Exposición de Juanjo Guarnido

Una exposición en el Hospital Real de Granada recorre hasta final de mes la trayectoria del dibujante granadino Juanjo Guarnido quien ha trabajado para las factorías Disney y Marvel, con personajes como los de su serie para adultos 'Blacksad' en cuya cuarta entrega trabaja en la actualidad.

Un busto del protagonista de apariencia felina de esta historieta traducida a 18 idiomas preside la sala de exposiciones donde se encuentran más de 150 trabajos originales del autor afincado en París, en una muestra promovida por la Universidad de Granada.

De los dibujos expuestos, 45 pertenecen a los tres primeros álbumes de esta serie 'Blacksad' y, como primicia, presenta 15 páginas de su próximo álbum titulado 'L'enfer, le silence' ('El infierno, el silencio'), que será publicado en próximos meses por la editorial francesa Dargaud.

Nacido en 1967, el autor de los cómics 'Brujeando' ha recopilado ilustraciones, procesos de trabajo, pruebas de color, estudios de personajes, esculturas y elementos de mercadotecnia como cajas de cerillas para exponerlas en su ciudad natal.

Además, se exhibe un audiovisual producido para la ocasión en el que se proyectan fragmentos de sus trabajos de animación como dibujante en los estudios Disney de París desde la década de los noventa.

Allí ascendió rápidamente pasando de realizar bocetos para películas como 'Goofy e hijo' y 'El jorobado de Notre-Dame' a trabajar como animador en películas como 'Hércules', 'Tarzán' y 'Atlantis' para participar posteriormente en la coproducción hispano-francesa 'Nocturna'.

Tras estudiar en la Facultad de Bellas Artes de Granada, Guarnido comenzó su andadura profesional con Planeta DeAgostini para la que dibujó portadas e ilustraciones en la edición española de los tebeos americanos del sello Marvel, trasladándose más tarde a Madrid para colaborar con los estudios de dibujos animados Lápiz Azul y Milímetros.

"Hay que empezar desde abajo", comenta Guarnido en el documental que se proyecta en esta muestra junto con obras de todas las etapas de su carrera artística, para añadir que todos los retos profesionales abren puertas y dan experiencia.

Él dibujaba "desde pequeño" y la ilustración se fue convirtiendo "casi en una obsesión" viendo "los dibujos animados como dibujos", siendo consciente del trabajo manual y artístico que conllevaba la realización de la película.

En otro comentario que formula en el documental realizado para la exposición, que se puede visitar hasta el 23 de abril, Guarnido resalta "el reto diferente" que supone dibujar tebeos, donde el artista es más dueño de su propia creación, de articular animaciones para una gran producción, labor en la que el artista es más artesano, más obrero.

Vía: ADN

Entrevista a Ralph König en "Público"

El dibujante alemán Ralf König continúa con su propia interpretación de la Biblia en la novela gráfica Arquetipo

Noé está de los nervios y a Dios le tiene desquiciado. El encargado de buscar una pareja de todos los animales de la Tierra para evitar su extinción con el Diluvio Universal se ha convertido en un extremista religioso que lleva al Todopoderoso a plantearse por qué algunos de sus seguidores creen que es tan "estrecho de miras" como ellos. El artífice de esta interpretación es el dibujante Ralf König (Soest, Alemania, 1960) que, tras Prototipo, vuelve a afrontar la Biblia desde el humor y la ironía en Arquetipo (La Cúpula) con un claro punto de partida: la oposición a las escrituras sagradas.
"Unos hombres en unos desiertos escribieron hace miles de años cómo se imaginaban a Dios, que si rencoroso o si lleno de amor, pero siempre profundamente humano, y estas historias se siguen predicando con total seriedad desde los púlpitos. En Arquetipo no hice otra cosa: me imaginé cómo reaccionaría Dios ante un talibán enervante, sin ahogarlo a la primera", explica a Público el autor de El condón asesino y de otros cómics de temática gay que desde los años ochenta han triunfado entre lectores tanto homosexuales como heterosexuales y que han superado las fronteras alemanas.

