Primer poster oficial de 300, RISE OF AN EMPIRE

Primer poster oficial de 300, RISE OF AN EMPIRE

¿Qué os parece?

Kevin Eastman (Cuestionario)

Cuestionario a Kevin Eastman, creador de las míticas Tortugas Ninja.

3 cómics favoritos
- Daredevil
- Kamandi
- Sgt. Rock


3 películas favoritas
- Bladerunner
- Alien
- Matrix


3 libros favoritos
- Hobbit
- Lord of the Rings (Trilogy)
- Watership Down


3 discos favoritos
- Pink Floyd (Dark Side of the Moon)
- HooDoo Gurus (Stone Age Romeos)
- BoDeans (Debut Album)


3 platos de comida favoritos
- Caprese Salad
- Grilled Mai Mai
- Crème Brulee 


3 páginas web favoritas
- www.esvbible.org
- www.wikipedia.org
- www.facebook.com


Personaje de ficción favorito
- Jack Burton (From the film "Big Trouble in Little China")

Ciudad favorita (real o de ficción)
- Portland, Maine

Estirpe. Proyecto de película muy comiquero

Nota de prensa:


ESTIRPE (título provisional)

SINOPSIS

Ramiro Ceballos, un joven madrileño, se escapa de su casa porque su padre, militar franquista, no le permite desarrollar su vocación artística como dibujante de cómics. En Barcelona crea “Estirpe”, la primera novela gráfica española que publica bajo seudónimo. Al poco tiempo, lo descubren y lo llevan de vuelta a Madrid para internarlo en una academia militar, donde intentará suicidarse.

45 años después y tras convertirse en un álbum de culto con varias reediciones, una productora quiere adaptar “Estirpe” al cine. Para ello necesitan los derechos de autor, así que contratan a María, abogada experta en el tema. María descubre que Ramiro está vivo, cuidado por Andrés, un amigo militar retirado, ya que su estado mental es delicado. Andrés fallece y María se ve obligada a hacerse cargo de Ramiro, que al dejar la medicación mientras se rueda la película, vuelve poco a poco a dibujar.

En la adaptación del cómic veremos cómo un grupo de rebeldes, liderados por el superhéroe Ciclón y su compañera Mara, combate a Estirpe, líder del Cuarto Reich dispuesto a invadir la España franquista de un mundo distópico.

Con tres niveles de narración entrecruzados, la película cuenta mediante flashbacks cómo se creó el cómic en 1969 y por qué desapareció su autor. En un tono más documental, las circunstancias de su vuelta y la adaptación de su obra. Y por último, en un ejercicio de metacine, fragmentos de ésta ya rodada, que nos dan más pistas para completar el puzzle de la historia.

IDEA ORIGINAL

Este complejo argumento tiene su origen en las ideas para tres cortos que Adrián López tenía en su cabeza, pero que tras darle muchas vueltas y dedicarle todo un año a encajarlas, decidió que eran un material estupendo para construir un largometraje con posibilidades de ser producido por bajo coste, sobre todo después de participar en el rodaje de “Diamond Flash” de Carlos Vermut y ver los resultados de una película de micropresupuesto.

Para escribir el guión ha contado con la ayuda de David Bizarro, que ya tenía experiencia en formatos de larga duración (“¡Maldito Bastardo!”) y Daniel Val, los dos amigos y colaboradores habituales de Adrián.

¿POR QUÉ CROWDFUNDING?

En un momento de crisis financiera mundial y con los bajos costes que permite la tecnología digital, es el peor y el mejor momento para sacar adelante un proyecto de estas características. Así que en lugar de buscar la financiación en un interminable recorrido por productoras, festivales, subvenciones, etc. hemos creído que lo mejor sería exponer el proyecto al mundo y dejar en manos del público potencial la decisión de poder ver “Estirpe” terminada.

Para ello ofreceremos a partir del lunes 6 de mayo y durante 60 días, un número de recompensas a través de MyMajorCompany que irán desde la más asequible a la más alta, que incluirá la posibilidad de ser co-productor de “Estirpe”.

