Día del Cómic

Después de celebrarse la segunda edición de Set de Cómic, convención de profesionales de la industria del Cómic, los allí reunidos decidieron promover la creación de un Día del Cómic.

Para ello elaboraron un comunicado y han creado una página donde los profesionales del mundo del cómic pueden adherirse a esta propuesta.

¿A QUÉ ESPERAS

http://eldiadelcomic.blogspot.com/

Reproduzco aquí debajo el comunicado íntegro:

En Lleida a 21 de Noviembre del 2009,

En la segunda edición de Set de Còmic, convención de profesionales de la industria del Cómic, tras diversos debates, los participantes reunidos en la Sala Víctor Siurana de la Universitat de Lleida-Rectorat, han acordado que el cómic precisa de una gran campaña promocional que lo acerque al conjunto de la sociedad. Dentro de esta campaña, se ha coincidido en la necesidad de la creación del Día del Cómic.

Para dar contenido y forma a dicha campaña, de la reunión ha salido una comisión formada por Josep Maria Berenguer (Ediciones La Cúpula), Cristina Duran (FADIP), Antoni Guiral (historiador y crítico de cómic), Jesús Moreno (Asociación de Editores de Cómic de la Comunidad de Madrid), Jordi Samaranch (SD Distribuciones), Carles Santamaria (FICOMIC), Óscar Valiente (Norma Editorial) y Esther Vázquez (Set de Comic y Norma Comics Lleida).

Dicha comisión elaborará un proyecto que será difundido en el conjunto de la profesión (autores, editores, distribuidores, libreros y otros colectivos) para recoger enmiendas y aportaciones que enriquezcan la propuesta. La comisión realizará un trabajo de síntesis que servirá para definir el documento final que será presentado a diversas instituciones para recabar su apoyo.

Novedades: Dolmen Noviembre

Cabezón Jones, el recopilatorio

Tomo. 160 páginas. B/N. PVP 15 euros.

Finales de noviembre

Corina y el Pistolero

Por Luciano Saracino e Infame & co

Novela gráfica. 96 páginas. B/N. 12 euros.

Dolmen #168

Varios autores

Revista. 68 págs. Color. 2,95 euros.

Eros #106

Varios autores

Revista. 68 págs. B/N y color. 3,99 euros.

Liberty Meadows #3

Autor: Frank Cho.

Tomo. 120 págs. B/N. 30 euros.

Los Caminantes

Por Carlos Sisí

Novela. 272 páginas. PVP 16,95

Los Reyes Elfos: Glirenn

Por Víctor Santos y Vicente Cifuentes

Tomo. 64 págs. B/N. 6.95 euros

Satsuma Gishiden #2

Autor: Hiroshi Hirata

Tomo. 280 págs. B/N. 8.95 euros

Reseña: Laika

La perrita que soñó con la Luna

Nick Abadzis rinde homenaje en esta novela gráfica publicada por Glénat al primer ser vivo que viajó al espacio: la perrita rusa Laika.

A todo aquel que tenga un poco de sensibilidad se le quedará el corazón encogido después de leer este cómic en el que su autor narra la vida de los principales protagonistas implicados en el lanzamiento del Sputnik II, basándose en la abundante documentación que existe al respecto y rellenando los huecos con material de su invención.

La historia comienza con un prisionero político recién excarcelado de un gulag. Descubriremos que se trata de Sergei Paviovich, la persona que terminaría convirtiéndose en el Ingeniero Jefe del Sputnik, el primer satélite artificial puesto en órbita y también del Sputnik II, donde viajaría el primer ser vivo al espacio, la perrita Laika.

Paralelamente a la historia de Paviovih iremos conociendo la de Kudriavka, una perrita que debido a una serie de casualidades del destino pasará a convertirse en Laika, el primer viajero espacial.

Entremedias conoceremos a otros personajes interesantes, entre los cuales se encuentra Yelena, la adiestradora y responsables de los perros que se utilizaban en el proyecto espacial y que cogería un cariño especial al animal.