Esta visión irónica de la Biblia se convertirá en un filme de animación

Un Creador jubilado

En este relato bíblico, el dibujante compone un Dios más humano, jubilado tras el gran esfuerzo de la creación y con una actitud dialogante con un tierno Lucifer Luz para los amigos, pero ausente desde el punto de vista gráfico. Frente a él, Noé plaga las viñetas de König, caracterizadas por el minimalismo gráfico, para criticar a los fundamentalistas que, a su juicio, realmente esperan "los castigos divinos anunciados en las escrituras sagradas", como el fin del mundo, y que se sienten confirmados al ver lo que el ser humano hace con el planeta. "Reflexionaría sobre ello si los religiosos se comportaran de forma más racional, pero así son gran parte del problema. Donde se predica mucho el amor de Dios, la marginación, el odio y la superpoblación se fortalecen", señala.

Las obras anteriores de König, como El hombre deseado, ¡Oh genio! y Konrad y Paul, entre otras, poco tienen que ver con la reinterpretación de lo sagrado que hace Arquetipo, cuyo nacimiento viene marcado por un temor: "La religión me da miedo y la gente religiosa me parece extraña", explica este confeso agnóstico a quien de pequeño la gente que decía que creía en la Biblia le parecía "un poco inquietante".

"Da igual la religión, las mujeres y los gays siempre salen perdiendo"

König hace un alegato en favor de la tolerancia religiosa sin poner el foco en la posible polémica que podría generar su visión. "Soy gay y crecí en una zona católica. Los sacerdotes y las iglesias siempre me presentaron como el enemigo. A menudo me preguntan si lo que quiero es provocar, pero son los religiosos los que provocan, marginan y desprecian. Da igual la religión, las mujeres, los gays y los no creyentes siempre son los que salen perdiendo", afirma.
Pero no es sólo la jerarquía eclesiástica la que se lleva las críticas. König también cuestiona al ser humano, al que califica de "idiota" por dejarse llevar por la codicia y ser capaz de destruir su propio hábitat. El hombre que esboza Arquetipo es el arma más destructiva para sí mismo.
La vena mística que se ha apoderado del alemán aún va a acompañarle durante un tiempo, ya que va a convertir Arquetipo en una película de animación y ya está trabajando en una tercera novela gráfica dedicada a la religión, centrada en la figura del apóstol San Pablo, "al que podemos agradecer gran parte del rechazo a la vida, al deseo y al sexo dentro de las iglesias".
Sin embargo, este olor a incienso ya tiene marcada su fecha de caducidad: "Una vez que acabe con el apóstol ya estará bien de tratar sobre Dios y volveré a tocar un tema local y actual, si no, yo mismo me volveré religioso. Tanto San Pablo afecta al coco".

Fuente: Público

IDECOMIC: Instituto para la Divulgación y el Estudio del Cómic y la Ilustración

Una iniciativa cultural impulsada por Christian Osuna, Borja Crespo
y Ricardo Mena, nombres con dilatada trayectoria en el medio

Algo pasa con el cómic, que le hacen más caso de lo habitual y ocupa más espacio en los medios. Por fin existe un Premio Nacional dedicado a esta disciplina artística en España, surgen becas para jóvenes creadores y se organizan numerosos eventos en torno a la historieta mientras algunos de nuestros autores publican a nivel internacional.

Sin embargo, el noveno arte sigue siendo un gran desconocido para el gran público, incluso para aquellos que leen tebeos en sus ratos libres.

El momento dulce que vive el cómic en nuestras fronteras es la excusa perfecta para conocerlo más y difundir sus virtudes. Este es el objetivo principal de IDEC, Instituto para la Divulgación y el Estudio del Cómic y la Ilustración, apoyar con diferentes proyectos de índole cultural un medio emergente, moderno y libre, que evoluciona sorprendentemente, acorde a los tiempos que corren, aprovechando los avances tecnológicos, reflejando lo que acontece en nuestra sociedad.

En sus más de 100 años de historia, queda mucho por hacer a favor del estudio y la investigación del cómic. IDEC pretende aportar su granito de arena en este sentido.

IDEC cuenta con apoyo y ánimo en el sector y las instituciones a las que se va acercando. Es fruto de años de trabajo en este sentido por parte de sus impulsores. La idea es poner en pie cada idea proyecto mediante esfuerzo y trabajo, con los recursos con los que se cuente y las sinergias posibles.

Los proyectos inmediatos de IDEC son:

-Creación de puntos de lectura y salas de lectura en instituciones y espacios públicos. En colaboración con agentes de la arquitectura y el diseño.

