Presentación: Supercómic (Madrid)

Jueves 18 de Abril, 19:30 h.

La Central de Callao (C/ Postigo de San Martín 8)

En la charla participarán Rubén Hernández (editor) y varios de los autores del libro: Mireia Pérez, Max, Jordi Costa, Óscar Palmer y Alberto García Marcos.

Cómics Novedades: Panini (Junio-2013)

Os ofrecemos el enlace al PDF con las novedades de Panini para Junio de 2013

 

El Tío Creespy recomienda... AMAZING MONSTERS

Como cada año por estas fechas, coincidiendo con el Salón del Cómic de Barcelona, Dani Moreno lanza otra entrega de su fanzine, un título imprescindible: AMAZING MONSTERS. 

Dedicado al gore, el terror, la cultura basura, las viñetas viscosas y todo lo que huela a trash, el proyecto alcanza su décimo número apostando más que nunca por la independencia. Puro underground en un ejemplar de maravillosa portada que contiene alta dosis de desparpajo y humor negro con artículos centrados en la sanguinolenta saga "Viernes 13", el psychobilly, copias cutres de "E.T"." y un largo etcétera. 

CHAPARRA ENTERTAINMENT RULES!!!

http://www.chaparraentertainment.com/

Cómic Reseña: Gone to Amerikay

Lo primero que llama la atención en este cómic es su estructura. Nada menos que tres historias transcurren en paralelo, cada una en un periodo de tiempo muy lejano en el tiempo, pero cuyos destinos parecen unidos por un frágil hilo.

Gone to Amerikay es sobre todo una historia de búsqueda. Una historia de búsquedas más bien. La primera es la de Ciara O'Dwyer, que llega en 1870 a Nueva York desde Irlanda buscando un futuro. La segunda es la de Johnny McCormack, que llega desde Galway en 1960, y la tercera la de Lewis Healy, un millonario dublinés que en 2010 vuela hasta Nueva York para indagar en la música que le hizo feliz cuando era joven. Esta búsqueda hará que sus nombres queden unidos por una canción mágica, que evoca su lugar de origen.

Escrito por Derek McCulloch para el sello Vértigo, la serie tiene los suficientes elementos de interés como para acercarse a ella y nos ilustrará, sobre todo, en los aspectos de la vida de los inmigrantes irlandeses en distintas épocas. No es del todo redonda la obra, a la que le falta sobre todo ritmo, un análisis más profundo de los personajes (limitado por falta de espacio) y un dibujo mejor que el que Colleen Doran aquí ofrece, bastante alejado de su calidad habitual.

Un cómic que quizás por formato y temática navegue en tierra de nadie por las librerías  quizás un poco como sus protagonistas, encontrando ese comprador que sepa ver en él su verdadero valor.

Primer Concurso de historietas de humor TMEO

El TMEO reparte 1.500 €
Aquí tenéis las bases para participar en este concurso de historietas de humor.

Comics Novedades: Norma (Mayo-2013)

Os ofrecemos el enlace al PDF con las novedades de Norma para Mayo

Joaquín Cera (Cuestionario)

Cuestionario a Joaquín Cera

Tus 3 cómics favoritos

- Príncipe Valiente

- Krazy Kat

- Y cualquiera con guión de Goscinny

Tus 3 películas favoritas

- La Vida de Bryan

- Blade Runner

- Cinema Paradiso

Tus 3 libros favoritos

- Rimas y Leyendas. G. A. Bécquer

- Alicia a través del espejo

- Los propios dioses. Asimov

Tus 3 discos favoritos

- Dark Side of the Moon. Pink Floyd.

- Crises. Mike Oldfield.

- Violator. Depeche Mode.

3 sitios webs favoritos

… (Carpeta vacía)

Tus 3 platos de comida favorita

- Un café con leche y hojaldre con chocolate

- Las croquetas que hacía mi madre

- Huevo frito, patatas y chorizo

Tu personaje de ficción favorito

- Homer Simpson

 

Tu ciudad favorita, real o de ficción.