NOMBRES PROPIOS

Desde la reciente adhesión de Sergio Peris-Mencheta (“El Capitán Trueno y el Santo Grial”) y su entusiasmo en aportar algo más que su cara y su nombre, “Estirpe” cogió fuerza suficiente para pensar que se podía sacar adelante. Tras el, entraron en el proyecto Silvia Alonso (“Amigos”, “Tierra de Lobos”) y Ernesto Sevilla (“Muchachada Nui”, “Museo Coconut”), este último también como director invitado en los fragmentos del cómic adaptado.

Además contamos con actores de moda como Rocío León (“Afterparty”, “Manic Pixie Dream Girl”) o Javier Botet (“Rec”, “Mamá”, “Las Brujas de Taramundi”) y clásicos como Fabio León (“Curro Jiménez”, “Estudio 1”, “Hospital Central”)

La banda sonora tendrá especial importancia, ya que su autor será Xoel López, quien anteriormente había participado en la de “El juego de la verdad” de Álvaro Fernández Armero firmando el tema principal y otros cuatro como Deluxe.

En el apartado gráfico contamos con dos artistas de excepción: Xurxo G. Penalta (Marvel Comics, Dark Horse) creará los dibujos del “Estirpe” original de finales de los 60, mientras Álvaro Martínez (storyboard de “Lo Imposible”, Valiant Comics) se encargará de su adaptación para diseño de producción de la película.

LOS PERSONAJES

1969

Nacho Aldeguer (“Seis puntos sobre Emma”, “Cuéntame cómo pasó”) es Ramiro Ceballos, tímido y brillante, quiere dedicar su vida a dibujar cómics en contra de la voluntad de su padre.

Ángel Morenilla es Sgto. Andrés Urrutia, el mejor amigo de Ramiro, marcial pero compasivo.

Fabio León Muñoz (“Canguros”, “Hospital Central”, “Mi teniente”) es el Capitán Ceballos, padre de Ramiro, viudo y autoritario. Quiere que su hijo sea militar como Andrés y le prohíbe dedicarse al cómic.

Los Vengamonjas (Estéban y Xavi) y Pepón Fuentes son dibujantes que Ramiro conoce en el hostal de Barcelona donde crea “Estirpe”.

2014

Silvia Alonso Cruz (“Amigos”, “Tierra de Lobos”) es María, abogada recién llegada a Madrid y con el trabajo de encontrar al autor de “Estirpe” y negociar con el los derechos para hacer la película.

Ernesto Sevilla (“Muchachada Nui”, “Museo Coconut”) es Ernesto Sevilla, actor, director y ahora metido a productor ya que no se estrenan sus series en TV. Dispuesto a convertir “Estirpe, la película” en un éxito comercial.

Borja Crespo es Borja Crespo, director de videoclips a quien le dan la oportunidad de dirigir su primer largo: “Estirpe, la película”. Quiere respetar el cómic imprimiéndole su propio estilo al tiempo. Otros trabajos como director: “Snuff 2000”, “La Hora de José Mota”.

Sergio Peris-Mencheta (“Isabel”, “Resident Evil: Afterlife”, “18 Comidas”) es Sergio Peris-Mencheta, actor que tras protagonizar el desastre de producción que fue “Capitán Trueno” quiere resarcirse involucrándose en otra adaptación de un cómic, esta vez tomando más cartas en el asunto.

Pablo del Amo es Ramiro Ceballos, el autor de “Estirpe” sufre de autismo, en parte por el trauma de sus experiencias pasadas y en parte por la medicación que le administra su amigo Andrés para que esté tranquilo.

Fabio León (“Curro Jiménez”, “Estudio 1”) es Andrés Urrutia, ha cuidado de Andrés desde que se retiró del servicio y viven juntos. Enfermo del corazón, ve cerca su final.

ESTIRPE, LA PELÍCULA

Sergio Peris-Mencheta es Ciclón, un niño en el cuerpo de un adulto con superfuerza y resistencia. Lucha contra los nazis liderados por su archienemigo Estirpe.

