos

Ilustración de Jano

El Tío Creespy recomienda... PICASSER

El insigne Felipe Almendros, dibujante rara avis en nuestro panorama comiquero, ha publicado un proyecto web sumamente interesante. 

Se trata de una red social donde se puede dibujar online y compartir tus garabatos con el personal por todo el planeta. También es posible crear grupos sobre temas en concreto y colaborar con unos y otros. Las posibilidades son muchas. 

¡Gran iniciativa! 

Si te interesa sólo tienes que registrarte y darle al lápiz gráfico. 

¡Compartamos! 

http://picasser.com

Por Borja Crespo

Algunos pensamientos sobre Shintaro Kago

Creo sinceramente que Shintaro Kago es un genio del cómic. 

Es uno de los autores actuales más originales, pero no en lo que cuenta, si no en cómo lo cuenta, y ahí está su grandeza. Jamás un autor ha avanzado tanto en romper las barreras establecidas hasta ahora en el lenguaje del cómic. Shintaro Kago es capaz de dar un paso más en cada historia. Retuerce y cuestiona cualquier axioma que dabamos por valido hasta hoy en día. Para el no hay barreras, el límite es el cielo, se podría decir, pero seguramente también lo traspase.

Su concepción del comic es espectacular, y juega con el marco de la viñeta, con los bocadillos, con los pensamientos, con la técnica. Es el metalenguaje del metalenguaje.

Dicho todo esto existe un problema. Cuando Kago, en medio de una historia, comienza a estirar los límites del lenguaje, los límites del comic, pierde la conexión con el lector, la conexión emocional posiblemente, Y ahí ya sólo queda maravillarse por su capacidad, pero nos olvidamos de la historia.

Cuando el genial mangaka sea capaz de unir sus capacidades técnicas y ansias de exploración con una historia que no deje de interesarnos en cuanto comienza a multiplicar las viñetas, estaremos ante el mejor autor de comics de todos los tiempos. Bueno, eso el tiempo lo dirá, que el Tío Bob es mucho.

Audi y Marvel crean un cómic digital

Audi es el coche oficial que Iron Man, o más bien, Tony Stark luce en sus películas. 

Gracias a ello, la colaboración entre las marcas Audi y Marvel en cuestión de publicidad nos ofrece un cómic digital donde la peculiaridad es que tu puedes elegir el final.

Toda la información sobre este comic aquí: http://www.steerthestory.com/

Dinastía Vivanco reúne emblemáticos dibujantes cómic español

La Fundación Dinastía Vivanco reúne, el 27 de abril, a emblemáticos dibujantes del cómic español.

La Fundación Dinastía Vivanco congrega, en el Museo de la Cultura del Vino (Carretera Nacional 232, Km 442, Briones, La Rioja), el sábado 27 de abril, a partir de las 11.30 a.m., a algunos de los dibujantes del cómic más emblemáticos de nuestro país: Kim y el guionista Antonio Altarriba, ambos Premio Nacional del Cómic por El Arte de Volar; Pedro Espinosa; Manel Fontdevilla; Sebas Martín; José María Sauri; Jesús Redondo; Rubén Rodríguez y Tris.

• La actividad se enmarca dentro de la exposición Entre Viñetas. El vino en los tebeos, que hasta el 16 de junio se puede visitar, gratuitamente, en la Sala de Exposiciones Temporales del Museo de la Cultura del Vino Dinastía Vivanco.

Un total de 80 obras originales, seleccionadas entre 40.000 portadas de tebeos y 25.000 páginas interiores, reflejan cómo el vino (de él procede el término viñeta) ha sido elemento cotidiano y protagonista de un género que surge en la segunda mitad del siglo XIX.

• A las 11.30 a.m. comenzará una visita guiada por la muestra, en la que cada artista explicará sus propias páginas. A las 12.30 a.m. se celebrará una mesa redonda, moderada por el comisario de la exposición y coleccionista Fernando Rodil, en la que descubriremos cómo es la relación entre el vino y el conjunto de la obras de cada dibujante. A las 13.30 a.m., el programa concluirá con la firma de ejemplares.