- Ventormenta

Graf: conclusiones

Nota de prensa:

 Buena acogida de la primera edición de GRAF

Stands y diversas actividades reflejaron el pasado 13 de abril en Barcelona la actual efervescencia del mercado independiente, con numeroso público entregado.

GRAF ya es una realidad. Ha nacido como respuesta al interesante aumento de propuestas independientes en nuestro mercado del cómic y la ilustración, con un resultado muy positivo. Cerca de mil personas –entradas individuales vendidas en puerta– lo visitaron, signo del interés despertado por esta propuesta modesta, otro modelo de evento dedicado al cómic que apuesta por la complementariedad, especializándose en una de sus vertientes, que, como se ha podido comprobar, goza de un público fiel y puede evolucionar acorde a los tiempos que corren.

Ante la evidencia de la necesidad de cubrir un hueco tan interesante como el de la historieta independiente y sus conexiones con la ilustración y otras disciplinas, con el arte en general, ha surgido GRAF, un punto de encuentro que no se ciñe únicamente a las viñetas, sino también a todo lo que suponga adentrarse en el lenguaje del dibujo y el grafismo, las artes visuales en definitiva. Se celebró el pasado sábado 13 de abril en espacio MUTUO de Barcelona (www.mutuocentro.com), reuniendo diversos stands donde estaban representadas editoriales, fanzines, asociaciones, iniciativas personales... En paralelo, el evento acogió distintas charlas y actividades, entre ellas un encuentro entre artistas y editores. El evento permitió al aficionado y nuevo público acceder a material gráfico no siempre fácil de encontrar: ediciones especiales, cómic de importación, novedades...

GRAF es un proyecto totalmente autogestionado. Uno de sus claros objetivos es enfatizar el espíritu de comunidad, el enriquecimiento entre posturas, y reflejar nuevos caminos en el cómic y su sugestiva fertilización cruzada con otros medios. Tanto los creadores como los aficionados se han sentido cómodos en un evento que los tiene como protagonistas. Prueba de ello es la visita de numerosos editores, algunos internacionales, que no exponían necesariamente en el evento, y la presencia de autores de todo tipo de géneros que decidieron darse una vuelta por el festejo.

GRAF es un formato itinerante, no necesariamente anual, que puede evolucionar de muchas maneras. Una vez conocida la buena respuesta, por encima de lo esperado, la mecha está encendida y hay muchas ideas por llevar a cabo, tanto en Barcelona como en otras ciudades. GRAF está abierto a propuestas, por supuesto. Buscamos, pero también nos gusta que nos encuentren.

 ¡Gracias a todos por la participación! ¡Autores, editores, público y expositores!

GRAF / Cómic de autor y edición independiente

Nominados Premios Eisner 2013

Os dejamos el listado de los Premios Eisner 2013 (en inglés)

Best Short Story

• “A Birdsong Shatters the Still,” by Jeff Wilson and Ted May, in Injury #4 (Ted May/Alternative)
• “Elmview” by Jon McNaught, in Dockwood (Nobrow)  
• “Moon 1969: The True Story of the 1969 Moon Launch,” by Michael Kupperman, in Tales Designed to Thrizzle #8 (Fantagraphics)
• “Moving Forward,” by drewscape, in Monsters, Miracles, & Mayonnaise (Epigram Books)
• “Rainbow Moment,” by Lilli Carré, in Heads or Tails (Fantagraphics)

Best Single Issue (or One-Shot)

• Lose #4: “The Fashion Issue,” by Michael DeForge (Koyama Press)
• The Mire, by Becky Cloonan (self-published)
• Pope Hats #3, by Ethan Rilly (AdHouse Books)
• Post York #1, by James Romberger and Crosby (Uncivilized Books)
• Tales Designed to Thrizzle #8, by Michael Kupperman (Fantagraphics)

