lunes, 30 de noviembre de 2009

Reseña: Laika




La perrita que soñó con la Luna


Nick Abadzis rinde homenaje en esta novela gráfica publicada por Glénat al primer ser vivo que viajó al espacio: la perrita rusa Laika.


A todo aquel que tenga un poco de sensibilidad se le quedará el corazón encogido después de leer este cómic en el que su autor narra la vida de los principales protagonistas implicados en el lanzamiento del Sputnik II, basándose en la abundante documentación que existe al respecto y rellenando los huecos con material de su invención.


La historia comienza con un prisionero político recién excarcelado de un gulag. Descubriremos que se trata de Sergei Paviovich, la persona que terminaría convirtiéndose en el Ingeniero Jefe del Sputnik, el primer satélite artificial puesto en órbita y también del Sputnik II, donde viajaría el primer ser vivo al espacio, la perrita Laika.


Paralelamente a la historia de Paviovih iremos conociendo la de Kudriavka, una perrita que debido a una serie de casualidades del destino pasará a convertirse en Laika, el primer viajero espacial.


Entremedias conoceremos a otros personajes interesantes, entre los cuales se encuentra Yelena, la adiestradora y responsables de los perros que se utilizaban en el proyecto espacial y que cogería un cariño especial al animal.


El trabajo de Abadzis es muy concienzudo, habiéndose documentado todo lo posible, y dotando a la historia de un realismo importante pese a su particular estilo de dibujo, ligeramente caricaturesco y con colores muy vivos. Pero el verdadero valor de esta obra es que es un canto a la amistad, al amor y una defensa encendida de los derechos de los animales.
Y todo narrado de una forma capaz de emocionar y mantener el interés durante las 200 páginas que componen el cómic.

jueves, 26 de noviembre de 2009

Novedades: Norma Diciembre

Ya está disponible para su descarga el PDF con las novedades de Norma para Diciembre

Novedades: Tus ganas de vivir me horrorizan, de Robert Crumb


Tus Ganas De Vivir Me Horrorizan
Un libro recoge la correspondencia de Robert Crumb entre 1958 y 1977
Autor: Robert Crumb
ISBN: 978-84-92458-41-7
Libro. 290 páginas. 19’95 euros.
Fecha salida: enero 2010.

Hace más de veinte años, el Dr. Don Fiene (autor del R. Crumb Checklist) concibió un ambicioso proyecto: una recopilación en varios volúmenes de material relacionado con Robert Crumb, incluyendo entrevistas, artículos, fotografías, introducciones, correspondencia variada, etc.

Durante años, los fardos de material que Fiene había recogido fueron pasando de editor a editor en la editorial Fantagraphics, incapaces de reducir el monstruo a un tamaño publicable. Después de que el proyecto languideciera, Fantagraphics decidió rescatar la pieza central del inmanejable tesoro de Fiene: esta recopilación de 50 cartas, escritas por Robert Crumb a sus amigos del mundillo del cómic, Marty Pahls y Mike Britt, entre 1958 y 1977. Estas cartas abarcan los años en que el callado marginado del instituto emergió al estrellato como el más afamado y controvertido dibujante de cómics contracultural de Estados Unidos.

Robert Crumb es el dibujante autobiográfico por excelencia y que más ha mostrado de sí mismo, por lo que es quizá sorprendente hasta qué punto estas cartas iluminan su vida, en especial su temprano desarrollo artístico e intelectual. La mayoría de las cartas abarca un periodo de cinco años desde 1958 hasta 1964, con sólo un puñado de cartas entre el 64 y el 77. La mayoría, por tanto, registra sus pensamientos e inquietudes desde los 16 hasta los 21 años, sin duda los años más inestables, confusos y formativos de la vida de un joven, y aún más para un artista tan ambicioso como ya entonces era Crumb.

Se incluyen dibujos inéditos, anotaciones varias y un texto de Pepo Pérez que complementan perfectamente la obra.

Un libro imprescindible para los fanáticos del trabajo de Crumb pero también para los amantes de la música, por la ingente cantidad de información que proporcionan sobre el estilo de música que le gusta al autor y su afición por el coleccionismo de discos de 78 rpm.

lunes, 23 de noviembre de 2009

Cuestionario: Chema García



3 Cómics favoritos
- El lúbrico Crónico de Moebius.
- La pandilla galáctica de Mauro.
- y Vamonos al Bingo de Vázquez.


3 películas favoritas
- La Edad de Oro de Buñuel.
- Johnny Palillo de Roberto Benigni.
- y ¡Jo, qué noche! de Scorsese pero vamos, es que me gustan por igual muchas más…


3 libros favoritos
- La isla del tesoro de Stevenson
- Tom Sawyer de Mark Twain
- y Mi último suspiro de Buñuel.


3 platos favoritos
- Puchero
- potaje
- y cazuela.


3 sitios web favoritos
- Y Blog de Comics por supuesto.


1 personaje de ficción favorito
- Brian, de La vida de Brian.


Tu ciudad favorita (real o de ficción)
- Me gusta muy grande y también muy chica y apartada, en cualquiera de las dos disfruto.

jueves, 19 de noviembre de 2009

Reseña: George Sprott

¿Qué queda de nosotros cuando nos vamos?