• Para participar en esta actividad de la Fundación Dinastía Vivanco, es necesario reservar plaza en el teléfono 941 322 323 o en info@dinastiavivanco.es. La entrada es gratuita y el aforo limitado.

STOP MOTION DON'T STOP

Taller de Cómic en la Biblioteca Pública "Manuel Alvar"

BIBLIOTECA PÚBLICA “MANUEL ALVAR” 

(C/ Azcona, 42 – 91 726 37 01) 

SÁBADOS 4, 11, 18 Y 25 DE MAYO (16:45-18:45) 

JÓVENES A PARTIR DE 14 AÑOS 

INSCRIPCIÓN PREVIA (PLAZAS LIMITADAS)

Primer poster oficial de 300, RISE OF AN EMPIRE

Primer poster oficial de 300, RISE OF AN EMPIRE

¿Qué os parece?

Kevin Eastman (Cuestionario)

Cuestionario a Kevin Eastman, creador de las míticas Tortugas Ninja.

3 cómics favoritos
- Daredevil
- Kamandi
- Sgt. Rock


3 películas favoritas
- Bladerunner
- Alien
- Matrix


3 libros favoritos
- Hobbit
- Lord of the Rings (Trilogy)
- Watership Down


3 discos favoritos
- Pink Floyd (Dark Side of the Moon)
- HooDoo Gurus (Stone Age Romeos)
- BoDeans (Debut Album)


3 platos de comida favoritos
- Caprese Salad
- Grilled Mai Mai
- Crème Brulee 


3 páginas web favoritas
- www.esvbible.org
- www.wikipedia.org
- www.facebook.com


Personaje de ficción favorito
- Jack Burton (From the film "Big Trouble in Little China")

Ciudad favorita (real o de ficción)
- Portland, Maine

Estirpe. Proyecto de película muy comiquero

Nota de prensa:


ESTIRPE (título provisional)

SINOPSIS

Ramiro Ceballos, un joven madrileño, se escapa de su casa porque su padre, militar franquista, no le permite desarrollar su vocación artística como dibujante de cómics. En Barcelona crea “Estirpe”, la primera novela gráfica española que publica bajo seudónimo. Al poco tiempo, lo descubren y lo llevan de vuelta a Madrid para internarlo en una academia militar, donde intentará suicidarse.

45 años después y tras convertirse en un álbum de culto con varias reediciones, una productora quiere adaptar “Estirpe” al cine. Para ello necesitan los derechos de autor, así que contratan a María, abogada experta en el tema. María descubre que Ramiro está vivo, cuidado por Andrés, un amigo militar retirado, ya que su estado mental es delicado. Andrés fallece y María se ve obligada a hacerse cargo de Ramiro, que al dejar la medicación mientras se rueda la película, vuelve poco a poco a dibujar.

En la adaptación del cómic veremos cómo un grupo de rebeldes, liderados por el superhéroe Ciclón y su compañera Mara, combate a Estirpe, líder del Cuarto Reich dispuesto a invadir la España franquista de un mundo distópico.

Con tres niveles de narración entrecruzados, la película cuenta mediante flashbacks cómo se creó el cómic en 1969 y por qué desapareció su autor. En un tono más documental, las circunstancias de su vuelta y la adaptación de su obra. Y por último, en un ejercicio de metacine, fragmentos de ésta ya rodada, que nos dan más pistas para completar el puzzle de la historia.

IDEA ORIGINAL

Este complejo argumento tiene su origen en las ideas para tres cortos que Adrián López tenía en su cabeza, pero que tras darle muchas vueltas y dedicarle todo un año a encajarlas, decidió que eran un material estupendo para construir un largometraje con posibilidades de ser producido por bajo coste, sobre todo después de participar en el rodaje de “Diamond Flash” de Carlos Vermut y ver los resultados de una película de micropresupuesto.