-Estudio y catalogación de autores, obras, publicaciones y editoriales.

-Catalogación de la producción editorial actual. Editoriales de cómic de Madrid.

-Proyectos audiovisuales para cine y TV, entre ellos un formato de programa sobre cómic para televisión y un documental sobre el medio.

-Proyectos de gestión cultural: dinamización del sector y los profesionales.

-Eventos y congresos, profesionales y docentes.

La asociación cultural IDEC surge de la unión entre tres personas con dilatada experiencia en el medio.

Integran la Junta Directiva de la Asociación:

Christian Osuna desarrolló, desde el año 97 hasta el 2004, bajo el sello Under Cómic, una intensa labor editorial y de comunicación en torno a la cultura de la historieta. Además de publicar por primera vez a autores que son referencia actual en el medio, mantuvo un proyecto de información y periodismo sobre el cómic que hoy continúa a través del programa La Guía del Cómic en Radio Círculo (8 años en antena semanalmente). Paralelamente, ha trabajado en otros ámbitos, como la comunicación infantil-juvenil (Ediciones en Babia) o la Arquitectura y Diseño (Revistas Experimenta y Pasajes DISEÑO), además de colaborar con otros medios como periodista (RNE, El Duende, Instituto Cervantes, etc.). y en el sector del Marketing y la Publicidad durante más de una década.

Borja Crespo lleva más de quince años escribiendo de cómic en diversos medios (El Correo, Grupo Vocento, El Mundo, El Manglar, Belio…), además de coordinar la programación y actividades del Salón del Cómic de Getxo desde sus inicios, hace casi una década. El pasado año fue nominado al Premio a la Divulgación en el Salón Internacional del Cómic de Barcelona. Como editor dirigió Subterfuge Comix, sello bajo el cual vieron la luz por primera vez autores hoy en boga como Fermín Solís, Javirroyo, Paco Alcázar, Elreydespaña, etc. Es también autor, ha publicado varias referencias, la última “Cortocuentos” (Astiberri), con dibujo de Chema García. Ha publicado varios libros especializados y se maneja como productor y realizador en el terreno audiovisual (Arsénico P.C.). Prepara el documental “Garabatos”, sobre los entresijos de la historieta. Ha dirigido festivales de cine, es asesor y programador en diversos eventos e imparte sus conocimientos en talleres, mesas redondas, cursos y clases magistrales. Dirigió el cortometraje “Snuff 2000”, basado en el universo del conocido dibujante de cómic M.A. Martín.

Ricardo Mena es también editor y periodista especializado en cómic (Man, Primera Línea, Soitu…). Poseedor de una larga trayectoria en el sector de las "neocom" –actualmente trabaja como community manager-, ha dedicado su esfuerzo como activista del medio a dar a conocer en nuestro país a autores difíciles, enclavados en el tebeo independiente. Goza de una flamante carrera como editor del mítico fanzine Cabezabajo (premios al mejor fanzine en Expocomic 2005 y Saló de Barcelona 2006) y la dirección de la editorial homónima. Bloguero incansable, Ediciones Balboa y Dolmen, cuya Colección Dominó dirige, también forman parte de su carrera.

IDEC nace ante la necesidad de incentivar la presencia de la historieta en los ámbitos de la cultura. Lo confirman iniciativas como el Premio Nacional de Cómic, la Biblioteca Ragional de Murcia y su Comicteca, El futuro Museo del Cómic y la ilustración de Badalona, el Centro de recursos para la historieta de la Alhondiga-Bilbao, los diferentes salones y jornadas que se celebran en nuestra geografía y un largo etcétera. Es evidente el interés de editoriales generalistas hacia el medio, el éxito de autores y sus obras en las listas de ventas, la presencia del cómic en los medios o en las instituciones culturales oficiales.

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Novedades: Glénat Abril

Raspa kids, de Álex Fito
Colección Novela Gráfica
Volumen único
Cartoné con sobrecubierta. 16,3 x 23 cm. 120 págs. Color. 19,95 € A primera vista, Raspa Kids parece un cómic de humor para niños, pero debajo ese aspecto simple e inocente se agazapa una poderosa y sutil crítica hacia la hipocresía y la falta de empatía que abundan en nuestra sociedad. Alcoholismo, drogas, problemas de peso, violencia doméstica… los chicos Raspa del genial Álex Fito no le temen a nada. ¿Por qué iban a hacerlo? ¡Están felizmente muertos! Incluye un prólogo Max.

