Visionado Porfolios. Museo ABC

Visionado de porfolio nace con el objetivo de que artistas del mundo del dibujo, la ilustración y el diseño tengan la oportunidad de mostrar su obra a profesionales del medio, ser asesorados y, en el mejor de los casos, pueda llegar a producirse un interés por ambas partes para futuras colaboraciones.

Este foro de dibujo e ilustración tendrá lugar en el Museo ABC de Dibujo e Ilustración durante los días 17 y 18 de junio, cuyo fin es promover el encuentro profesional y fomentar el intercambio de experiencias entre sus participantes.

A través de este programa en modalidad de convocatoria abierta, los dibujantes, ilustradores y diseñadores seleccionados tendrán la oportunidad de tener citas personalizadas con 6 visionadores/comisarios especializados en el ámbito del dibujo y la ilustración.

PREMIO
Museo ABC reconocerá a 3 artistas por categoría premiándolos con una exposición común y las siguientes dotaciones por categoría:

Mejor dibujante e ilustrador: 1.500 euros
Mejor proyecto editorial inédito: 1.500 euros
Mejor proyecto de ilustración aplicado: Diseño, Publicidad, decoración, etc.: 1.500 euros

CALENDARIO
Convocatoria y preinscripción: del 19 de abril al 3 junio
Preselección y concocatoria de los seleccionados: 12 de junio
Visionado de porfolio: 17 y 18 de junio
Fallo del jurado: del 20 al 25 de junio
Entrega de premios y conversatorios: 29 de junio

+ INFO
Web: http://www.museoabc.es/es/exposicion/49
Tel:             +34 917 588 379      
Email: actividades_museo@abc.es

Novedades: Sins Entido Mayo

El Paréntesis, de Élodie Durand 
Rústica con solapas. 16,5 x 22,5 cm. 224 págs. B/N. 18 €

A la venta a partir del 20 de mayo.

Premio revelación Angoulême 2011

SOBRE EL LIBRO:
El paréntesis es la historia de una joven de poco más de 20 años que pierde la memoria. Primero esta pérdida se produce poco a poco, comenzando por instantes fugaces, hasta olvidar el alfabeto, las cifras, su dirección, su nombre… Esta es la verdadera historia de Elodie Durand, ilustradora de unos treinta años de edad, que ha luchado contra la epilepsia y un tumor cerebral. En El paréntesis, su primera novela gráfica, nos cuenta los primeros síntomas, las visitas al neurólogo, las operaciones arriesgadas y sobre todo el terror de constatar el olvido de las cosas más simples.

El paréntesis es una obra sobre la lucha contra la adversidad, sobre la pérdida de la memoria y sobre la capacidad del ser humano de levantarse en los momentos más difíciles.

Con sobriedad y expresividad, Elodie Durand –hoy en día ya recuperada- construye un relato emocionante, conmovedor, preciso y sensible.

SOBRE LA AUTORA:
Élodie Durand estudió en la escuela de artes decorativas de Estrasburgo, y asistió a los cursos de ilustración de Claude Lapointe, Christian Heinrich y Joseph Béhé. En 2003 obtuvo el DNSEP (Diploma Nacional Superior de Expresión Plástica) en Comunicación por ilustración con felicitaciones por parte del jurado. Entre los proyectos presentados para la obtención del título había un esbozo de El paréntesis. Antes de acometer este relato, Élodie publicó historietas gráficas como “Préavis” en el colectivo Canicule editado por el Institut Pacôme o “Les Moitiés” en el colectivo Pommes d’amour editado por Delcourt, colección Mirages. Asimismo, colabora en prensa infantil y en colección juvenil (Actes Sud, Milan, Bayard, entre otros).

Los hijos del deseo, de Gabrielle Piquet
Rústica con solapas. 16,5 x 22,5 cm. 200 págs. B/N. 18 €

A la venta a partir del 20 de mayo.

SOBRE EL LIBRO:
Después de la II Guerra Mundial las bases militares estadounidenses se están extendiendo por toda Europa. El ejército se instalará en Francia durante aproximadamente 20 años. Cuando las tropas norteamericanas abandonan el país dejan detrás grandes desequilibrios en la economía francesa que causarán un enorme trastorno en la comunidad. La historia se centra en Basile, hijo de Henry, un soldado estadounidense y en Juliette, una joven francesa.

Basile nunca conoce a su padre, hecho que le marcará profundamente generándole grandes preguntas sobre su origen, así como la pasión por la historia de Estados Unidos en todos los aspectos.

Gabrielle Piquet narra la historia de Basile y Juliette y sus problemas de identidad con una gran habilidad.