Para escribir el guión ha contado con la ayuda de David Bizarro, que ya tenía experiencia en formatos de larga duración (“¡Maldito Bastardo!”) y Daniel Val, los dos amigos y colaboradores habituales de Adrián.

¿POR QUÉ CROWDFUNDING?

En un momento de crisis financiera mundial y con los bajos costes que permite la tecnología digital, es el peor y el mejor momento para sacar adelante un proyecto de estas características. Así que en lugar de buscar la financiación en un interminable recorrido por productoras, festivales, subvenciones, etc. hemos creído que lo mejor sería exponer el proyecto al mundo y dejar en manos del público potencial la decisión de poder ver “Estirpe” terminada.

Para ello ofreceremos a partir del lunes 6 de mayo y durante 60 días, un número de recompensas a través de MyMajorCompany que irán desde la más asequible a la más alta, que incluirá la posibilidad de ser co-productor de “Estirpe”.

NOMBRES PROPIOS

Desde la reciente adhesión de Sergio Peris-Mencheta (“El Capitán Trueno y el Santo Grial”) y su entusiasmo en aportar algo más que su cara y su nombre, “Estirpe” cogió fuerza suficiente para pensar que se podía sacar adelante. Tras el, entraron en el proyecto Silvia Alonso (“Amigos”, “Tierra de Lobos”) y Ernesto Sevilla (“Muchachada Nui”, “Museo Coconut”), este último también como director invitado en los fragmentos del cómic adaptado.

Además contamos con actores de moda como Rocío León (“Afterparty”, “Manic Pixie Dream Girl”) o Javier Botet (“Rec”, “Mamá”, “Las Brujas de Taramundi”) y clásicos como Fabio León (“Curro Jiménez”, “Estudio 1”, “Hospital Central”)

La banda sonora tendrá especial importancia, ya que su autor será Xoel López, quien anteriormente había participado en la de “El juego de la verdad” de Álvaro Fernández Armero firmando el tema principal y otros cuatro como Deluxe.

En el apartado gráfico contamos con dos artistas de excepción: Xurxo G. Penalta (Marvel Comics, Dark Horse) creará los dibujos del “Estirpe” original de finales de los 60, mientras Álvaro Martínez (storyboard de “Lo Imposible”, Valiant Comics) se encargará de su adaptación para diseño de producción de la película.

LOS PERSONAJES

1969

Nacho Aldeguer (“Seis puntos sobre Emma”, “Cuéntame cómo pasó”) es Ramiro Ceballos, tímido y brillante, quiere dedicar su vida a dibujar cómics en contra de la voluntad de su padre.

Ángel Morenilla es Sgto. Andrés Urrutia, el mejor amigo de Ramiro, marcial pero compasivo.

Fabio León Muñoz (“Canguros”, “Hospital Central”, “Mi teniente”) es el Capitán Ceballos, padre de Ramiro, viudo y autoritario. Quiere que su hijo sea militar como Andrés y le prohíbe dedicarse al cómic.

Los Vengamonjas (Estéban y Xavi) y Pepón Fuentes son dibujantes que Ramiro conoce en el hostal de Barcelona donde crea “Estirpe”.

2014

Silvia Alonso Cruz (“Amigos”, “Tierra de Lobos”) es María, abogada recién llegada a Madrid y con el trabajo de encontrar al autor de “Estirpe” y negociar con el los derechos para hacer la película.

Ernesto Sevilla (“Muchachada Nui”, “Museo Coconut”) es Ernesto Sevilla, actor, director y ahora metido a productor ya que no se estrenan sus series en TV. Dispuesto a convertir “Estirpe, la película” en un éxito comercial.

Borja Crespo es Borja Crespo, director de videoclips a quien le dan la oportunidad de dirigir su primer largo: “Estirpe, la película”. Quiere respetar el cómic imprimiéndole su propio estilo al tiempo. Otros trabajos como director: “Snuff 2000”, “La Hora de José Mota”.