Frank Cappa (Edición integral), de Manfred Sommer
Colección Integral
Volumen único
Cartoné 16,6 x 23 cm. 360 págs. B/N y color. 24,00 € Con mano sabia y experimentada, Manfred Sommer, mueve al fotógrafo de guerra Frank Cappa por los conflictos bélicos del Siglo XX. Cappa está en Vietnam, está en Nicaragua fotografiando la revolución sandinista y está en África, viendo como se desangra un continente. Es un expectador imparcial, pero no impertérrito. Igual que su autor, sabe tan bien que la violencia es parte del hombre, como que nadie puede estar al margen de la tragedia humana. Incluye la historieta inédita EL PAÍS AMARILLO.

Abulio, de Joan Cornellà
También disponible edición en catalán
Colección Premio Coll
Volumen único
Cartoné. 21,5 x 29 cm. 64 págs. B/N. 12,00 € Abulio no es un tipo normal. O sí, quizás es un tipo demasiado normal. Ésa es la ironía del álbum. Y de la vida. Este genial relato surrealista en clave de humor es uno de los tebeos más ingeniosos, críticos y divertidos del panorama actual. Con Abulio Joan Cornellà ganó el 3er Premio Josep Coll en la categoría menores de 30 años. Este talentoso autor, cuyo trabajo puede verse también en las páginas de El Jueves, es una de las más ácidas promesas del cómic nacional.

Barcelona low cost, de Aníbal Mendoza y Martín Tognola
También disponible edición en catalán
Colección Premio Coll
Volumen único
Cartoné. 21,5 x 29 cm. 56 págs. Color. 12,00 € Santi, Bea y Durruti vagan por su Barcelona íntima. Allí, arquitectura de vanguardia, marcha y modernidad ceden su lugar al trapicheo, la incertidumbre y los desengaños. Son treintañeros preparados que apenas consiguen empleos informales y se vuelven rehenes de sus leyes: retribuciones simbólicas, estabilidad cero. No les queda otra opción que reinventarse. Pero no hay certezas: sólo les queda pulir el manual de supervivencia.

Sèrie B, de Deamo Bros
Col·lecció Carnet Jove
Volum únic
Rústega. 16,6 x 24 cm. 80 pàgs. Color. 15 € Un funcionari que sempre es desperta en dilluns. Peter Jackson matant guionistes zombi al festival de Sitges. Una empresa de viatges low cost en el temps. Alienígenes d’un planeta glaçat estiuejant a Lloret de Mar. Un pis de l’eixample que cada dia es fa més petit. Què dimonis és tot això? Tot això i molt més és… Sèrie B.

Ver la música, escuchar el cómic, de Miquel Jurado (Portada provisional)
Colección Pulpa
Volumen único
Cartoné. 17 x 17 cm. 288 págs. Color. 29,95 € El cómic y la música han tenido a lo largo del siglo XX una relación apasionada. Los músicos han sido una fuente de inspiración para los historietistas. Los historietistas han dejado su marca en portadas, librillos y canciones. Este libro analiza esa relación plasmada en las más de 500 imágenes que recopila. Robert Crumb, los Beatles, Moebius, Snoopy y Schroeder, Stan Getz, Manara, Assuranceturix, Jimi Hendrix y Little Nemo… todos ellos y muchos más dialogan entre sí en las páginas de esta obra.

Mary Noticias Vol 1, de Ricardo Acedo y Carme Barbarà
Colección Claro de luna
Serie Abierta
Cartoné. 21,5 x 16,5 (Apaisado). 168 págs. B/N y color. 19,95 € Mary es una reportera de televisión que vive trepidantes peripecias en medio de un supuesto triángulo amoroso que no es tal. Su apocado novio, Max, es en realidad el misterioso y atractivo Bruma, personaje valiente e intrépido que la ayuda a resolver los casos en los que ella se ve envuelta a raíz de sus investigaciones periodísticas. La serie fue concebida desde una perspectiva moderna, en la que la “realidad” sustituía el habitual trasfondo fantástico de la época, aunque sin abandonar en ningún momento el marco romántico.