Ángela Durán es Mara, la líder de la resistencia contra los nazis del Cuarto Reich que quieren conquistar España. Ciclón y ella se enamoran, llegan a casarse y tener un hijo juntos.

Belén Chanes (“Azuloscurocasinegro”, “Hermanos y Detectives”) es Chispa, la segunda del grupo rebelde liderado por Mara y Ciclón.

Fabio León Muñoz es Estirpe, líder del 4º Reich, heredero de Hitler y rencoroso por el cambio de bando de Franco tras la derrota del eje por los aliados en la 2ª Guerra Mundial.

Javier Botet (“Rec”, “Mamá”, “Las Brujas de Taramundi”) es Axen, segundo de Estirpe en el frente español, traidor al régimen de Franco. Descerebrado y brutal.

Rocío León (“Afterparty”, “Manic Pixie Dream Girl”) es Hessa, nazi sadomasoquista, capitana de las nuevas SS.

Ignatius Farray (“La Hora Chanante”, Paramounty Comedy) es Fray Albino, expulsado de la Iglesia por sus experimentos aberrantes con seres humanos, fue acogido por Estirpe para desarrollar un proyecto científico secreto.

FICHA TÉCNICA

Director: Adrián López

Director Invitado: Ernesto Sevilla

Dirección de Producción: Iván L. Gimeno

Productor Ejecutivo: Adrián López, Christian Osuna

Guión: Adrián López, David Bizarro, Daniel Val.

Dirección de Fotografía: Blanca del Amo

Edición: Ignacio Montero

Banda Sonora: Xoel López

ADRIÁN LÓPEZ es diseñador gráfico, DJ y realizador. Estudió Cine y Video en PC Carrier (A Coruña) y Cinematografía y TV en TAI (Madrid). Ha sido editor multimedia en elfoco.com, guionista de cómics (“Nieve Negra”/La Factoría de Ideas), realizador de videoclips (Deluxe, Aviador Dro, Turistas Espaciales) y director de producción del corto en 35 mm basado en los cómics de M.A. Martín, “Snuff 2000”. Como diseñador destacan sus trabajos para la promotora Mercury Wheels (TV On the Radio, Bon Iver, Fleet Foxes, Fischersponer, Ladytron...) y la distribuidora Good Films (“Stella”, “Ralf König, rey de los cómics”, “Solo es el principio”) y como DJ en los festivales FIB, Dcode y Low Cost.

IVÁN L. GIMENO es productor experto en el desarrollo de formatos audiovisuales y digitales. Graduado en Dirección de Cine por la New York Film Academy. Ha dirigido, producido y guionizado largometrajes documentales (Deluxe: El viaje Infinito, Uxío Novoneyra: Poeta / Alén), televisión (Cifras & Letras, As Leis de Celavella, Colón: el secreto, Energía Viva), cine (Argán), videoclips (Triángulo de Amor Bizarro, Deluxe, Aviador Dro). Autor de un manual de formación sobre Producción y Coproducción Internacional, es profesor invitado en el Máster de Producción y Gestión Audiovisual de la Universitat Autónoma de Barcelona.

Presentación: Supercómic (Madrid)

Jueves 18 de Abril, 19:30 h.

La Central de Callao (C/ Postigo de San Martín 8)

En la charla participarán Rubén Hernández (editor) y varios de los autores del libro: Mireia Pérez, Max, Jordi Costa, Óscar Palmer y Alberto García Marcos.

Cómics Novedades: Panini (Junio-2013)

Os ofrecemos el enlace al PDF con las novedades de Panini para Junio de 2013

 

El Tío Creespy recomienda... AMAZING MONSTERS

Como cada año por estas fechas, coincidiendo con el Salón del Cómic de Barcelona, Dani Moreno lanza otra entrega de su fanzine, un título imprescindible: AMAZING MONSTERS. 