Best Continuing Series

• Fatale, by Ed Brubaker and Sean Phillips (Image)
• Hawkeye, by Matt Fraction and David Aja (Marvel)
• The Manhattan Projects, by Jonathan Hickman and Nick Pitarra (Image)
• Prophet, by Brandon Graham and Simon Roy (Image)
• Saga, by Brian K. Vaughan and Fiona Staples (Image)

Best New Series

• Adventure Time, by Ryan North, Shelli Paroline, and Braden Lamb (kaboom!)
• Bandette, by Paul Tobin and Colleen Coover (Monkeybrain)
• Fatale, by Ed Brubaker and Sean Phillips (Image)
• Hawkeye, by Matt Fraction and David Aja (Marvel)
• Saga, by Brian K. Vaughan and Fiona Staples (Image)

Best Publication for Early Readers (up to age 7)

• Babymouse for President, by Jennifer L. Holm and Matthew Holm (Random House)
• Benny and Penny in Lights Out, by Geoffrey Hays (Toon Books/Candlewick)
• Kitty & Dino, by Sara Richard (Yen Press/Hachette)
• Maya Makes a Mess, by Rutu Modan (Toon Books/Candlewick)
• Zig and Wikki in The Cow, by Nadja Spiegelman and Trade Loeffler (Toon Books/Candlewick)

Best Publication for Kids (ages 8-12)

• Adventure Time, by Ryan North, Shelli Paroline, and Braden Lamb (kaboom!)
• Amulet Book 5: Prince of the Elves, by Kazu Kibuishi (Scholastic)
• Cow Boy: A Boy and His Horse, by Nate Cosby and Chris Eliopoulos (Archaia)
• Crogan’s Loyalty, by Chris Schweizer (Oni)
• Hilda and the Midnight Giant, by Luke Pearson (Nobrow)
• Road to Oz, by L. Frank Baum, adapted by Eric Shanower and Skottie Young (Marvel)

Best Publication for Teens (ages 13-17)

• Adventure Time: Marceline and the Scream Queens, by Meredith Gran (kaboom!)
• Annie Sullivan and the Trials of Helen Keller, by Joseph Lambert (Center for Cartoon Studies/Disney Hyperion)
• Ichiro, by Ryan Inzana (Houghton Mifflin)
• Spera, vol. 1, by Josh Tierney et al. (Archaia)
• A Wrinkle in Time, by Madeleine L’Engle, adapted by Hope Larson (FSG)

Best Humor Publication

• Adventure Time, by Ryan North, Shelli Paroline, and Braden Lamb (kaboom!)
• BBXX: Baby Blues Decades 1 & 2, by Jerry Scott and Rick Kirkman (Andrews McMeel)
• Darth Vader and Son, by Jeffrey Brown (Chronicle)
• Naked Cartoonists, edited by Gary Groth (Fantagraphics)

Best Digital Comic

• Ant Comic, by Michael DeForge
• Bandette, by Paul Tobin and Colleen Coover
• It Will All Hurt, by Farel Dalrymple
• Our Bloodstained Roof, by Ryan Andrews
• Oyster War, by Ben Towle

Best Anthology

• Dark Horse Presents, edited by Mike Richardson (Dark Horse)
• No Straight Lines: Four Decades of Queer Comics, edited by Justin Hall (Fantagraphics)
• Nobrow #7: Brave New World, edited by Alex Spiro and Sam Arthur (Nobrow)
• 2000 AD, edited by Matt Smith (Rebellion)
• Where Is Dead Zero?, edited by Jeff Ranjo (Where Is Dead Zero?)