Esther y su mundo Vol 11, de Phillip Douglas y Purita Campos
Colección Purita Campos
Serie Abierta
Cartoné con lomo de tela. 23,3 x 31,4 cm. 96 págs. Color. 17,95 € Durante casi veinte años Purita Campos dibujó y creó las aventuras de Esther, que semana tras semana interesaron, divirtieron y conmovieron a varias generaciones de lectoras, de las que simpática pecosa fue la mejor compañera. Esta serie recupera esas aventuras clásicas, desde la primera página del año 1971, con la presentación de Esther, Rita, Juanito, Carol, Doreen y todos los personajes que dan vida a la gran historia de Esther y su Mundo.

Esther y su mundo (Bolsillo) Vol 3, de Phillip Douglas y Purita Campos
Colección Purita Campos
Serie Abierta
Rústica. 15 x 21 cm. 96 págs. B/N. 9,95 € Ahora ya puedes disfrutar las historias de Esther, estés donde estés. Esta edición de bolsillo, en blanco y negro, manipulable, transportable y baratísima, es ideal para llevar siempre contigo.

Esther y su nueva familia (novela), de Ariadna Bielba (Portada provisional)
Colección Purita Campos
Volumen único
Rústica. 13 x 18,3 cm. B/N. 9,95 € Desde sus tebeos, el mundo de Esther y todos sus entrañables personajes cautivó a toda una generación de lectoras españolas. Ahora, la genial creación de Purita Campos y Philip Douglas debuta en forma de novela. Esther y su nueva familia es una novelización del primer volumen de la exitosa serie de cómic Esther y su Mundo que Glénat publica desde 2004. Incluye los capítulos: “Esther y su Mundo”, “Esther y su nueva familia” y “Los apuros de Esther”.

El primer beso de Esther (novela), de Ariadna Bielba (Portada provisional)
Colección Purita Campos
Volumen único
Rústica. 13 x 18,3 cm. B/N. 9,95 € Por primera vez… los labios de Esther se unen los de su eterno amor Juanito. Pero las emociones no acaban allí, porque esta novelización del segundo volumen se la serie de cómic Esther y su Mundo narra también la llegada de Laurita y la aparición de los nuevos amigos que cambiarán para siempre la vida de Esther.

Burka Babes, de Peter de Wit
Colección Chix
Volumen único
Cartoné. 22 x 12 cm. 64 págs. B/N. 13,95 € ¿Qué se esconde debajo del burka? ¿Quién habita bajo tan oscuro atuendo? ¿Las mujeres que lo visten tienen sentido del humor? El holandés Peter de Wit les confiere una personalidad con la que cuestionan (y nos hacen cuestionarnos) temas tan peliagudos como la religión, el consumismo, la familia y la vida en general.

Otro romance suburbano, de Juan José Ryp, Alan Moore y Antony Johnston
Colección Popcorn
Volumen único
Rústica. 17 x 26 cm. 72 págs. Color. 12,00 € La obra de teatro Otro Romance Suburbano de Alan Moore ve por fin la luz en forma de novela gráfica de la mano de su colaborador Antony Johnston y de Juan José Ryp, un autor español de meticuloso dibujo e inimitable estilo que triunfa tanto en Estados Unidos como en Europa. En este cómic tienen cabida desde los crímenes mafiosos del Chicago de los años 20 en “Los viejos gángsters nunca mueren”, hasta el amargo regusto de la vida moderna en el capítulo que da título a la obra “Otro romace suburbano”.

No hero, de Warren Ellis y Juan José Ryp
Colección Popcorn
Volumen único
Rústica. 17 x26 cm. 192 págs. Color. 15,00 €

Si para conseguir superpoderes tuvieras que tomarte una droga que te puede matar y que seguramente, como mínimo, te dejará medio tarado para siempre, ¿lo harías? Josh Carver lo tiene claro. Hace tiempo que patrulla las calles para ser digno de ser reclutado por el grupo de superhéroes llamado Los Niveladores, y ha conseguido llamar su atención. Ahora sólo tiene que tomarse la droga FX7 y esperar a ver si sobrevive a la experiencia.