Dedicado al gore, el terror, la cultura basura, las viñetas viscosas y todo lo que huela a trash, el proyecto alcanza su décimo número apostando más que nunca por la independencia. Puro underground en un ejemplar de maravillosa portada que contiene alta dosis de desparpajo y humor negro con artículos centrados en la sanguinolenta saga "Viernes 13", el psychobilly, copias cutres de "E.T"." y un largo etcétera. 

CHAPARRA ENTERTAINMENT RULES!!!

http://www.chaparraentertainment.com/

Cómic Reseña: Gone to Amerikay

Lo primero que llama la atención en este cómic es su estructura. Nada menos que tres historias transcurren en paralelo, cada una en un periodo de tiempo muy lejano en el tiempo, pero cuyos destinos parecen unidos por un frágil hilo.

Gone to Amerikay es sobre todo una historia de búsqueda. Una historia de búsquedas más bien. La primera es la de Ciara O'Dwyer, que llega en 1870 a Nueva York desde Irlanda buscando un futuro. La segunda es la de Johnny McCormack, que llega desde Galway en 1960, y la tercera la de Lewis Healy, un millonario dublinés que en 2010 vuela hasta Nueva York para indagar en la música que le hizo feliz cuando era joven. Esta búsqueda hará que sus nombres queden unidos por una canción mágica, que evoca su lugar de origen.

Escrito por Derek McCulloch para el sello Vértigo, la serie tiene los suficientes elementos de interés como para acercarse a ella y nos ilustrará, sobre todo, en los aspectos de la vida de los inmigrantes irlandeses en distintas épocas. No es del todo redonda la obra, a la que le falta sobre todo ritmo, un análisis más profundo de los personajes (limitado por falta de espacio) y un dibujo mejor que el que Colleen Doran aquí ofrece, bastante alejado de su calidad habitual.

Un cómic que quizás por formato y temática navegue en tierra de nadie por las librerías  quizás un poco como sus protagonistas, encontrando ese comprador que sepa ver en él su verdadero valor.

Primer Concurso de historietas de humor TMEO

El TMEO reparte 1.500 €
Aquí tenéis las bases para participar en este concurso de historietas de humor.

Comics Novedades: Norma (Mayo-2013)

Os ofrecemos el enlace al PDF con las novedades de Norma para Mayo

Joaquín Cera (Cuestionario)

Cuestionario a Joaquín Cera

Tus 3 cómics favoritos

- Príncipe Valiente

- Krazy Kat

- Y cualquiera con guión de Goscinny

Tus 3 películas favoritas

- La Vida de Bryan

- Blade Runner

- Cinema Paradiso

Tus 3 libros favoritos

- Rimas y Leyendas. G. A. Bécquer

- Alicia a través del espejo

- Los propios dioses. Asimov

Tus 3 discos favoritos

- Dark Side of the Moon. Pink Floyd.

- Crises. Mike Oldfield.

- Violator. Depeche Mode.

3 sitios webs favoritos

… (Carpeta vacía)

Tus 3 platos de comida favorita

- Un café con leche y hojaldre con chocolate

- Las croquetas que hacía mi madre

- Huevo frito, patatas y chorizo

Tu personaje de ficción favorito

- Homer Simpson

 

Tu ciudad favorita, real o de ficción.

- Ventormenta

Graf: conclusiones

Nota de prensa:

 Buena acogida de la primera edición de GRAF

Stands y diversas actividades reflejaron el pasado 13 de abril en Barcelona la actual efervescencia del mercado independiente, con numeroso público entregado.

GRAF ya es una realidad. Ha nacido como respuesta al interesante aumento de propuestas independientes en nuestro mercado del cómic y la ilustración, con un resultado muy positivo. Cerca de mil personas –entradas individuales vendidas en puerta– lo visitaron, signo del interés despertado por esta propuesta modesta, otro modelo de evento dedicado al cómic que apuesta por la complementariedad, especializándose en una de sus vertientes, que, como se ha podido comprobar, goza de un público fiel y puede evolucionar acorde a los tiempos que corren.