Best Reality-Based Work

• Annie Sullivan and the Trials of Helen Keller, by Joseph Lambert (Center for Cartoon Studies/Disney Hyperion)
• The Carter Family: Don’t Forget This Song, by Frank M. Young and David Lasky (Abrams ComicArts)
• A Chinese Life, by Li Kunwu and P. Ôtié (Self Made Hero)
• The Infinite Wait and Other Stories, by Julia Wertz (Koyama Press)
• Marbles: Mania, Depression, Michelangelo & Me, by Ellen Forney (Gotham Books)
• You’ll Never Know, Book 3: A Soldier’s Heart, by C. Tyler (Fantagraphics)

Best Graphic Album—New

• Building Stories, by Chris Ware (Pantheon)
• Goliath, by Tom Gauld (Drawn & Quarterly)
• The Hive, by Charles Burns (Pantheon)
• Unterzakhn, by Leela Corman (Schocken)
• You’ll Never Know, Book 3: A Soldier’s Heart, by C. Tyler (Fantagraphics)

Best Adaptation from Another Medium

• Chico and Rita, by Fernando Trueba and Javier Mariscal (Self Made Hero)
• Homer’s Odyssey, adapted by Seymour Chwast (Bloomsbury)
• Richard Stark’s Parker: The Score, adapted by Darwyn Cooke (IDW)
• Road to Oz, by L. Frank Baum, adapted by Eric Shanower and Skottie Young (Marvel)
• A Wrinkle in Time, by Madeleine L’Engle, adapted by Hope Larson (FSG)

Best Graphic Album—Reprint

• Cruisin’ with the Hound, by Spain (Fantagraphics)
• Ed the Happy Clown, by Chester Brown (Drawn & Quarterly)
• Everything Together: Collected Stories, by Sammy Harkham (PictureBox)
• Heads or Tails, by Lilli Carré (Fantagraphics)
• King City, by Brandon Graham (TokyoPop/Image)
• Sailor Twain, or The Mermaid in the Hudson by Mark Siegel (First Second)

Best Archival Collection/Project—Strips

• Alex Raymond’s Flash Gordon and Jungle Jim, vol. 2, edited by Dean Mullaney (IDW/Library of American Comics)
• Mister Twee Deedle: Raggedy Ann’s Sprightly Cousin, by Johnny Gruelle, edited by Rick Marschall (Fantagraphics)
• Percy Crosby’s Skippy, vol. 1, edited by Jared Gardner and Dean Mullaney (IDW/Library of American Comics)
• Pogo, vol. 2: Bona Fide Balderdash, by Walt Kelly, edited by Carolyn Kelly and Kim Thompson (Fantagraphics)
• Roy Crane’s Captain Easy: The Complete Sunday Newspaper Strips, vol. 3, edited by Rick Norwood (Fantagraphics)

Best Archival Collection/Project—Comic Books

• Crime Does Not Pay Archives, edited by Philip Simon and Kitchen, Lind & Associates (Dark Horse)
• David Mazzucchelli’s Daredevil Born Again: Artist’s Edition, edited by Scott Dunbier (IDW)
• Wally Wood’s EC Stories: Artist’s Edition, edited by Scott Dunbier (IDW)
• Walt Disney’s Uncle Scrooge: Only a Poor Old Man, by Carl Barks, edited by Gary Groth (Fantagraphics)
• Young Romance: The Best of Simon & Kirby’s Romance Comics, edited by Michel Gagné (Fantagraphics)

Best U.S. Edition of International Material

• Abelard, by Régis Hautiere and Renaud Dillies (NBM)
• Athos in America, by Jason (Fantagraphics)
• Blacksad: Silent Hell, by Juan Diaz Canales and Juanjo Guarnido (Dark Horse)
• The Making of, by Brecht Evens (Drawn & Quarterly)
• Monsieur Jean: The Singles Theory, by Philippe Dupuy and Charles Berberian (Humanoids)
• New York Mon Amour, by Benjamin LeGrand, Dominique Grange, and Jacques Tardi (Fantagraphics)

Best U.S. Edition of International Material—Asia

• Barbara, by Osamu Tezuka (Digital Manga)
• A Chinese Life, by Li Kunwu and P. Ôtié (Self Made Hero)
• Naoki Urasawa’s 20th Century Boys, by Naoki Urasawa (VIZ Media)
• Nonnonba, by Shigeru Mizuki (Drawn & Quarterly)
• Thermae Romae, by Mari Yamazaki (Yen Press/Hachette)