Dicen que cuando mueres toda tu vida pasa por delante de ti como si fuera una película a cámara rápida. Lo que no tengo claro es de donde habrá salido dicha información, pues que se sepa no existe ningún caso documentado de alguien que haya vuelto a la vida para contarlo.


Con esta idea como premisa básica, y también con la pregunta en mente de ¿Somos lo que hacemos o lo que los demás perciben de nosotros?, el dibujante canadiense Seth ha creado una obra donde tan importante es el continente como el contenido. En George Sprott es tan importante lo que se cuenta como cómo se cuenta, de tal manera que guión, dibujo y el tercer elemento, menos común, el diseño, forman uno sólo, indivisible.


No se si el guión de George Sprott es simple o por el contrario es muy complicado. La idea de partida es la de contar el momento de la muerte del protagonista y mientras tanto ver las distintas opiniones que tienen sus conocidos de él como persona a lo largo de su vida, pero también después de su muerte. Es decir, un fresco de la vida y la personalidad de este hombre formado por las opiniones de determinadas personas, (unas más lejanas y otras más cercanas) incluido el mismo, y también de su legado.


Realmente lo que queda de uno mismo es lo que los demás piensan de ti, los objetos, lo material desaparecerá pero las impresiones que hayas causado, tu forma de comportarte con los demás será lo que perdure de ti. Esto es lo que quiere demostrar Seth.


Para contarlo utilizará una estructura narrativa que no es compleja pero si original en su planteamiento, con numerosos testimonios en el pasado o el presente, y 'flashbacks' de la vida del protagonista.


Tan importante como la narración es el dibujo, y ahí el autor canadiense es un maestro, abandonando aquí el trazo más desgarbado de sus primeros trabajos y ofreciendo un dibujo más limpio, pero precioso, con un uso de los bitonos maravillosos. Cada página merece ser contemplada con deleite.


Y si el dibujo y el guión son importantes, no lo es menos en este caso el diseño, cuya importancia es esencial en el libro, haciendo que sea una parte más de la historia.



Con todo esto, cabría esperar que esta fuera la mejor obra de Seth (y a muchos críticos les ha parecido así) pero este trabajo no deja de tener más artificio que contenido, no consiguiendo involucrar del todo al lector de forma emocional, cosa que sabemos que es capaz de hacer por obras anteriores.


George Sprott es una obra interesante, de una belleza visual emocionante, pero no es la mejor obra de Seth, lo que no significa que sea un mal cómic, sino todo lo contrario, ya que se disfruta de principio a fin.



martes, 17 de noviembre de 2009

Novedades: Edicions de Ponent Diciembre




Coge una libreta, unos lápices de colores y siéntate a dibujar... Dibuja todo el sexo que desfile por tu cabeza, fácil ¿no? Eso es “SEXO”.
Eso y ternura, y color, y humor…y dónde estás… y un ¿¡pero qué es esto!?... y otra sonrisa… y ganas de que haya más…
  
TITULO.- “SEXO”
AUTOR.- Gaspara Naranjo.
PRÓLOGO A CARGO DE.- Lorena Berdun.
CARACTERISTICAS.- Portada a color e interior a color. 104 páginas. Encuadernado en rústica. Plastificado mate. Medidas (12cm x 16,5cm)
ISBN.- 978-84-96730-42-7
P.V.P.- 14 euros.

lunes, 16 de noviembre de 2009

Noticias: Max y pascal Comelade en directo




Hace años que el dibujante Max y el músico Pascal Comelade se conocen y colaboran juntos, casi siempre con Max como ilustrador de proyextos (carteles, discos) de Comelade, pero el próximo 20 de noviembre van a ir más lejos: En el Círculo de Bellas Artes de Madrid, ambos se subirán al escenario en compañía de la Bel Canto Orquesta. Y no, no esperen que Max agarre la guitarra eléctrica y comience a rockear por Zappa, no, lo que hará el dibujante barcelonés es dedicarse a lo suyo, a dibujar en escena mientras Comelade y los músicos se entregan al desparrame musical. El nombre de esta sesión especial es “Comarcal 61 revisitada” (¿les trae recuerdos de algún famoso disco?).
Las entradas están a la venta en Entradas.com.

Fuente: Efe Eme

sábado, 14 de noviembre de 2009

Los 20 mejores tebeos de la década según Rockdeluxe

1 Catalogo de novedades acme. Chris Ware.
2 Epiléptico. David B.
3 Fun home. Una familia tragicómica. Alison Bechdel
4 El fotógrafo. Didier Lefevre, Emmanuel Guibert y Féderic Lemercier
5 Agujero negro. Charles Burns
6 DK2: el señor de la noche contraataca. Frank Miller y Lynn Varley
7 George Sport. 1894-1975. Seth
8 La educación de Hopey Glass. Jaime Hernández
9 Isaac el pirata. Christophe Blain
10 Louis Riel. Chester Brown
11 El gato del rabino. Joann Sfar
12 Súper Puta. Manel Fontdevila
13 Persépolis. Marjane Satrapi
14 Las aventuras del capitán torrezno. Santiago Valenzuela
15 La sonrisa del vampiro. Suehiro Maruo
16 El arte de volar. Antonio Altarriba y Kim
17 Dinero. Miguel Brieva
18 Pascal Brutal. Riad Sattouf
19 Bardín el superrealista. Max
20 Metralla. Rutu Modan 


Fuente: Rockdeluxe