Ante la evidencia de la necesidad de cubrir un hueco tan interesante como el de la historieta independiente y sus conexiones con la ilustración y otras disciplinas, con el arte en general, ha surgido GRAF, un punto de encuentro que no se ciñe únicamente a las viñetas, sino también a todo lo que suponga adentrarse en el lenguaje del dibujo y el grafismo, las artes visuales en definitiva. Se celebró el pasado sábado 13 de abril en espacio MUTUO de Barcelona (www.mutuocentro.com), reuniendo diversos stands donde estaban representadas editoriales, fanzines, asociaciones, iniciativas personales... En paralelo, el evento acogió distintas charlas y actividades, entre ellas un encuentro entre artistas y editores. El evento permitió al aficionado y nuevo público acceder a material gráfico no siempre fácil de encontrar: ediciones especiales, cómic de importación, novedades...

GRAF es un proyecto totalmente autogestionado. Uno de sus claros objetivos es enfatizar el espíritu de comunidad, el enriquecimiento entre posturas, y reflejar nuevos caminos en el cómic y su sugestiva fertilización cruzada con otros medios. Tanto los creadores como los aficionados se han sentido cómodos en un evento que los tiene como protagonistas. Prueba de ello es la visita de numerosos editores, algunos internacionales, que no exponían necesariamente en el evento, y la presencia de autores de todo tipo de géneros que decidieron darse una vuelta por el festejo.

GRAF es un formato itinerante, no necesariamente anual, que puede evolucionar de muchas maneras. Una vez conocida la buena respuesta, por encima de lo esperado, la mecha está encendida y hay muchas ideas por llevar a cabo, tanto en Barcelona como en otras ciudades. GRAF está abierto a propuestas, por supuesto. Buscamos, pero también nos gusta que nos encuentren.

 ¡Gracias a todos por la participación! ¡Autores, editores, público y expositores!

GRAF / Cómic de autor y edición independiente

Nominados Premios Eisner 2013

Os dejamos el listado de los Premios Eisner 2013 (en inglés)

Best Short Story

• “A Birdsong Shatters the Still,” by Jeff Wilson and Ted May, in Injury #4 (Ted May/Alternative)
• “Elmview” by Jon McNaught, in Dockwood (Nobrow)  
• “Moon 1969: The True Story of the 1969 Moon Launch,” by Michael Kupperman, in Tales Designed to Thrizzle #8 (Fantagraphics)
• “Moving Forward,” by drewscape, in Monsters, Miracles, & Mayonnaise (Epigram Books)
• “Rainbow Moment,” by Lilli Carré, in Heads or Tails (Fantagraphics)

Best Single Issue (or One-Shot)

• Lose #4: “The Fashion Issue,” by Michael DeForge (Koyama Press)
• The Mire, by Becky Cloonan (self-published)
• Pope Hats #3, by Ethan Rilly (AdHouse Books)
• Post York #1, by James Romberger and Crosby (Uncivilized Books)
• Tales Designed to Thrizzle #8, by Michael Kupperman (Fantagraphics)

Best Continuing Series

• Fatale, by Ed Brubaker and Sean Phillips (Image)
• Hawkeye, by Matt Fraction and David Aja (Marvel)
• The Manhattan Projects, by Jonathan Hickman and Nick Pitarra (Image)
• Prophet, by Brandon Graham and Simon Roy (Image)
• Saga, by Brian K. Vaughan and Fiona Staples (Image)

Best New Series

• Adventure Time, by Ryan North, Shelli Paroline, and Braden Lamb (kaboom!)
• Bandette, by Paul Tobin and Colleen Coover (Monkeybrain)
• Fatale, by Ed Brubaker and Sean Phillips (Image)
• Hawkeye, by Matt Fraction and David Aja (Marvel)
• Saga, by Brian K. Vaughan and Fiona Staples (Image)

Best Publication for Early Readers (up to age 7)

• Babymouse for President, by Jennifer L. Holm and Matthew Holm (Random House)
• Benny and Penny in Lights Out, by Geoffrey Hays (Toon Books/Candlewick)
• Kitty & Dino, by Sara Richard (Yen Press/Hachette)
• Maya Makes a Mess, by Rutu Modan (Toon Books/Candlewick)
• Zig and Wikki in The Cow, by Nadja Spiegelman and Trade Loeffler (Toon Books/Candlewick)