Best Writer

• Ed Brubaker, Fatale (Image)
• Matt Fraction, Hawkeye  (Marvel); Casanova: Avaritia (Marvel Icon)
• Brandon Graham, Multiple Warheads, Prophet (Image)
• Jonathan Hickman, The Manhattan Projects (Image)
• Brian K. Vaughan, Saga (Image)
• Frank M. Young, The Carter Family (Abrams ComicArts)

Best Writer/Artist

• Charles Burns, The Hive (Pantheon)
• Gilbert Hernandez, Love and Rockets New Stories, vol. 5 (Fantagraphics)
• Jaime Hernandez, Love and Rockets New Stories, vol. 5 (Fantagraphics)
• Luke Pearson, Hilda and the Midnight Giant, Everything We Miss (Nobrow)
• C. Tyler, You’ll Never Know, Book 3: A Soldier’s Heart (Fantagraphics)
• Chris Ware, Building Stories (Pantheon)

Best Penciller/Inker

• David Aja, Hawkeye (Marvel)
• Becky Cloonan, Conan the Barbarian (Dark Horse); The Muse (self-published)
• Colleen Coover, Bandette (Monkeybrain)
• Sean Phillips, Fatale (Image)
• Joseph Remnant, Harvey Pekar’s Cleveland (Zip Comics/Top Shelf)
• Chris Samnee, Daredevil (Marvel); Rocketeer: Cargo of Doom (IDW)

Best Painter/Multimedia Artist (interior art)

• Brecht Evens, The Making Of (Drawn & Quarterly)
• Juanjo Guarnido, Blacksad (Dark Horse)
• Teddy Kristiansen, The Red Diary/The RE[a]D Diary (MAN OF ACTION/Image)
• Lorenzo Mattotti, The Crackle of the Frost (Fantagraphics)
• Katsuya Terada, The Monkey King vol. 2 (Dark Horse)

Best Cover Artist

• David Aja, Hawkeye (Marvel)
• Brandon Graham, King City, Multiple Warheads, Elephantmen #43 (Image)
• Sean Phillips, Fatale (Image)
• Yuko Shimizu, The Unwritten (Vertigo/DC)
• J, H. Williams III, Batwoman (DC)

Best Coloring

• Charles Burns, The Hive (Pantheon)
• Colleen Coover, Bandette (Monkeybrain)
• Brandon Graham, Multiple Warheads (Image)
• Dave Stewart, Batwoman (DC); Fatale  (Image); BPRD, Conan the Barbarian, Hellboy in Hell, Lobster Johnson, The Massive (Dark Horse)
• Chris Ware, Building Stories (Pantheon)

Best Lettering

• Paul Grist, Mudman (Image)
• Troy Little, Angora Napkin 2: Harvest of Revenge (IDW)
• Joseph Remnant, Harvey Pekar’s Cleveland (Zip Comics/Top Shelf)
• C. Tyler, You’ll Never Know, Book 3: A Soldier’s Heart (Fantagraphics)
• Chris Ware, Building Stories (Pantheon)

Best Comics-Related Periodical/Journalism

• Alter Ego, edited by Roy Thomas (TwoMorrows)
• ComicsAlliance, edited by Joe Hughes, Caleb Goellner, and Andy Khouri
• The Comics Reporter, edited by Tom Spurgeon
• Robot Six, produced by Comic Book Resources
• tcj.com, edited by Timothy Hodler and Dan Nadel (Fantagraphics)

Best Comics-Related Book

• The Art of Daniel Clowes: Modern Cartoonist, edited by Alvin Buenaventura (Abrams ComicArts)
• Marie Severin: The Mirthful Mistress of Comics, by Dewey Cassell (TwoMorrows)
• Marvel Comics: The Untold Story, by Sean Howe (HarperCollins)
• Mastering Comics, by Jessica Abel and Matt Madden (First Second)
• Team Cul De Sac: Cartoonists Draw the Line at Parkinson’s, edited by Chris Sparks (Andrews McMeel)
• Woodwork: Wallace Wood 1927–1981, edited by Frédéric Manzano (CasalSolleric/IDW)