El trabajo de Abadzis es muy concienzudo, habiéndose documentado todo lo posible, y dotando a la historia de un realismo importante pese a su particular estilo de dibujo, ligeramente caricaturesco y con colores muy vivos. Pero el verdadero valor de esta obra es que es un canto a la amistad, al amor y una defensa encendida de los derechos de los animales.

Y todo narrado de una forma capaz de emocionar y mantener el interés durante las 200 páginas que componen el cómic.

Novedades: Norma Diciembre

Ya está disponible para su descarga el PDF con las novedades de Norma para Diciembre

Novedades: Tus ganas de vivir me horrorizan, de Robert Crumb

Tus Ganas De Vivir Me Horrorizan

Un libro recoge la correspondencia de Robert Crumb entre 1958 y 1977

Autor: Robert Crumb

ISBN: 978-84-92458-41-7

Libro. 290 páginas. 19’95 euros.

Fecha salida: enero 2010.

Hace más de veinte años, el Dr. Don Fiene (autor del R. Crumb Checklist) concibió un ambicioso proyecto: una recopilación en varios volúmenes de material relacionado con Robert Crumb, incluyendo entrevistas, artículos, fotografías, introducciones, correspondencia variada, etc.

Durante años, los fardos de material que Fiene había recogido fueron pasando de editor a editor en la editorial Fantagraphics, incapaces de reducir el monstruo a un tamaño publicable. Después de que el proyecto languideciera, Fantagraphics decidió rescatar la pieza central del inmanejable tesoro de Fiene: esta recopilación de 50 cartas, escritas por Robert Crumb a sus amigos del mundillo del cómic, Marty Pahls y Mike Britt, entre 1958 y 1977. Estas cartas abarcan los años en que el callado marginado del instituto emergió al estrellato como el más afamado y controvertido dibujante de cómics contracultural de Estados Unidos.

Robert Crumb es el dibujante autobiográfico por excelencia y que más ha mostrado de sí mismo, por lo que es quizá sorprendente hasta qué punto estas cartas iluminan su vida, en especial su temprano desarrollo artístico e intelectual. La mayoría de las cartas abarca un periodo de cinco años desde 1958 hasta 1964, con sólo un puñado de cartas entre el 64 y el 77. La mayoría, por tanto, registra sus pensamientos e inquietudes desde los 16 hasta los 21 años, sin duda los años más inestables, confusos y formativos de la vida de un joven, y aún más para un artista tan ambicioso como ya entonces era Crumb.

Se incluyen dibujos inéditos, anotaciones varias y un texto de Pepo Pérez que complementan perfectamente la obra.

Un libro imprescindible para los fanáticos del trabajo de Crumb pero también para los amantes de la música, por la ingente cantidad de información que proporcionan sobre el estilo de música que le gusta al autor y su afición por el coleccionismo de discos de 78 rpm.

Dolmen Editorial

Presentación en Madrid: Julia y la voz de la ballena

Blog de Álvaro Ortiz

Cuestionario: Chema García

3 Cómics favoritos

- El lúbrico Crónico de Moebius.

- La pandilla galáctica de Mauro.

- y Vamonos al Bingo de Vázquez.

3 películas favoritas

- La Edad de Oro de Buñuel.

- Johnny Palillo de Roberto Benigni.

- y ¡Jo, qué noche! de Scorsese pero vamos, es que me gustan por igual muchas más…

3 libros favoritos

- La isla del tesoro de Stevenson

- Tom Sawyer de Mark Twain

- y Mi último suspiro de Buñuel.

3 platos favoritos

- Puchero

- potaje

- y cazuela.

3 sitios web favoritos

- Entrecomics

- Golden age comic book stories

- Y Blog de Comics por supuesto.

1 personaje de ficción favorito

- Brian, de La vida de Brian.