Best Publication for Kids (ages 8-12)

• Adventure Time, by Ryan North, Shelli Paroline, and Braden Lamb (kaboom!)
• Amulet Book 5: Prince of the Elves, by Kazu Kibuishi (Scholastic)
• Cow Boy: A Boy and His Horse, by Nate Cosby and Chris Eliopoulos (Archaia)
• Crogan’s Loyalty, by Chris Schweizer (Oni)
• Hilda and the Midnight Giant, by Luke Pearson (Nobrow)
• Road to Oz, by L. Frank Baum, adapted by Eric Shanower and Skottie Young (Marvel)

Best Publication for Teens (ages 13-17)

• Adventure Time: Marceline and the Scream Queens, by Meredith Gran (kaboom!)
• Annie Sullivan and the Trials of Helen Keller, by Joseph Lambert (Center for Cartoon Studies/Disney Hyperion)
• Ichiro, by Ryan Inzana (Houghton Mifflin)
• Spera, vol. 1, by Josh Tierney et al. (Archaia)
• A Wrinkle in Time, by Madeleine L’Engle, adapted by Hope Larson (FSG)

Best Humor Publication

• Adventure Time, by Ryan North, Shelli Paroline, and Braden Lamb (kaboom!)
• BBXX: Baby Blues Decades 1 & 2, by Jerry Scott and Rick Kirkman (Andrews McMeel)
• Darth Vader and Son, by Jeffrey Brown (Chronicle)
• Naked Cartoonists, edited by Gary Groth (Fantagraphics)

Best Digital Comic

• Ant Comic, by Michael DeForge
• Bandette, by Paul Tobin and Colleen Coover
• It Will All Hurt, by Farel Dalrymple
• Our Bloodstained Roof, by Ryan Andrews
• Oyster War, by Ben Towle

Best Anthology

• Dark Horse Presents, edited by Mike Richardson (Dark Horse)
• No Straight Lines: Four Decades of Queer Comics, edited by Justin Hall (Fantagraphics)
• Nobrow #7: Brave New World, edited by Alex Spiro and Sam Arthur (Nobrow)
• 2000 AD, edited by Matt Smith (Rebellion)
• Where Is Dead Zero?, edited by Jeff Ranjo (Where Is Dead Zero?)

Best Reality-Based Work

• Annie Sullivan and the Trials of Helen Keller, by Joseph Lambert (Center for Cartoon Studies/Disney Hyperion)
• The Carter Family: Don’t Forget This Song, by Frank M. Young and David Lasky (Abrams ComicArts)
• A Chinese Life, by Li Kunwu and P. Ôtié (Self Made Hero)
• The Infinite Wait and Other Stories, by Julia Wertz (Koyama Press)
• Marbles: Mania, Depression, Michelangelo & Me, by Ellen Forney (Gotham Books)
• You’ll Never Know, Book 3: A Soldier’s Heart, by C. Tyler (Fantagraphics)

Best Graphic Album—New

• Building Stories, by Chris Ware (Pantheon)
• Goliath, by Tom Gauld (Drawn & Quarterly)
• The Hive, by Charles Burns (Pantheon)
• Unterzakhn, by Leela Corman (Schocken)
• You’ll Never Know, Book 3: A Soldier’s Heart, by C. Tyler (Fantagraphics)

Best Adaptation from Another Medium

• Chico and Rita, by Fernando Trueba and Javier Mariscal (Self Made Hero)
• Homer’s Odyssey, adapted by Seymour Chwast (Bloomsbury)
• Richard Stark’s Parker: The Score, adapted by Darwyn Cooke (IDW)
• Road to Oz, by L. Frank Baum, adapted by Eric Shanower and Skottie Young (Marvel)
• A Wrinkle in Time, by Madeleine L’Engle, adapted by Hope Larson (FSG)