Best Educational/Academic Work

• Autobiographical Comics: Life Writing in Pictures, by Elisabeth El Refaie (University Press of Mississippi)
• Comics Versus Art, by Bart Beaty (University of Toronto Press)
• Crockett Johnson & Ruth Krauss: How an Unlikely Couple Found Love, Dodged the FBI, and Transformed Children’s Literature, by Philip Nel (University Press of Mississippi)
• Lynda Barry: Girlhood Through the Looking Glass, by Susan E. Kirtley (University Press of Mississippi)
• The Poetics of Slumberland, by Scott Bukatman (University of California Press)

Best Publication Design

• Building Stories, designed by Chris Ware (Pantheon)
• Dal Tokyo, designed by Gary Panter and Family Sohn (Fantagraphics)
• David Mazzucchelli’s Daredevil Born Again: Artist’s Edition, designed by Randy Dahlk (IDW)
• Mister Twee Deedle: Raggedy Ann’s Sprightly Cousin, designed by Tony Ong (Fantagraphics)
• Wizzywig, designed by Ed Piskor and Chris Ross (Top Shelf)

Fuente San Diego Comic-Con
 

Smile, please. Humor sin palabras de Andrés Soria

Fecha: del 19 al 28 de abril de 2013
Lugar: Sala Zaida de Fundación Caja Rural de Granada
Horario: de lunes a viernes, de 18 a 21 h. Sábados y domingos, de 12 a 14 y de 18 a 21 h.
Realización: Guillermo Soria y Colectivo Irreverendos, con la ayuda de la Delegación Provincial de Granada del Instituto Andaluz de la Juventud.

La exposición “Smile, please!” recoge una selección de obras de humor gráfico del dibujante granadino Andrés Soria Moreno, tristemente desaparecido en junio del año pasado.

Edmond Baudoin en Madrid, anticipando la exposición sobre Dalí

Con motivo de la gran exposición retrospectiva sobre la obra de Dalí que se inaugura en el Reina Sofía en breve, Edmond Baudoin, uno de los más prestigiosos autores de cómic europeo, autor del biopic en viñetas sobre el pintor, estará en Madrid el miércoles, 24, el jueves, 25, y el viernes, 26 de abril.

Reseña de comic: Caja Verde

Después del Rojo viene el Verde, o al menos eso es así en el Universo Autsaider. Así, después de la estupenda Caja Roja, ha aparecido recientemente la Caja Verde con el mismo espíritu y formato.

La lista de autores de esta nueva entrega sigue siendo de impacto, mezclando autores clásicos ya consagrados y popes del cómic underground con las nuevas generaciones, que vienen pisando fuerte. El listado completo de los autores es este:

Manel Fontdevila, Andrés Magán, Mauro Entrialgo, Pau Anglada, Víctor Aparicio, Javi Godoy, Calvo, Jorge Parras, Chema García, Jano, Javier Herráiz,Marc Torices, Ana Galvañ, Piñata, Gustavo Sala y Alvarortega.

Y como siempre, hay para todos los gustos. Como hay que mojarse un poco, diré que para mí el mejor es el de Mauro Entrialgo, titulado Ochenta verdes, una historia gamberra de sus años mozos. También me ha sorprendido la de Alvarortega, que le da una vuelta de tuerca muy interesante al concepto de verde, así como Jorge Parras, en una de esas locuras suyas llenas de escatología. Mención aparte merece el cómic de Chema García y su obsesión por Vázquez. Divertido Gustazo Sala, excelentemente dibujado el de Javier Godoy, muy perturbador el de Marc Torices,  simpático el de Ana Galvañ, enfermizo el de Piñata y Jano aporta su eco ficción.

Una caja que vale su peso en oro y que ya está agotada en la editorial, así que tendrás que buscarlas por alguna de las tiendas que la distribuyen, por ejemplo Madrid Comics.