Tu ciudad favorita (real o de ficción)

- Me gusta muy grande y también muy chica y apartada, en cualquiera de las dos disfruto.

Reseña: George Sprott

¿Qué queda de nosotros cuando nos vamos?

Dicen que cuando mueres toda tu vida pasa por delante de ti como si fuera una película a cámara rápida. Lo que no tengo claro es de donde habrá salido dicha información, pues que se sepa no existe ningún caso documentado de alguien que haya vuelto a la vida para contarlo.

Con esta idea como premisa básica, y también con la pregunta en mente de ¿Somos lo que hacemos o lo que los demás perciben de nosotros?, el dibujante canadiense Seth ha creado una obra donde tan importante es el continente como el contenido. En George Sprott es tan importante lo que se cuenta como cómo se cuenta, de tal manera que guión, dibujo y el tercer elemento, menos común, el diseño, forman uno sólo, indivisible.

No se si el guión de George Sprott es simple o por el contrario es muy complicado. La idea de partida es la de contar el momento de la muerte del protagonista y mientras tanto ver las distintas opiniones que tienen sus conocidos de él como persona a lo largo de su vida, pero también después de su muerte. Es decir, un fresco de la vida y la personalidad de este hombre formado por las opiniones de determinadas personas, (unas más lejanas y otras más cercanas) incluido el mismo, y también de su legado.

Realmente lo que queda de uno mismo es lo que los demás piensan de ti, los objetos, lo material desaparecerá pero las impresiones que hayas causado, tu forma de comportarte con los demás será lo que perdure de ti. Esto es lo que quiere demostrar Seth.

Para contarlo utilizará una estructura narrativa que no es compleja pero si original en su planteamiento, con numerosos testimonios en el pasado o el presente, y 'flashbacks' de la vida del protagonista.

Tan importante como la narración es el dibujo, y ahí el autor canadiense es un maestro, abandonando aquí el trazo más desgarbado de sus primeros trabajos y ofreciendo un dibujo más limpio, pero precioso, con un uso de los bitonos maravillosos. Cada página merece ser contemplada con deleite.

Y si el dibujo y el guión son importantes, no lo es menos en este caso el diseño, cuya importancia es esencial en el libro, haciendo que sea una parte más de la historia.

Con todo esto, cabría esperar que esta fuera la mejor obra de Seth (y a muchos críticos les ha parecido así) pero este trabajo no deja de tener más artificio que contenido, no consiguiendo involucrar del todo al lector de forma emocional, cosa que sabemos que es capaz de hacer por obras anteriores.

George Sprott es una obra interesante, de una belleza visual emocionante, pero no es la mejor obra de Seth, lo que no significa que sea un mal cómic, sino todo lo contrario, ya que se disfruta de principio a fin.

Novedades: Edicions de Ponent Diciembre

Coge una libreta, unos lápices de colores y siéntate a dibujar... Dibuja todo el sexo que desfile por tu cabeza, fácil ¿no? Eso es “SEXO”.
Eso y ternura, y color, y humor…y dónde estás… y un ¿¡pero qué es esto!?... y otra sonrisa… y ganas de que haya más…
  

TITULO.- “SEXO”
AUTOR.- Gaspara Naranjo.
PRÓLOGO A CARGO DE.- Lorena Berdun.
CARACTERISTICAS.- Portada a color e interior a color. 104 páginas. Encuadernado en rústica. Plastificado mate. Medidas (12cm x 16,5cm)
ISBN.- 978-84-96730-42-7
P.V.P.- 14 euros.