Sergio Peris-Mencheta (“Isabel”, “Resident Evil: Afterlife”, “18 Comidas”) es Sergio Peris-Mencheta, actor que tras protagonizar el desastre de producción que fue “Capitán Trueno” quiere resarcirse involucrándose en otra adaptación de un cómic, esta vez tomando más cartas en el asunto.

Pablo del Amo es Ramiro Ceballos, el autor de “Estirpe” sufre de autismo, en parte por el trauma de sus experiencias pasadas y en parte por la medicación que le administra su amigo Andrés para que esté tranquilo.

Fabio León (“Curro Jiménez”, “Estudio 1”) es Andrés Urrutia, ha cuidado de Andrés desde que se retiró del servicio y viven juntos. Enfermo del corazón, ve cerca su final.

ESTIRPE, LA PELÍCULA

Sergio Peris-Mencheta es Ciclón, un niño en el cuerpo de un adulto con superfuerza y resistencia. Lucha contra los nazis liderados por su archienemigo Estirpe.

Ángela Durán es Mara, la líder de la resistencia contra los nazis del Cuarto Reich que quieren conquistar España. Ciclón y ella se enamoran, llegan a casarse y tener un hijo juntos.

Belén Chanes (“Azuloscurocasinegro”, “Hermanos y Detectives”) es Chispa, la segunda del grupo rebelde liderado por Mara y Ciclón.

Fabio León Muñoz es Estirpe, líder del 4º Reich, heredero de Hitler y rencoroso por el cambio de bando de Franco tras la derrota del eje por los aliados en la 2ª Guerra Mundial.

Javier Botet (“Rec”, “Mamá”, “Las Brujas de Taramundi”) es Axen, segundo de Estirpe en el frente español, traidor al régimen de Franco. Descerebrado y brutal.

Rocío León (“Afterparty”, “Manic Pixie Dream Girl”) es Hessa, nazi sadomasoquista, capitana de las nuevas SS.

Ignatius Farray (“La Hora Chanante”, Paramounty Comedy) es Fray Albino, expulsado de la Iglesia por sus experimentos aberrantes con seres humanos, fue acogido por Estirpe para desarrollar un proyecto científico secreto.

FICHA TÉCNICA

Director: Adrián López

Director Invitado: Ernesto Sevilla

Dirección de Producción: Iván L. Gimeno

Productor Ejecutivo: Adrián López, Christian Osuna

Guión: Adrián López, David Bizarro, Daniel Val.

Dirección de Fotografía: Blanca del Amo

Edición: Ignacio Montero

Banda Sonora: Xoel López

ADRIÁN LÓPEZ es diseñador gráfico, DJ y realizador. Estudió Cine y Video en PC Carrier (A Coruña) y Cinematografía y TV en TAI (Madrid). Ha sido editor multimedia en elfoco.com, guionista de cómics (“Nieve Negra”/La Factoría de Ideas), realizador de videoclips (Deluxe, Aviador Dro, Turistas Espaciales) y director de producción del corto en 35 mm basado en los cómics de M.A. Martín, “Snuff 2000”. Como diseñador destacan sus trabajos para la promotora Mercury Wheels (TV On the Radio, Bon Iver, Fleet Foxes, Fischersponer, Ladytron...) y la distribuidora Good Films (“Stella”, “Ralf König, rey de los cómics”, “Solo es el principio”) y como DJ en los festivales FIB, Dcode y Low Cost.

IVÁN L. GIMENO es productor experto en el desarrollo de formatos audiovisuales y digitales. Graduado en Dirección de Cine por la New York Film Academy. Ha dirigido, producido y guionizado largometrajes documentales (Deluxe: El viaje Infinito, Uxío Novoneyra: Poeta / Alén), televisión (Cifras & Letras, As Leis de Celavella, Colón: el secreto, Energía Viva), cine (Argán), videoclips (Triángulo de Amor Bizarro, Deluxe, Aviador Dro). Autor de un manual de formación sobre Producción y Coproducción Internacional, es profesor invitado en el Máster de Producción y Gestión Audiovisual de la Universitat Autónoma de Barcelona.