Y atentos al próximo color, que no desvelaremos pero que nos hace pensar en escatología a mansalva y con una nómina de autores ya confirmados también muy potentes.

Novedades: Blackie Books (Abril-2013)

ANA Y FROGA

Anouk Ricard

Cartoné. 26 x 26 cm. 48 págs. Color. 

15 €

Las aventuras de cinco gamberros encantadores. 


Bienvenido al mundo de Ana y sus amigos inseparables:
· Froga, la rana bromista
· Bubú, el perro aspirante a artista
· Cristóbal, la lombriz gourmet
· Quique, el gato travieso 


Quédate con sus nombres, porque sus historias son divertidísimas.

Primer libro de la serie para niños (¡y mayores!) Ana y Froga que, con cinco volúmenes, se ha convertido en un clásico de la literatura infantil en Francia, donde ha arrasado.
Desternillante, gamberro y muy tierno, Ana y Froga es el libro perfecto para que los niños descubran el mundo de Blackie Little Books, la nueva colección infantil de Blackie Books. 


Anouk Ricard nació en el Sur de Francia en 1970. Tras estudiar Bellas Artes en Aix-en-Provence y Artes Decorativas e Ilustración en Estrasburgo, a principios del año 2000, publica sus primeros álbumes infantiles en la prestigiosa editorial Rouergue.
Es en el año 2004 cuando la serie ANA Y FROGA empieza a ser publicada: primero como tira cómica en la revista Capsule Cosmique, y luego en forma de libro. La serie ANA Y FROGA cuenta ahora con cinco volúmenes, ha sido nominada tres veces en el Festival de Angoulême y traducida en USA por Drawn & Quarterly.
Ricard ha seguido publicando en diversas editoriales y recientemente se ha estrenado con dos cómics para adultos, publicados por Gallimard. Paralelamente, expone sus obras en galerías de arte de toda Europa, y suele irse de gira con su grupo de música: Frouky.





Fuente: Entrecomics 

Forges presenta Isaac Newton App

Nota de Prensa 

Forges apadrina la presentación nacional de "Isaac Newton App" 

El genial dibujante y humorista apadrina la presentación de la biografía en cómic ilustrada por Juan Álvarez y Jorge Gómez, primera de una colección sobre grandes figuras de la ciencia y el arte.

Se presentarán también las nuevas versiones de “Isaac Newton App” en Español/Chino e Inglés/Chino, con vistas a introducirse en el mercado del gigante asiático.

Mural Media App Publishers es una joven iniciativa emprendedora española que acaba de iniciar su trayectoria en el mundo del desarrollo de las aplicaciones educativas para tabletas. Recientemente ha publicado su primer trabajo, “Isaac Newton App” para iPad, una biografía interactiva del célebre científico británico, la figura más relevante de la historia de la ciencia.

Esta App destaca por la calidad y rigurosidad de sus contenidos, que se combinan perfectamente con una navegación ágil y divertida. El formato de cómic interactivo y los contenidos bilingües Español/Inglés convierten a esta aplicación en una magnífica herramienta para que los más jóvenes de la casa se diviertan aprendiendo ciencia mientras practican una segunda lengua.

Las ilustraciones corren a cargo del prestigioso equipo formado por el dibujante Juan Álvarez y el colorista Jorge Gómez, ilustradores murcianos con una dilatada trayectoria en el mundo editorial y audiovisual. Precisamente será un colega suyo, el genial dibujante y humorista Antonio Fraguas “Forges”, el encargado de apadrinar y presentar esta aplicación educativa, que ya está conquistando a numerosos usuarios de España, Estados Unidos, Reino Unido, México y otros países de todo el mundo.