Best Graphic Album—Reprint

• Cruisin’ with the Hound, by Spain (Fantagraphics)
• Ed the Happy Clown, by Chester Brown (Drawn & Quarterly)
• Everything Together: Collected Stories, by Sammy Harkham (PictureBox)
• Heads or Tails, by Lilli Carré (Fantagraphics)
• King City, by Brandon Graham (TokyoPop/Image)
• Sailor Twain, or The Mermaid in the Hudson by Mark Siegel (First Second)

Best Archival Collection/Project—Strips

• Alex Raymond’s Flash Gordon and Jungle Jim, vol. 2, edited by Dean Mullaney (IDW/Library of American Comics)
• Mister Twee Deedle: Raggedy Ann’s Sprightly Cousin, by Johnny Gruelle, edited by Rick Marschall (Fantagraphics)
• Percy Crosby’s Skippy, vol. 1, edited by Jared Gardner and Dean Mullaney (IDW/Library of American Comics)
• Pogo, vol. 2: Bona Fide Balderdash, by Walt Kelly, edited by Carolyn Kelly and Kim Thompson (Fantagraphics)
• Roy Crane’s Captain Easy: The Complete Sunday Newspaper Strips, vol. 3, edited by Rick Norwood (Fantagraphics)

Best Archival Collection/Project—Comic Books

• Crime Does Not Pay Archives, edited by Philip Simon and Kitchen, Lind & Associates (Dark Horse)
• David Mazzucchelli’s Daredevil Born Again: Artist’s Edition, edited by Scott Dunbier (IDW)
• Wally Wood’s EC Stories: Artist’s Edition, edited by Scott Dunbier (IDW)
• Walt Disney’s Uncle Scrooge: Only a Poor Old Man, by Carl Barks, edited by Gary Groth (Fantagraphics)
• Young Romance: The Best of Simon & Kirby’s Romance Comics, edited by Michel Gagné (Fantagraphics)

Best U.S. Edition of International Material

• Abelard, by Régis Hautiere and Renaud Dillies (NBM)
• Athos in America, by Jason (Fantagraphics)
• Blacksad: Silent Hell, by Juan Diaz Canales and Juanjo Guarnido (Dark Horse)
• The Making of, by Brecht Evens (Drawn & Quarterly)
• Monsieur Jean: The Singles Theory, by Philippe Dupuy and Charles Berberian (Humanoids)
• New York Mon Amour, by Benjamin LeGrand, Dominique Grange, and Jacques Tardi (Fantagraphics)

Best U.S. Edition of International Material—Asia

• Barbara, by Osamu Tezuka (Digital Manga)
• A Chinese Life, by Li Kunwu and P. Ôtié (Self Made Hero)
• Naoki Urasawa’s 20th Century Boys, by Naoki Urasawa (VIZ Media)
• Nonnonba, by Shigeru Mizuki (Drawn & Quarterly)
• Thermae Romae, by Mari Yamazaki (Yen Press/Hachette)

Best Writer

• Ed Brubaker, Fatale (Image)
• Matt Fraction, Hawkeye  (Marvel); Casanova: Avaritia (Marvel Icon)
• Brandon Graham, Multiple Warheads, Prophet (Image)
• Jonathan Hickman, The Manhattan Projects (Image)
• Brian K. Vaughan, Saga (Image)
• Frank M. Young, The Carter Family (Abrams ComicArts)

Best Writer/Artist

• Charles Burns, The Hive (Pantheon)
• Gilbert Hernandez, Love and Rockets New Stories, vol. 5 (Fantagraphics)
• Jaime Hernandez, Love and Rockets New Stories, vol. 5 (Fantagraphics)
• Luke Pearson, Hilda and the Midnight Giant, Everything We Miss (Nobrow)
• C. Tyler, You’ll Never Know, Book 3: A Soldier’s Heart (Fantagraphics)
• Chris Ware, Building Stories (Pantheon)

Best Penciller/Inker

• David Aja, Hawkeye (Marvel)
• Becky Cloonan, Conan the Barbarian (Dark Horse); The Muse (self-published)
• Colleen Coover, Bandette (Monkeybrain)
• Sean Phillips, Fatale (Image)
• Joseph Remnant, Harvey Pekar’s Cleveland (Zip Comics/Top Shelf)
• Chris Samnee, Daredevil (Marvel); Rocketeer: Cargo of Doom (IDW)