Narcópolis, de Jamie Delano y Jeremy Rock

Colección Popcorn

Volumen único

Rústica. 17 x26 cm. 104 págs. Color. 15,00 € Bienvenidos a la ciudad de Narcópolis, donde sus ciudadanos se dejan dominar por un estado totalitario a cambio de tiempo libre, placeres sexuales y sobre todo la embriagadora droga llamada “el jugo”, que mana por toda la ciudad. Casi todos los narcopolitanos son felices con esto, pero aún existen individuos como Gray Neighbour, que antepone la libertad al placer.

Anna Mercury Vol 1, de Warren Ellis y Facundo Percio
Colección Popcorn
Serie Abierta
Rústica. 17 x 26 cm. 144 págs. Color. 15,00 € En una ciudad llamada Nueva Ataraxia aparece como por arte de magia una mujer capaz de aturdir las mentes de los hombres, saltar entre los rascacielos desafiando a la gravedad, descargar sus armas en las condiciones más adversas y desvanecerse en cuestión de un parpadeo. Su cruzada es una lucha contra la represión en la tecnócrata y militarizada Nueva Ataraxia, donde nadie ha oído hablar jamás del lugar de proveniencia de nuestra heroína. Y sólo tiene una hora para salvar a la ciudad de sí misma…

Jan Europa Vol 3, de Edmond
Colección Integral
Serie Completa 3 volúmenes
Cartoné. 16,6 x 23 cm. 192 págs. B/N. 17,95 € Jan Europa, el inmortal héroe pulp creado por Edmond en la década de los 70, regresa en una cuidada edición que recupera al completo las espectaculares páginas del autor. Todas las historietas protagonizadas por este “luchador por la paz” vuelven recopiladas en una trilogía, incluyendo noventa páginas inéditas que jamás han visto la luz hasta ahora.

Operación Barbarroja, de Motofumi Kobayashi
Colección Seinen Manga
Volumen único
Rústica. 15 x 21 cm. 176 págs. B/N. 10,00 € Una nueva obra del gran maestro del manga bélico. Como de costumbre, Kobayashi construye una obra apasionante y exhaustivamente documentada. En este caso, el mangaka aborda una de las acciones bélicas más significativas de la Segunda Guerra Mundial, y de la historia de la humanidad en general: la invasión de la Unión Soviética por parte de las Fuerzas del Eje.

Promesas rotas, de Hiroshi Hirata
Colección Seinen Manga
Volumen único
Rútica. 15 x 21 cm. 288 págs. B/N. 12,00 € Tras Héroes anónimos y Relatos insólitos de Samuráis, llega un tercer tomo de historias cortas del gran maestro del manga Hiroshi Hirata. Una vez más, Hirata hace gala de la profunda sensibilidad de narrador que posee metiéndose en la piel de un puñado de personajes inolvidables.

Naruto Vol 46, de Masashi Kishimoto
Colección Shonen Manga
Serie Abierta
Rústica. 11,5 x 17 cm. 192 págs. B/N. 7,50 € Ya es oficial: Naruto va a comerse a Son Goku…
De momento, sigamos disfrutando de las espectaculares batallas entre ninjas, mientras nuestro héroe continúa con su formación y aprende a mantener el control sobre los increíbles poderes que lleva dentro.

Naruto Vol 40, de Masashi Kishimoto
Col·lecció Manga en català
Sèrie Oberta
Rústega.. 11,5 x 17 cm. 192 pàgs. B/N. 6,50 € Naruto és el pitjor estudiant de l’escola de ninges de la seva vila: rebel, indisciplinat i el que treu les notes més baixes; però quan es tracta de lluitar és, sens dubte, el millor guerrer. Posseeix un poder amb el que ningú no sap fins on pot arribar. Un manga divertit i molt espectacular.

Rurouni Kenshin (edición integral) Vol 12, de Nobuhiro Watsuki
Colección Big Manga
Serie Completa 22 volúmenes
Rústica. 15 x 21 cm.240 págs. B/N y color. 10,00 € “Rurouni Kenshin” narra la historia de un samurái vagabundo de la época Meiji que intenta dejar atrás una carrera de asesino con la que se labró una terrible reputación. Para compensar en lo posible el daño causado, Kenshin pone su espada al servicio de los más débiles, una espada de filo invertido que le permite aplicar su poderosa y devastadora técnica de esgrima sin causar nuevas víctimas. A su alrededor pululan una serie de personajes inolvidables que irán pasando a formar parte de su vida. Todos ellos tienen un denominador común: son gente sin familia ni hogar.