Más información: www.isaacnewtonapp.com

Premios Salón Internacional Salón Comics de Barcelona 2013

 Premios Salón Internacional Salón Comics de Barcelona 2013

GRAN PREMIO DEL SALÓN. Purita Campos

Purita Campos es sin duda, la autora española de cómics más famosa desde la década de los 70 hasta hoy mismo, tanto por la calidad de su dibujo como por su versatilidad creadora. Desde los 14 años Campos hacía apuntes de desfiles de modas y dibujaba figurines para varias modistas de Barcelona; más tarde se dedicó a la creación de modelos y colaboró en las revistas de moda Dames de France y Carnet Elegante.

Más tarde empezó a trabajar para la Editorial Bruguera dibujando ilustraciones, cómics y cubiertas para los tebeos Can Can, Celia, Sissi, Blanca o Dalia. Pero es a partir de 1971 cuando su nombre alcanza proyección internacional, a partir de su realización de la serie Esther y su mundo para una revista inglesa. Tras su éxito en Inglaterra, la serie se publicó prácticamente en toda Europa y ha sido la base del éxito popular de la autora, que la realizó desde 1971 hasta 1988 de forma ininterrumpida. Editores de Tebeos está recuperando la serie clásica a la vez que publica nuevas aventuras.

MEJOR OBRA DE AUTOR ESPAÑOL PUBLICADA EN ESPAÑA EN 2012. Ardalén, de Miguelanxo Prado.

Somos lo que recordamos. Pero la memoria no es un registro objetivo e inalterable. Sabela intenta reconstruir una historia, una parte de su historia, a través de los recuerdos de Fidel. Pero hay más hilos que se van entretejiendo en ese proceso de recuperación, otras personas, otras memorias. Porque también somos lo que los demás recuerdan. Y en esas memorias, propias y ajenas, hay amor y cariño, y hay rencores y odios.

Después de tres años dedicado a Ardalén, Miguelanxo Prado nos ofrece su obra más extensa y ambiciosa hasta la fecha. Un relato fascinante sobre los recuerdos y la memoria, con personajes inolvidables y la maestría de uno de los mejores autores de cómic de nuestro país.

MEJOR OBRA DE AUTOR EXTRANJERO PUBLICADA EN ESPAÑA EN 2012. Portugal, de Cyril Pedrosa.

Simon Muchat es un dibujante de cómics en plena crisis. Después del éxito de su primer libro, sufre un bloqueo que le impide volver a escribir. Este bloqueo lo está destruyendo todo: su trabajo, su vida personal, sus ilusiones...

Hasta que recibe la invitación para asistir a un festival de cómics en Portugal, el país de los veranos de su infancia. Allí renacerán en él las ganas de vivir y de crear. Sus colores, sus olores, su idioma, todo se conjura para que Simon decida retomar las riendas de su vida.

AUTOR REVELACIÓN EN 2012, Premio Fundación Divina Pastora. Oriol Hernández

Oriol Hernández Sánchez (Terrassa, Barcelona, 1983) que firma también como "Oriol" a secas, es un dibujante que se ha introducido profesionalmente en el cómic trabajando para el mercado francés de la mano del guionista Zidrou. Primero, con una historieta corta en 2010 y en dos años después con el álbum La piel del oso (Norma Editorial), que durante sus primeras semanas ha sido muy bien recibida en el país vecino. Actualmente está trabajando de nuevo con Zidrou en un proyecto titulado Les 3 fruits.

PREMIO VOTACIÓN POPULAR 2012. Sleepers, de Luis NCT

La historia empieza en un universo cotidiano donde los robots gigantes forman parte del paisaje urbano, dos hermanos parten a la búsqueda de un mundo más prometedor, de un paraíso perdido que nunca conocieron. En su viaje solo les acompaña un viejo gurú algo loco y el recuerdo de una chica que quizá les esté esperando en su punto de destino…

MEJOR FANZINE PUBLICADO EN 2012. Adobo

El fanzine Adobo, que se define como fanzine de cómics underground con extra de cafeína, cuenta con autores que figuran entre los más prometedores de los surgidos en los últimos años, como Alexis Nolla, Claudio Buenafuente, Nathan, Pablo Muñoz y Molg H.