SOBRE LA AUTORA:
Gabrielle Piquet nació en 1979 en París. Después de estudiar ciencias políticas y pasar una larga temporada en Londres, ingresa en la École européenne supérieure de l’image. En 2007, publica su primer libro editado por Futuropolis, Trois fois un, adaptación de tres novelas de Tonino Benacquista. Con el libro Los hijos del deseo firma su segundo trabajo que le permite afianzar la personalidad de su estilo. Con gran fineza, se aplica a sacar a la luz personajes de singulares destinos.

Calles con nombres de autores de comics

Getafe acaba de entrar -a lo grande- en el mapa de las localidades comiqueras de España. El pasado fin de semana se llevó a cabo en ese municipio el 1er. Escenario Cómic de Getafe, evento en cuyo marco se bautizó a cuatro calles de la ciudad con los nombres de Pura Campos, Carlos Giménez, Jan López “Jan” y el fallecido Víctor de la Fuente. Todos los historietistas estuvieron presentes –el fallecido Víctor de la Fuente representado por su viuda– en una ceremonia en la que recibieron de manos del alcalde Pedro Castro las placas con los nombres de “sus calles”.

El evento reunió a una gran cantidad de autores y teóricos del cómic que generaron mucho interés en el numeroso público asistente. Sobre todo, es destacable el éxito que tuvo la visita guiada que Kenny Ruiz realizó a una exposición retrospectiva sobre su obra, en la que más de cincuenta personas siguieron al autor muy de cerca para no perderse ni una de sus palabras.

Vía  Glénat

Reseña: Antología American Splendor Volumen 1

Recuperando el Esplendor Americano

Por fin La Cúpula se decide a prestarle la atención que se merece a Harvey Pekar y nos ofrece una antología que constará de 3 volúmenes e incluirá lo mejor de su obra. Por desgracia, no es una recopilación integral.

La carrera en el mundo de los cómics de Pekar se podría resumir en que estaba en el lugar adecuado en el momento adecuado. Si conoces su vida hasta el momento en que empieza a escribir comics, nada hace pensar que se convertiría en uno de los autores más interesantes dentro del género autobiográfico, pero a través de la música, principalmente, fue entrando en un círculo de amigos con grandes intereses culturales y eso le llevó a intentar escribir comics. Por supuesto, la guinda, lo que hizo que sus cómics tomaran notoriedad fue que entre sus primeros dibujantes estaba Robert Crumb, y eso abre muchas puertas, a pesar de que en aquella época no era la estrella que es hoy en día.

Este primer volumen nos ofrece las primeras historias de Pekar, que como sabéis, en todas sus historias habla principalmente sobre su vida (aunque curiosamente, en algunos episodios todavía no se atreve a referirse a él mismo con su nombre, utilizando un alter ego). Tiene un trabajo monótono, sus relaciones con las mujeres son difíciles y además es bastante gruñón, tiene un carácter difícil...

Lo que hace grande a Pekar es saber sacar el jugo a todas estas historias, encontrar el interés en la pura anécdota, hacer una historia genial del descubrimiento de que en su ciudad hay tres personas que se llaman como él en la guía telefónica.

Por supuesto, la época en que transcurren las historias y los amigos un tanto especiales que tiene hace que los relatos sean aún más entretenidos.

Son muchos los autores que se han visto influenciados por este tipo al que no le da miedo ni le avergüenza contar sus intimidades, sus secretos, sus sentimientos en definitiva. Joe Matt, por ejemplo, ha llevado hasta el extremo el exhibicionismo sentimental de Pekar y Crumb.

Al ser varias historias realizadas por diferentes dibujantes, esto podría suponer un handicap para el total de la obra, aunque al final se ha convertido en su principal seña de identidad. y es que claro, al lado de Crumb, cualquier dibujante parece mediocre, y hay que tener en cuenta que muchas veces los dibujantes de American Splendor no estaban excesivamente bien dotados para el dibujo. Sin embargo, y en contra de lo que pudiera parecer, el resultado final no desmerece.

Greg Budget, Gary Dumm, Gerry Shamray y Kevin Brown aportan una versión distinta, que nos muestra otros matices.

Estamos sin duda ante una obra fundamental, que cualquier amante del comic underground debería leer, y que además, ha envejecido con dignidad.

Además, hay que felicitar a La Cúpula por una edición digna y cuidada, muy acorde con el material que recoge.

Convocatoria Art Jove de comic

Un año más aparece la convocatoria de Art Jove de Comic. Las inscripciones se pueden hacer del 9 mayo al 22 de junio de 2011. Podéis tener más información en http://infojove.caib.es o llamando al teléfono             971 17 89 47      . 