Noticias: Max y pascal Comelade en directo

Hace años que el dibujante Max y el músico Pascal Comelade se conocen y colaboran juntos, casi siempre con Max como ilustrador de proyextos (carteles, discos) de Comelade, pero el próximo 20 de noviembre van a ir más lejos: En el Círculo de Bellas Artes de Madrid, ambos se subirán al escenario en compañía de la Bel Canto Orquesta. Y no, no esperen que Max agarre la guitarra eléctrica y comience a rockear por Zappa, no, lo que hará el dibujante barcelonés es dedicarse a lo suyo, a dibujar en escena mientras Comelade y los músicos se entregan al desparrame musical. El nombre de esta sesión especial es “Comarcal 61 revisitada” (¿les trae recuerdos de algún famoso disco?).
Las entradas están a la venta en Entradas.com.

Fuente: Efe Eme

Los 20 mejores tebeos de la década según Rockdeluxe

1 Catalogo de novedades acme. Chris Ware.
2 Epiléptico. David B.
3 Fun home. Una familia tragicómica. Alison Bechdel
4 El fotógrafo. Didier Lefevre, Emmanuel Guibert y Féderic Lemercier
5 Agujero negro. Charles Burns
6 DK2: el señor de la noche contraataca. Frank Miller y Lynn Varley
7 George Sport. 1894-1975. Seth
8 La educación de Hopey Glass. Jaime Hernández
9 Isaac el pirata. Christophe Blain
10 Louis Riel. Chester Brown
11 El gato del rabino. Joann Sfar
12 Súper Puta. Manel Fontdevila
13 Persépolis. Marjane Satrapi
14 Las aventuras del capitán torrezno. Santiago Valenzuela
15 La sonrisa del vampiro. Suehiro Maruo
16 El arte de volar. Antonio Altarriba y Kim
17 Dinero. Miguel Brieva
18 Pascal Brutal. Riad Sattouf
19 Bardín el superrealista. Max
20 Metralla. Rutu Modan 

Fuente: Rockdeluxe

Novedades: Surfing on the Third Wave

Noticias: presentación de Cortocuentos de Chema García y Borja Crespo

BORJA CRESPO y CHEMA GARCIA publican "CORTOCUENTOS"

Un libro-cómic personal, editado por Astiberri,

disponible en las tiendas a partir del 13 de Noviembre

"CORTOCUENTOS" se presentará este Viernes 13 de Noviembre a las 19:30 h en Fnac Callao (Madrid)

Borja Crespo y Chema García proponen en Cortocuentos una colección de pequeñas historias fantásticas donde la letra y la imagen buscan crear sensaciones utilizando los mínimos recursos.

Grafismo y letras se fusionan dando lugar a sutiles metáforas. García emplea diferentes estilos, dependiendo de la naturaleza del pequeño relato, mientras Crespo salpica de humor sus textos, regala momentos agridulces y sumerge al lector en un mundo imaginario con un toque muy personal.

"Borja es una persona muy válida. Ha escrito unos micro-relatos que son para mear y no echar gota. Los dibujos que lo acompañan son maravillosos, dicho esto con envidia y resquemor. Albergué la esperanza de que se correspondieran a varios ilustradores, pero no, todos son del mismo dibujante: Chema García. Chema García es un tritón”. (Joaquín Reyes)

PRESENTACIONES "CORTOCUENTOS":

Viernes 13 de Noviembre, 19:30 h., Fnac Callao (Madrid). Con la presencia de los autores y Ernesto Sevilla ("Muchachada Nui"). Modera Ana Boyero.

Sábado 21 de Noviembre, 18: 00h., Librería Subterránea (Granada). Con Borja Crespo y Chema García.

27 al 29 de Noviembre, Salón del Cómic de Getxo. Con la presencia de los autores firmando en el stand de Astiberri.

10 al 13 Diciembre, Expocómic de Madrid. Con la presencia de los autores firmando en el stand de Astiberri.

Cortocuentos

Guión: Borja Crespo

Dibujos: Chema García

Astiberri Ediciones. Bilbao, 2009

Cartoné. Color

128 páginas. Tamaño 17 x 20 cms.