Best Painter/Multimedia Artist (interior art)

• Brecht Evens, The Making Of (Drawn & Quarterly)
• Juanjo Guarnido, Blacksad (Dark Horse)
• Teddy Kristiansen, The Red Diary/The RE[a]D Diary (MAN OF ACTION/Image)
• Lorenzo Mattotti, The Crackle of the Frost (Fantagraphics)
• Katsuya Terada, The Monkey King vol. 2 (Dark Horse)

Best Cover Artist

• David Aja, Hawkeye (Marvel)
• Brandon Graham, King City, Multiple Warheads, Elephantmen #43 (Image)
• Sean Phillips, Fatale (Image)
• Yuko Shimizu, The Unwritten (Vertigo/DC)
• J, H. Williams III, Batwoman (DC)

Best Coloring

• Charles Burns, The Hive (Pantheon)
• Colleen Coover, Bandette (Monkeybrain)
• Brandon Graham, Multiple Warheads (Image)
• Dave Stewart, Batwoman (DC); Fatale  (Image); BPRD, Conan the Barbarian, Hellboy in Hell, Lobster Johnson, The Massive (Dark Horse)
• Chris Ware, Building Stories (Pantheon)

Best Lettering

• Paul Grist, Mudman (Image)
• Troy Little, Angora Napkin 2: Harvest of Revenge (IDW)
• Joseph Remnant, Harvey Pekar’s Cleveland (Zip Comics/Top Shelf)
• C. Tyler, You’ll Never Know, Book 3: A Soldier’s Heart (Fantagraphics)
• Chris Ware, Building Stories (Pantheon)

Best Comics-Related Periodical/Journalism

• Alter Ego, edited by Roy Thomas (TwoMorrows)
• ComicsAlliance, edited by Joe Hughes, Caleb Goellner, and Andy Khouri
• The Comics Reporter, edited by Tom Spurgeon
• Robot Six, produced by Comic Book Resources
• tcj.com, edited by Timothy Hodler and Dan Nadel (Fantagraphics)

Best Comics-Related Book

• The Art of Daniel Clowes: Modern Cartoonist, edited by Alvin Buenaventura (Abrams ComicArts)
• Marie Severin: The Mirthful Mistress of Comics, by Dewey Cassell (TwoMorrows)
• Marvel Comics: The Untold Story, by Sean Howe (HarperCollins)
• Mastering Comics, by Jessica Abel and Matt Madden (First Second)
• Team Cul De Sac: Cartoonists Draw the Line at Parkinson’s, edited by Chris Sparks (Andrews McMeel)
• Woodwork: Wallace Wood 1927–1981, edited by Frédéric Manzano (CasalSolleric/IDW)

Best Educational/Academic Work

• Autobiographical Comics: Life Writing in Pictures, by Elisabeth El Refaie (University Press of Mississippi)
• Comics Versus Art, by Bart Beaty (University of Toronto Press)
• Crockett Johnson & Ruth Krauss: How an Unlikely Couple Found Love, Dodged the FBI, and Transformed Children’s Literature, by Philip Nel (University Press of Mississippi)
• Lynda Barry: Girlhood Through the Looking Glass, by Susan E. Kirtley (University Press of Mississippi)
• The Poetics of Slumberland, by Scott Bukatman (University of California Press)

Best Publication Design

• Building Stories, designed by Chris Ware (Pantheon)
• Dal Tokyo, designed by Gary Panter and Family Sohn (Fantagraphics)
• David Mazzucchelli’s Daredevil Born Again: Artist’s Edition, designed by Randy Dahlk (IDW)
• Mister Twee Deedle: Raggedy Ann’s Sprightly Cousin, designed by Tony Ong (Fantagraphics)
• Wizzywig, designed by Ed Piskor and Chris Ross (Top Shelf)

Fuente San Diego Comic-Con