Podéis escribir también a artjove@gmail.com

Novedades: Dibbuks Junio

NATTY, de Éric Corbeyran y Melvil
Cartoné. 17 x 24 cm. 160 págs. Color. 18 €


Natty es la joven princesa del reino de Orquidistán. Pero ser hija única encerrada en un palacio maravilloso no es de lo más divertido. Y eso a pesar de su graciosísima vaca de compañía Gaai. Natty no tiene mucho más que hacer que esperar a que sus padres le casen con un príncipe vecino. Cuando llega el día de elegir entre los pretendientes, Natty se rebela, no puede aceptar elegir un hombre con el que será infeliz y sacrificar con él el resto de sus días. Ella quisiera ver el mundo y salir de palacio. Pero eso es impensable, está condenada a muerte por su atrevimiento. Sin embargo, Natty consigue escapar y la persecución termina llevándola justo donde soñaba llegar: con su pueblo, en la ciudad baja. La sorpresa es inmediata: la ciudad está poblada de intocables, que sobreviven en una ciudad oscura y sucia. Ellos mismos son gente enferma y pobre que tiene que convivir además con los Kools, unos animales sagrados que no dudan en destruir todo a su paso. Pero hay una esperanza, un joven intocable, Sami, se propone ayudarla a regresar a su mundo, un mundo con el que él también sueña, un mundo lleno de sol.


¡Natty entusiasmará a los más jóvenes sin duda! Están reunidos los ingredientes para preparar una buena salsa: una princesa quiere escapar de su ordenada vida, es atrevida y curiosa, pero sin la ayuda de un joven de corazón generoso, no puede enfrentarse a las dificultades de la realidad. El gran guionista Éric Corbeyran nos sorprende de nuevo con un guión de lo más inteligente. Se nota inmediatamente que la lectura es doble: por un lado tenemos el dibujo limpio de Melvil, que recuerda un poco los dibujos animados, y que acompaña un guión rico, divertido y bien rodado, y por el otro, tenemos el planteamiento mismo del paso a la edad adulta. ¿Qué podemos contestar a las exigencias de nuestros padres? ¿Es importante nuestro aspecto físico? ¿Debemos valorar la gente según este criterio? ¿Cómo reaccionar a los obstáculos con los que nos encontramos en la vida real?… Todos los adolescentes se verán confrontados un día con esas preguntas, y más. Natty, con la ayuda de una historia llevadera, sencilla y divertidísima, nos enseña que las transiciones, aunque cuesten, son para mejor.

EL AZUL ES UN COLOR CÁLIDO, de Julie Maroh
Cartoné. 17 x 24 cm. 160 págs. Color. 18 €


Clementine es una adolescente sin problemas. Llega del campo para integrarse en un instituto en el que se siente a gusto. Un día se cruza en la calle con una pareja de chicas. Una lleva el pelo teñido de azul, y le sonríe, mientras Clementine baja la vista. A partir de este preciso momento todo va a cambiar para ella: su relación con sus nuevos amigos, su sitio en la familia, sus prioridades… y sobre todo su sexualidad. Es difícil saber qué aspecto tiene el amor. A veces duele y siempre hay obstáculos en el camino. Pero un calor inabarcable se instala en el estomago, que te hace vibrar y te empuja a superarte.


Estamos delante de una obra que describe con mucha delicadeza lo cotidiano de una joven mujer mediante la lectura de sus diarios. La ilustración de Julie Maroh permite identificarse con sus protagonistas sin apenas darnos cuenta. El trazo de la autora propone unas perspectivas, unas posturas tan inesperadas como la vida misma. Clementine y Emma intentan amarse a pesar de las dificultades que supone la visión de la homosexualidad por parte de la sociedad actual y los propios prejuicios de Clementine. Pero descubrimos una historia de amor que, a pesar de ser trágica, podría ser la de cualquiera, y sin diluir su intensidad en una profusión de reivindicaciones sociales. Aprender, crecer, amar. Eso es lo que nos enseña este emotivo y absorbente slice-of-life, adentrándonos en lo más personal y lo más intimo de dos jóvenes valientes.


Acompañado de una exposición de originales en Bruselas, de una venta de más de 7.000 ejemplares en francés (reimpreso después de un mes) y del Premio otorgado en 2011 por el Público en el mayor festival de cómic de Europa, el Festival de Angoulême en Francia, llega la novela gráfica más sensible y sincera que hemos podido leer en mucho tiempo…


También está premiada con el Premio Autor Novel en el Salón del Cómic y de las Artes gráficas de Roubaix (Francia) y el Premio del Consejo Regional del Festival de Blois (Francia), por su contenido ciudadano, ambos en el año 2010.

Novedades: Norma Junio

Novedades Norma Junio