17 euros

Colección Astiberri Pop

ISBN: 978-84-92769-21-6

A la venta a partir del 13 de noviembre

Cortocuentos que dan lo máximo con lo mínimo

A partir de la premisa de “Lo bueno, si breve, dos veces bueno”, Borja Crespo y Chema García

proponen Cortocuentos, un libro recopilatorio de una colección de pequeñas historias fantásticas

donde la letra y la imagen buscan crear sensaciones utilizando los mínimos recursos. Cada uno

de estos cuentos consta de cuatro frases ilustradas por otras tantas planchas. De las imágenes

emanan sentimientos. El grafismo y las letras se fusionan dando lugar a sutiles metáforas.

Chema García emplea diferentes estilos, dependiendo de la naturaleza del microrrelato, y Borja

Crespo salpica en ocasiones de humor sus textos, regala momentos agridulces o sumerge al lector

en un mundo imaginario lleno de pequeños matices. Los personajes de cuento de toda la vida

tienen su hueco, pero se les da una vuelta completa. Todo tipo de seres estrambóticos pueblan

una imaginería con un toque muy personal. Una obra, en definitiva, que persigue apelar el interés

de un público amplio, que puede beber tanto del cómic como de la literatura.

Novedades: Ediciones B Noviembre

Ediciones B ha preparado para noviembre las siguientes novedades: una nueva entrega del Trueno Color, de los inigualables Víctor Mora y Ambrós, el quinto tomo de Súper Jabato de Víctor Mora y el genuino Francisco Darnís. También se ha recopilado un tomo con los mejores relatos de terror de autores clásicos del género: Grandes de lo macabro, de la mano de Joan Boix. Completan nuestras novedades, un nuevo número de Fans de Superlópez y un Super Humor de los Simpsons.

Las novedades de noviembre las podéis consultar en el siguiente enlace:

http://factoriadelcomic.blogspot.com/2009/10/novedades-ediciones-b-noviembre.html

Reseña: La panda

Unos jóvenes muy ingenuos

La colección Clásicos del Humor de RBA continúa dándonos alegrías. En esta ocasión nos presenta un tomo con una selección de las mejores historias de La panda, un grupo de personajes creado por Roberto Segura, destacado dibujante de Editorial Bruguera.

Segura fue el creador de una gran cantidad de personajes, entre los que destacaron Rigoberto Picaporte, solterón de mucho porte y Los señores de Alcorcón y el holgazán de Pepón. También era conocido por ilustrar de una manera muy atractiva a los personajes femeninos, de tal forma que desarrolló muchos personajes protagonistas como Marina, la chica de la oficina, Piluca, niña moderna o Laurita Bombón, secretaria de dirección.

Y por supuesto, un género que también le dio muchas alegrías fue el de los grupos juveniles, creando tres series, La alegre pandilla en 1963, La panda en 1969 y La panda “pop” en 197, que no eran sino la evolución de un mismo concepto.

La Panda está formada por Johnny, Polito, Pepín Buitraguez, que luego pasaría a llamarse Antón, Músculos, que se incorporaría más tarde y las chicas Lupita y Margaret.

Los personajes de Johnny y Polito son bastante similares, Antón es el típico gordito y Músculos es el fanfarrón, que sólo pretende impresionar a las chicas a costa de los demás.

El tomo que nos ocupa incluye, en primer lugar aventuras cortas de La panda. Son las primeras y sirven para presentar a los personajes, ir dando forma a sus personalidades y suelen consistir en anécdotas juveniles, gamberradas, alguna trastada o algún equívoco, siempre con un toque muy ingenuo.

Posteriormente se incorporan tres historias largas, en las que colabora con el guión Andreu Martín. Estas historias están más trabajadas, tienen un aire más a Los 5 de Enid Blyton, con un toque de misterio y acción e incluye varios personajes secundarios que ayudarán o se enfrentarán a nuestros protagonistas.

Recordar las andanzas de La panda es un placer tanto por la impresionante capacidad de dibujo de Segura como por la frescura de los guiones.