Sidooh Vol 13, de Tsutomu Takahashi
Colección Seinen Manga
Serie Abierta
224 págs. B/N y color. 8,95 € En 1855 un terremoto de magnitud 6,9 asola Japón. Se contabilizan decenas de miles de víctimas mortales. Al tiempo, la peste se propaga por todo el país. Es una época convulsa y violenta, en que los criminales campan a sus anchas. En este clima, dos hermanos de 10 y 14 años se encuentran de pronto solos en el mundo y juran sobrevivir sin ayuda de nadie.

Gantz Vol 27, de Hiroya Oku
Colección Seinen Manga
Serie Abierta
Rústica. 13 x 18,5 cm. 232 págs. B/N. 8,95 € ¿Cuándo? ¿Cómo? ¿Dónde? ¿Por qué? La respuesta a todas esas preguntas se halla en Gantz, el manga más salvaje del nuevo milenio. Acción, violencia, sangre, marcianos y chicas semidesnudas. That’s Entertainment!

Novedades TMEO Abril

Novedades: Planeta Salón del Cómic

Ya disponibles las Novedades de Planeta para el Salón del Cómic de Barcelona en Mayo

Novedades: Apa Apa Abril

Skibber Bee-Bye, de Ron Regé Jr.
Cartoné. 17 x 16 cm. 256 págs. B/N y color

A la venta el 30 de abril.

Los protagonistas de Skibber Bee-Bye viven en un mundo extraño y surreal en el que los elefantes llevan sombrero y cocinan pasteles, a los humanos les crecen ojos en los brazos y las criaturas más extravagantes se reúnen en el “Lik-Lik Club”, donde se distraen escuchando bandas de rock de cartón piedra.
Seguramente nunca has bailado con un elefante pero es probable que más de una vez te hayas metido en un club oscuro, caluroso y lleno de humo y hayas intercambiado miradas con algún extraño que estaba al otro lado de la sala.
En Skibber Bee-Bye lo cotidiano y lo extraordinario se dan la mano para crear un mundo fascinante que desafía constantemente nuetra forma de ver la realidad.
Ron Regé es un dibujante de cómics y músico de Massachusetts. Empezó a autopublicar sus primeros mini-cómics mientras cursaba los estudios en la Massachusetts College of Art en 1988. Su obra ha sido publicada por Highwater Books, Fantagraphics, Buenaventura Press, McSweeney’s y Drawn and Quarterly. También ha dibujado viñetas para el New York Times.
Como músico, tiene su proyecto en solitario llamado Discombobulated Ventriloquist, y ha colaborado en los trabajos de Swirlies, Yes Girls, Trollin Withdrawal y Mystical Unionists. Actualmente es el batería de Lavender Diamond.

Reseña: Stitches

UNA DURA INFANCIA

Stitches llega a España precedida de una gran cantidad de buenas críticas. Quizás los halagos sean excesivos, pero desde luego que estamos hablando de una excelente novela gráfica.

Sin embargo, los críticos españoles han sido más duros y no han dejado en muy buen lugar la primera incursión en cómic del afamado ilustrador David Small.

Stitches es un relato autobiográfico basado en la infancia de su autor. Small es un niño con graves problemas en su casa. Siente que su madre no le quiere, y que su padre es excesivamente reservado.

Para colmo, el descubrimiento de un bulto en el cuello hace empeorar las cosas.

El niño Small no encaja nada bien lo que ocurre a su alrededor, las mentiras de su familia, su silencio, y se convierte poco a poco en un inadaptado.

Determinados descubrimientos de secretos familiares acabarán haciendo que abandone el hogar familiar y por fin encuentre un poco de paz espiritual, ayudado también por su terapeuta.

Finalista del National Book Award 2009, Small ha utilizado un dibujo agresivo, en blanco y negro, que muchas veces parece simplemente abocetado. Mucho silencio, para representar su situación de mudo temporal, e intentos por utilizar recursos comiqueros que a veces funcionan y otras no tanto.

En definitiva, una novela gráfica que se deja leer, y que no es tan buena como la pintan los extranjeros ni tan mala como la pintan los españoles.

Novedades: Aleta Abril

Dylan Dog: Niebla

Guión: Tito Faraci, Claudio Chiaverotti, Paola Barbato.

Dibujo: Daniel Bigliardo, Roberto Rinaldi, Bruno Brindisi.

288 PÁGINAS - 15 EUROS

Tres historias inéditas y completas del Detective de lo Imposible.

El policía Henry Cornell prefiere sacudir a los malos que arrestarlos. Un día acaba quemado vivo, pero regresa del más allá para continuar haciendo lo que siempre ha hecho...

Además, ni el mismísimo Dylan Dog puede hacer nada contra la pesadilla que vive  John Stanford en su nueva escuela, una pesadilla llamada Boris Warshawsky.

Y para acabar, en un típico parque londinense algunas personas son, literalmente, tragadas por la Niebla, para después expulsarlos bien sombríos para siempre... o bien muertos.

Dampyr: Asesinos de vampiros

Guión: Mauro Boselli.

Dibujo: Luca Rossi, Marco Torricelli, Alessandro Baggi.

288 PÁGINAS - 15 EUROS

Cuando unos  jóvenes excéntricos con predilección por las fiestas góticas se hacen pasar por auténticos vampiros, una hermandad  de cazavampiros de Nueva Inglaterra no nota la diferencia, y a Harlan le tocará vengar a los falsos chupasangres.

Siguiendo el curso del río Armanack, hacia la Garganta de la Bruja, nada es como debería ser: ni los árboles, ni los animales... ni los miembros de la monstruosa familia de los Pickering...

Después, Harlan viajará a los bosques de la Karelia finlandesa e intentará averiguar quién es realmente la tía Ajna... una romántica leyenda... un infeliz espectro... ¿o un voraz vampiro?

Brad Barron 4 (de 6): El culto del dolor

Guión: Tito Faraci.

Dibujo: Max Avogadro, Giovanni Bruzzo, Anna Lazzarini.

288 PÁGINAS - 15 EUROS

Tres aventuras completas que continúan la historia del último hombre que seguía en pie.

Brad Barron parece haber encontrado, finalmente, aliados en su batalla contra la raza extraterrestre de los Morb. Pero les espera una última batalla en la que se lo jugarán todo... ¡y donde Brad Barron deberá combatir, en primera línea, contra un adversario cruel y despiadado!

Después, Brad Barron descubrirá que no fueron los Morb los primeros extraterrestres en visitar nuestro planeta y esto cambiará la suerte de Brad Barron...  y es que la humanidad parece haber regresado a los tiempos del viejo oeste. Brad Barron deberá enfrentarse a una banda de cuatreros que no llegan desde las profundidades del espacio, sino que son hombres... como él...

 Nathan Never: Ultimátum a la Tierra

Guión: Stefano Piani, Stefano Vietti.

Dibujo: Mssimiliano Bertolini, Roberto De Angelis y Germano Bonazzi.

288 PÁGINAS - 15 EUROS

¡Comienza la saga: la Tierra contra las Estaciones Orbitales!

La guerra entre las estaciones orbitales y la Tierra está a punto de estallar. La flota de Melpómene se dirige hacia el planeta azul, tras haber destruido el crucero terrestre Antietam... que, sin embargo, ha tenido tiempo de enviar al Consejo de Seguridad un mensaje en el que documentan la agresión sufrida.

Mientras tanto, Darver, el líder de la Agencia alfa, convoca una reunión urgente en la que asignará a Nathan Never, Legs, May y los demás nuevos destinos y misiones, que les conducirán, directamente, al centro de la acción...

Más información en www.aletaediciones.com

Novedades: Ponent Mon Abril

CEREBUS. ALTA SOCIEDAD, de Dave Sim
Cartoné. 520 págs. B/N. 30 €

Por fin en castellano la mayor obra jamás creada por un solo equipo creativo, un hito en el cómic independiente y quizá una de las series que más han influido formalmente en el medio: Cerebus.

Cerebus es un cerdo hormiguero taciturno, malhumorado, tan ducho con la espada como con los juegos de cartas que llega a la ciudad-estado de Iest. Allí, por avatares del destino, se verá envuelto en una lucha de poderes e intereses que le arrastran a tener la oportunidad de ser el primer cerdo hormiguero que se alza como Primer Ministro de la ciudad-estado. La política y la crisis económica pasan por la picadora del humor en una historia que no ha perdido ni un ápice de frescura. No te dejará indiferente.